Benjamin Heller
Echo der Flüsse, Kentucky, 2011
2011

Name: Echo der Flüsse, Kentucky, 2011
Brand: Benjamin Heller
Price: 1467.94 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (5 reviews)

Angaben zum Objekt

AKTUELLE AUSSTELLUNG - läuft bis zum 26. Februar 2017. Alle gerahmten Fotos, die während der Ausstellung gekauft werden, sind dann erhältlich. Wenn das Ausstellungsstück verkauft ist oder der Kunde eine andere Abzugsgröße bestellt, wird das Foto beim Kauf produziert. Bitte rechnen Sie mit einer Produktionszeit von zwei Wochen. Die Versanddauer hängt von der Versandart ab. Der Preis ist abhängig von der Verfügbarkeit. Die Robin Rice Gallery behält sich das Recht vor, diesen Preis in Abhängigkeit von der aktuellen Ausstellung der Fotografie anzupassen. In seiner jüngsten Ausstellung lädt Benjamin Heller uns ein, einen poetischen Raum des Echos und der Konvergenz zu betreten. Als Fotografin, Bildhauerin und Performerin ist die Bewegung der Schlüssel zu diesem Werk, das durch ausgewählte Selbstporträts aus der Serie "The Long Walk" unterstrichen wird: Analoge Erzählungen". In dieser Serie werden Stücke gezeigt, die über einen längeren Zeitraum auf Reisen gesammelt wurden. Es ist ein Fenster zu den inneren Landschaften, die er in der Welt widergespiegelt zu finden sucht, um ein Gefühl für diese intime Weite zu erhalten. Alle Bilder können als Variationen eines Selbstporträts betrachtet werden. Die in den Fotografien enthaltenen Orte der Intimität und des Gefühls der Weite können ein Gefühl des Transports vermitteln, das die visuelle Erfahrung des Betrachters bereichert. Die "Echos", die wir in der Ausstellung finden, bestehen aus einer Vielzahl menschlicher und körperlicher Formen, aus geschwungenen natürlichen Kurven und aus fliegenden Tieren, die allesamt dazu dienen, die eine Resonanz mit den Konturen von Erde, Wasser und Wind. Das Ergebnis ist eine Reihe von Bildern, die nicht nur für sich genommen fesselnd sind, sondern auch im Kontext von Robin Rices geschickter kuratorischer Anordnung eine neue Bedeutung erhalten. Ihre intuitive Platzierung schafft eine grafische Erzählung, der der Betrachter folgen und die er entschlüsseln kann, angeregt durch die Konvergenz der poetischen Titel der Werke. Spuren der Poesie, der Bildhauerei, der Linien des Körpers, der gelebten Erfahrung finden sich auch in Hellers Fotografien wieder, in Bewegung und Aktion. Er lässt sich auch von den ausdrucksstarken Erzählungen des Fotografen Duane Michal inspirieren und von Sally Manns Gespür für eine kraftvolle physische Präsenz. Die Fotografin Miranda Penn Turin kommentierte die Ausstellung mit den Worten: "Ich kann fast einen Soundtrack hören, und es ist der Klang des Windes". Das einladende Bild trägt den Titel "Fall", eine anmutige Figur, die in einem glühenden Bogen schwebt, das Licht strömt nach oben, die Augen sind in Entrückung geschlossen. Dieses Licht steht im Kontrast zu den unendlichen Schatten des schwarzen Hintergrunds und zaubert eine bestimmte Atmosphäre. Heller ist der Meinung, dass es die Schatten sind, die es dem Betrachter ermöglichen, in der Erfahrung zu verweilen - und genau das tut dieses Bild. Diese imaginären Umgebungen sprechen zu unserem konvergierenden Leben und den widerhallenden Momenten, die wir erleben, und verkörpern für jeden Betrachter genau das, womit sich Benjamin Heller beim Fotografieren verbindet. Eine weitere Ansicht der Selbstdarstellung am vorderen Schreibtisch ist ein Bild mit der Aufschrift "und die Seele wollte sich bewegen" zwischen den Tasten einer Schreibmaschine. Diese Ausstellung ist ein Spiegel der Lust an der Bewegung. Die Schwarz-Weiß-Bilder fangen gleichzeitig diese Bewegung und Stille ein und fordern uns auf, zwischen den aufsteigenden und abfallenden Naturkräften innezuhalten. Heller verwendet Mehrfachbelichtung und eine feststehende 4x5-Kamera, um eine weibliche Figur in Szene zu setzen, die in "Reaching" über das Moos und die Felsen eines Wasserfalls fließt. Die höhlenartigen Felsen im Hintergrund kontrastieren mit den geisterhaften Grau- und Weißtönen des Körpers. Man kann sehen, wie sie mehrere Positionen entlang eines serpentinenartigen Pfades einnimmt - also das konvergierende Selbst und ein Spiegel, der in die Vorstellungskraft eintritt. Benjamin Heller hat seine Fotografie-, Video- und skulpturalen Performance-Arbeiten im Baryshnikov Arts Center, Brooklyn Museum, Wave Hill, New York Live Arts, ICP International Center of Photography, Robin Rice Gallery, Cheryl Hazan Gallery, Fresh Window, Eyebeam, New York Foundations for the Arts und Honey Space Gallery in New York ausgestellt. Im Jahr 2013 wurde er für das AIM-Residenzprogramm und die Biennale-Ausstellung des Bronx Museums ausgewählt. Dies ist seine erste Einzelausstellung. Schwarz und weiß, Wald, Männer, Wasser, Porträt, Reflexion, Natur, Fluss

Schöpfer*in:

Benjamin Heller

Entstehungsjahr:

2011

Maße:

Höhe: 45,72 cm (18 in)Breite: 60,96 cm (24 in)

Weitere Editionen und Größen:

11x14Preis: 1.000 $16x20Preis: 1.250 $30x40Preis: 3.000 $

Medium:

Archivalisches Pigment

Bewegung und Stil:

Zeitgenössisch