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Calman Shemi
Großes abstraktes, farbenfrohes Original-Ölgemälde, israelische Kibbutz-Landschaft, Shemi

Angaben zum Objekt

Leben in der Natur Leinwand misst 31,5 X 39,5 (Ich glaube, das ist Öl, es könnte aber auch Acryl sein) Rekto handsigniert und verso signiert und betitelt. Calman Shemi, Bildhauer und Maler, wurde 1939 in Argentinien geboren. Er ist Absolvent der Schule für Bildhauerei und Keramik in Mendoza und hat bei dem italienisch-argentinischen Bildhauer Libero Badii studiert, der ihn auf den richtigen Weg gebracht hat. "Er lehrte mich Prinzipien, nicht nur in Bezug auf die Bildhauerei, sondern auch menschliche und philosophische Prinzipien. Shemi studierte auch sorgfältig die Werke von Meistern wie Picasso, Caravaggio, Frank Stella und Matisse. "Von jedem dieser großen Künstler habe ich etwas gelernt, indem ich sie beobachtet habe", sagt er. 1961, im Alter von 20 Jahren, wanderte Shemi nach Israel aus und trat in den Kibbuz Carmia ein, dem er zwanzig Jahre lang angehörte. Dort arbeitete er in der Landwirtschaft und auch als Bildhauer, der mit Holz und Ton arbeitete. Mehrere seiner groß angelegten Projekte aus Glasfaser und Polyester befinden sich in öffentlichen Gebäuden. Er war ein Schüler des deutsch-israelischen Bildhauers Rudi Lehmann, einem Pionier der als "Kanaanismus" bekannten künstlerischen Bewegung Die kanaanitische Kunst war ein Versuch, eine direkte Beziehung zu dem Land herzustellen und die historischen jüdischen Konnotationen zu umgehen - daher wird der ursprüngliche Name des Landes verwendet. Die kanaanitischen Werke, bei denen das Zusammenspiel einfacher Formen im Vordergrund steht, erinnern bewusst an die Bildhauerei und die rituelle Kunst der frühen Zivilisationen des Nahen Ostens vor dem Judentum, immer mit Blick auf die Verschmelzung von Mensch und Land selbst. Obwohl die Bildhauerei seine frühen Jahre als Künstler dominierte, entwickelte Shemi Mitte der 70er Jahre die Idee der "weichen Malerei". Shemi beginnt mit einer maßstabsgetreuen Farbzeichnung, auf die sie unregelmäßig geformte Stücke aus verschieden strukturierten und farbigen Stoffen schichtet. Mit einer fadenlosen Nähmaschine mit 9.000 Nadeln werden die Stoffe miteinander und mit dem Hintergrund verwoben, so dass lebendige Teppichkompositionen entstehen, die von überschwänglichen Farben und explosiver Bewegung durchdrungen sind. Diese sind weder Aubusson noch Flor, sondern eher ein Wandbehang aus Filz. Im Laufe der Jahre hat sich Shemi immer wieder mit neuen künstlerischen Mitteln auseinandergesetzt und zwei weitere Maltechniken entwickelt: "Lackbilder" und "Fensterbilder" Er schafft seine Lackgemälde, indem er leuchtende Farben auf Holz- oder Metallplatten aufträgt, die mit Blattgold oder Blattsilber vergoldet wurden, manchmal auch mit beidem. Nachdem die Farbe gründlich getrocknet ist, werden mehrere Lackschichten auf die Oberfläche aufgetragen, die ihr einen Glanzeffekt verleihen. Zwischen den einzelnen Lackschichten wird das Stück von Hand poliert, um der Oberfläche ihr glänzendes Aussehen zu verleihen. Shemis "Lack"- und "Fenster"-Gemälde erinnern an alte Techniken, die vor Jahrhunderten in Japan und China verwendet wurden. Ähnlich verhält es sich mit der leuchtend bunten mediterranen Schönheit von David Dudu Gerstein. Shemi schließt mit den Worten: "Meine gesamte Kunst ist voller Optimismus und Schönheit. Das ist alles. Einfach, sehr einfach." In den letzten achtzehn Jahren hat Shemi mehr als siebzig Einzelausstellungen in den USA, Japan, Deutschland, Spanien, Belgien und Israel veranstaltet. Seine Werke sind in vielen öffentlichen und privaten Sammlungen auf der ganzen Welt zu sehen. Mehrere der groß angelegten Glasfaser- und Polyesterprojekte von Shemi befinden sich in verschiedenen öffentlichen Gebäuden auf der ganzen Welt. In den letzten Jahren hat sich Shemi intensiv mit Wandskulpturen aus lasergeschnittenem Stahl beschäftigt, seinem neuen Ausdrucksfeld. Er war an der Gruppenausstellung Reunion: Rudi Lehmann und Jünger in der Kunstmuseum Haifa, 1989 KünstlerInnen: Rudolph Rudi Lehmann, Hedwig Grossman Lehmann, Doron Bar Adon, Raya Bar Adon, Shoshana Heimann, Dan Zaretsky, Yigal Miron, Pinchas Eshet, Menashe Kadishman, Calman Shemi. In den letzten fünfzehn Jahren hat er mehr als siebzig Einzelausstellungen in den USA, Japan, Deutschland, Spanien, Belgien und Israel veranstaltet. Calman Shemi hat einen künstlerischen Ausdruck erreicht, der international Anerkennung und Akzeptanz gefunden hat. Sehr gut geeignet für Innenräume im Memphis-Milano-Stil. Helle 1980er Kunstwerke.
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