Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 10

Diana Kurz
"Sommerfreude" Diana Kurz, um 1960 Abstrakt-expressionistische koloristische Komposition

1960

Angaben zum Objekt

Diana Kurz Sommerfreude, um 1960 Verso signiert und betitelt Öl auf Leinwand 70 1/2 x 66 1/4 Zoll Diana Kurz (geboren 1936) ist eine in Österreich geborene feministische Malerin. 1938 floh die Familie von Diana Kurz aus Österreich, zunächst nach England und dann in die Vereinigten Staaten. Kurz verbrachte ihre Kindheit in Brooklyn und Queens, New York, bevor sie ihren Bachelor of Fine Arts an der Brandeis University (1957) und ihren Master of Fine Arts in Malerei (1960) an der Columbia University erwarb, wo sie bei John Heliker studierte, "einem der seltenen Professoren, der seine Studentinnen ermutigte", wie sich Kurz später erinnerte. Kurz erhielt ein Fulbright-Stipendium, das ihr die Möglichkeit gab, in Frankreich zu leben und zu malen (1965-66), wo Jean Hélion zu ihrem Mentor wurde. Dort begann sie, Stillleben zu malen, die sowohl lebende als auch unbelebte Objekte wie Vasen, Schalen und Porzellanfiguren mit Blumen und Gemüse kombinierten; dies war Kurz' erster Versuch, Bilder der Vergänglichkeit mit solchen von tieferer historischer Bedeutung zu verbinden. Nach seiner Rückkehr aus Frankreich wendet sich Kurz den figürlichen Kompositionen zu, die sie seit 1963 interessieren. Während ihrer Aufenthalte in Yaddo 1968 und 1969 lernte sie Philip Guston, eines ihrer Idole, kennen. In den frühen 1970er Jahren begann Kurz in ihrem Studio in SOHO nackte Figuren zu malen, die sie direkt beobachtete, wobei sie oft Spiegel benutzte, um Fragmente ihrer Körper zu reflektieren, wie in Rosaire at Window (1972). Gleichzeitig reagierte sie intuitiv auf Farben und verwendete zahlreiche Farbtöne in ihren Gemälden. Sie wurde von Pierre Bonnard und Henri Matisse beeinflusst und war mehr auf eine überzeugende Komposition als auf räumliche Illusionen bedacht. In den 1970er und 1980er Jahren malte Kurz Studiomodelle und Porträts, oft in einer Zeichengruppe, zu der auch Lois Dodd, Mercedes Matter und Philip Pearlstein gehörten. 1981 begann sie mit einer umfassenden Erforschung des Stilllebens, wobei sie sich auf Arrangements von kommerziell hergestellten Keramikobjekten konzentrierte, die sie günstig erwarb und wegen ihres fehlenden traditionellen ästhetischen Wertes auswählte. Seit den späten 1960er Jahren bezeichnet sich Kurz als Feminist. Sie nahm 1968 am Women's March for Peace (Jeannette Rankin Brigade) in Washington, D.C., teil und trat 1972 dem Women's Caucus for Art bei. Sie stellte auch in reinen Frauen- und feministischen Ausstellungen aus, darunter die First Open Show of Feminist Art (1971) in New York City. Sie war eine der dreizehn Mitwirkenden an The Sister Chapel, einer kollaborativen feministischen Installation, die weibliche Vorbilder feiert. Kurz malte Durga (1977), für die sie zahlreiche indische Vorbilder und eine tatsächliche Verehrerin der Hindu-Göttin akribisch studierte, aber ihre eigene, unverwechselbare Maltechnik beibehielt. In den frühen 1960er Jahren hatte Kurz begonnen, chinesische und japanische Philosophie sowie östliche Religion zu studieren, was ihre Lebens- und Kunstauffassung nachhaltig beeinflusste. Zwischen 1989 und 2003 schuf Kurz die Gemäldeserie Remembrance (Holocaust), die an die im Holocaust ermordeten Mitglieder ihrer Familie erinnert. Die großen, überlebensgroßen Figuren wurden von alten Fotografien inspiriert, die Kurz im Besitz einer älteren Tante sah, die in Kalifornien lebte. Anstatt die Schwarz-Weiß-Fotografien lediglich zu vergrößern, hat Kurz sie mit viel Fantasie verschönert und Texte, Buchstaben und andere Medien eingearbeitet. Sie verwendete leuchtende Farben, weil, wie sie erklärte, "mir oft die Ironie der Tatsache auffiel, dass schreckliche, unaussprechliche Dinge geschahen, während der Himmel blau war, das Wetter schön, die Vögel sangen usw.". In Self-Portrait (1999) scheint Kurz vor Vienna, einem weiteren Gemälde der Serie, zu stehen. Sie stützt sich mit den Ellbogen auf einen Tisch, als befände sie sich zum ersten Mal im selben Raum wie ihre kranken Verwandten. Wie Evelyn Torton Beck feststellt, weist Kurz' "Philosophie der Malerei enge Parallelen zu feministischen Theorien über Beziehung und Prozess auf: Farbe ist relational. In der Malerei geht es sehr stark um Beziehungen". 1998 stellte Kurz eine Reihe von Gemälden aus ihrer Serie Erinnerung (Holocaust) im Bezirksmuseum Josefstadt in ihrer Geburtsstadt Wien aus.
  • Schöpfer*in:
    Diana Kurz (1938, Amerikanisch, Österreich)
  • Entstehungsjahr:
    1960
  • Maße:
    Höhe: 179,07 cm (70,5 in)Durchmesser: 168,28 cm (66,25 in)
  • Weitere Editionen und Größen:
    Unique WorkPreis: 30.000 $
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Rahmen:
    Rahmenoptionen verfügbar
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    New York, NY
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU1841215711032

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
„Ohne Titel, 62-11“ Stephen Pace, Blau und Grün, Cool Tones, Abstraktes Gemälde
Von Stephen Pace
Stephen Pace Ohne Titel, 62-11, 1962 Signiert und datiert unten links Öl auf Leinwand 50 x 64 Zoll Stephen Pace wurde in Charleston, Missouri, geboren und wuchs in Indiana auf, wo ...
Kategorie

1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

"Ohne Titel, 59-A12" Stephen Pace, leuchtendes Gelb und Rot, farbintensiv abstrakt
Von Stephen Pace
Stephen Pace Ohne Titel, 59-A12, 1959 Signiert und datiert unten links Öl auf Leinwand 29 x 24 Zoll Stephen Pace wurde in Charleston, Missouri, geboren und wuchs in Indiana auf, wo...
Kategorie

1950er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

„Ohne Titel, 58-A8“ Stephen Pace, Dynamik, Dunkelrotes abstraktes expressionistisches Gemälde
Von Stephen Pace
Stephen Pace Ohne Titel, 58-A8, 1958 Signiert unten rechts Öl auf Leinwand 64 x 48 Zoll Stephen Pace wurde in Charleston, Missouri, geboren und wuchs in Indiana auf, wo seine Elter...
Kategorie

1950er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

„Ohne Titel, 58-26“ Stephen Pace, ineinandergreifende Formen, blaues und schwarzes abstraktes Werk
Von Stephen Pace
Stephen Pace Ohne Titel, 58-26, 1958 Signiert und datiert unten links Öl auf Leinwand 56 x 40 Zoll Stephen Pace wurde in Charleston, Missouri, geboren und wuchs in Indiana auf, wo ...
Kategorie

1950er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

„Untitled, 57-10“ Stephen Pace, Dynamik, Leuchtend Orange, Abstrakter Expressionismus
Von Stephen Pace
Stephen Pace Ohne Titel, 57-10, 1957 Signiert und datiert unten rechts Öl auf Leinwand 47 x 38 Zoll Stephen Pace wurde in Charleston, Missouri, geboren und wuchs in Indiana auf, wo...
Kategorie

1950er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

„Ohne Titel, 56-21“ Stephen Pace, Pulsating Forms, Abstraktes expressionistisches Gemälde
Von Stephen Pace
Stephen Pace Ohne Titel, 56-21, 1956 Signiert und datiert unten rechts Öl auf Leinwand 22 x 30 Zoll Stephen Pace wurde in Charleston, Missouri, geboren und wuchs in Indiana auf, wo...
Kategorie

1950er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Das könnte Ihnen auch gefallen

Abstrakt-expressionistisches australisches Ölgemälde
Von David Rankin
David Rankin ist ein in New York lebender, in Großbritannien geborener australischer Künstler der Nachkriegszeit und der Gegenwart, der für seine expressionistischen abstrakten Gemäl...
Kategorie

1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Achilles-original modernes figuratives abstraktes Ölgemälde-zeitgenössisches Kunstwerk
Dieses außergewöhnliche Kunstwerk ist derzeit in der Signet Contemporary Art Gallery und online ausgestellt und zu verkaufen. Mark Acetellis "Achilles" ist ein fesselndes, abstrakte...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...

Materialien

Leinwand, Öl

Abstrakte figurative Vision, Vintage
Wunderschönes abstraktes expressionistisches Ölgemälde eines unbekannten kalifornischen Künstlers (Amerikaner, 20. Jahrhundert), das ein Gesicht mit einer sich im Auge spiegelnden Fi...
Kategorie

1980er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Abstrakt-expressionistische Mid-Century-Modern-Ton-Abstrakte Erdtöne
Abstraktes expressionistisches Öl auf Leinwand aus der Mitte des Jahrhunderts in rostigen Erdtönen, die sich mit gedämpften dunklen Blau- und Weißtönen vermischen, von S. Palmer (Ame...
Kategorie

1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Abstrakte Winterkühle
Von Michael Pauker
Schönes abstraktes expressionistisches Ölgemälde von Michael Pauker (Amerikaner, geb. 1957), das kleine hellblaue Pinselstriche über weißen und dunkelblauen Pinselstrichen mit dünnen...
Kategorie

2010er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Zeitgenössisches abstrakt-expressionistisches Gemälde mit Fundstück-Collage
Von Michael Pauker
Lebhaftes abstraktes expressionistisches Ölgemälde/Collage, das einen Korridor darstellt, mit importierten Zigarrenausschnitten und leuchtenden Farben von Michael Pauker (Amerikaner,...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Öl

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen