Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 7

Ford Crull
„Icarus“ – farbenfrohes Gemälde im Stil des Neoexpressionismus in Mischtechnik

2004

Angaben zum Objekt

"Es ist erschreckend zu malen. Wenn man anfängt, steht man vor dieser großen Unbekannten. Und du denkst, ob ich jemals wieder malen werde? Doch während man arbeitet, beginnt es sich zu formulieren. Letztlich entscheidet sich jedes Werk einfach selbst. Ich liebe es zu malen. Ich liebe den Geruch von Farbe (Öl) und die Art und Weise, wie sie unterschiedliche Dinge bewirkt, je nachdem, wie man sie aufträgt. Ich finde es toll, dass sich bei der Verwendung von viel Terpentin diese Rinnsale wie Bäche in der Wüste bilden. Acrylfarben können einfach nicht die Intensität oder Viskosität von Ölfarben erreichen. Anfangs habe ich Landschaften und Porträts gemalt, aber ich habe versucht, sie mit meiner eigenen Nomenklatur zu versehen. Die Farben, Pinselstriche und Markierungen, die ich auf die Leinwand bringe, verwandeln sich in eine tiefe Sensibilität, mit der ich auf keine andere Weise umgehen kann. Und die Farbe ist eine Möglichkeit, meine Gefühle auszudrücken, und die Art und Weise, wie sie in meinen Werken eingesetzt wird, trägt dazu bei, eine Geschichte zu erzählen. Als ich ein Junge war, habe ich ununterbrochen gezeichnet. Ich hatte ein Blatt Papier, das ungefähr 10 mal 15 Zentimeter groß war, und ich habe es mit Soldaten aus dem Bürgerkrieg beklebt. Buchstäblich Hunderte von ihnen, alle mit der gleichen Zartheit gezeichnet, als ob sie lebendig wären. Später ging ich zum Zweiten Weltkrieg über, mit deutschen Soldaten, die die wohlmeinenden, aber unglücklichen Briten angriffen, Grau gegen Ocker, Panzern und Explosionen, und schönen Landschaften, in denen das alles passierte. Als ich älter wurde, fragte ich mich, was es war, das mich an diesen Kriegsszenarien so fasziniert hatte. Ich war fasziniert von den Symbolen, Ikonen und Piktogrammen, die hinter diesen historischen Konflikten standen. Sie hatten für mich einen Inhalt und eine Bedeutung, die weit über ihre vorgeschriebene Bedeutung hinausging. Ein Kreuz stand für das Christentum, aber in den Filmen von Sergei Eisenstein gab es einen Unterschied zwischen den germanischen Rittern mit ihren Eisenhelmen, die die russischen orthodoxen Krieger im Osten angriffen. Ein Kreuz kann vieles bedeuten, wir verneigen uns vor einem Kreuz, aber ein Hakenkreuz stößt uns ab. Dennoch sind sie miteinander verwandt. Schneidet man die Ecken eines Kreises mit einem halbierten Kreuz, einer frühchristlichen Ikone, ab, wird daraus ein Sulfot-Kreuz und dann ein Hakenkreuz. In den Händen der Nazis ein Symbol des abgrundtief Bösen. Symbole haben eine eigene Kraft, eine Dramatik und ein Geheimnis, das mich fasziniert. Ich war wie verzaubert davon, wie Symbole in das eindringen und beeinflussen, was wir glauben und darüber denken, wer wir sind. Diese Sensibilität wurde das Futter für meine Malerei. Was die Malerei für mich so interessant macht, ist die Tatsache, dass es mehrere Realitäten gibt und mehrere Interpretationen möglich sind. Was dem Bild ein Eigenleben verleiht, ist die Tatsache, dass jeder aufgrund seiner eigenen Erfahrungen etwas anderes sieht, so dass das Bild für den Betrachter weiterlebt. Es gibt Gemälde, die einen einfach mitreißen. Wenn die Symbole, Piktogramme und Ikonen diese reiche Eleganz haben, wirkt das Werk. Es bedeutet, dass die Symbole und Ikonen, denen wir täglich ausgesetzt sind, unser Leben in einer Weise beeinflussen, die uns gar nicht bewusst ist. Und das ist es, was für mich von Bedeutung ist. Sie bestimmt und manifestiert in unserem Leben und in meiner Arbeit eine Unbewusstheit, die ich in meinem normalen Alltag nicht wahrnehme. Das ist der Ursprung meiner Kunst. Sie ist subtil, aber real, und infiziert mich wie eine Krankheit. Ich versuche herauszufinden, warum und wie diese Symbole und Ikonen eine so starke und bedeutungsvolle Realität in meinem Leben haben. Wie können wir uns selbst in irgendeiner Form von persönlicher Integrität sehen, wie können wir einen Sinn für unser Selbst und unsere Identität entwickeln, ohne ständig das Gefühl zu haben, dass sie in die Weite entschwindet ...? Die Malerei ist für mich eine Möglichkeit, eine eigene Ikonographie zu entwickeln, ein persönliches metaphorisches Schild. Das ist der Grund, warum ich male." Ford Crull
  • Schöpfer*in:
    Ford Crull (1954, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    2004
  • Maße:
    Höhe: 78,74 cm (31 in)Breite: 114,3 cm (45 in)Tiefe: 3,81 cm (1,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Rahmen:
    Rahmenoptionen verfügbar
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Brooklyn, NY
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU1664215227682

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
„Red Sonata“ – lebhaftes rotes Gemälde des Neo- Expressionismus in Mischtechnik
Von Ford Crull
"Es ist erschreckend zu malen. Wenn man anfängt, steht man vor dieser großen Unbekannten. Und du denkst, ob ich jemals wieder malen werde? Doch während man arbeitet, beginnt es sich ...
Kategorie

1980er, Neue Wilde, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Öl

Phuket Serie #9
Von Ford Crull
"Meine Arbeit kann mit dem Verstand verstanden werden, aber am besten fühlt man sie mit dem Herzen, erlebt sie mit den Emotionen und erkennt sie als eine Manifestation des Spirituell...
Kategorie

2010er, Neue Wilde, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Wachs, Öl

Phuket Serie #9
9.600 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
Willkommen
Matthew Marcot ist ein amerikanischer Autodidakt, der sich auf abstrakten und Neo-Expressionismus spezialisiert hat. Seine Hauptmedien sind Semiotik und Collage. Ein grundlegendes Th...
Kategorie

2010er, Neue Wilde, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Acryl

Willkommen
7.600 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
Rettung!
Matthew Marcot ist ein amerikanischer Autodidakt, der sich auf abstrakten und Neo-Expressionismus spezialisiert hat. Seine Hauptmedien sind Semiotik und Collage. Ein grundlegendes Th...
Kategorie

2010er, Neue Wilde, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Acryl

Rettung!
7.600 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
Monster- bildende Kunst, abstraktes Gemälde in Mischtechnik
Von Jordan Barker
Acryl, Latex, Mischtechniken auf Leinwand, darunter recycelte Dosen eines Lebensmittelprodukts, die mit Goldfarbe bemalt und mit Gieß- und Knisterpaste stark strukturiert wurden.
Kategorie

2010er, Neue Wilde, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Acryl, Mixed Media

Fleshy als der T-Bone
Matthew Marcot ist ein amerikanischer Autodidakt, der sich auf abstrakten und Neo-Expressionismus spezialisiert hat. Seine Hauptmedien sind Semiotik und Collage. Ein grundlegendes Th...
Kategorie

2010er, Neue Wilde, Mixed Media

Materialien

Leinwand, Tonband, Pastell, Mixed Media, Acryl, Permanentmarker, Buntstift

Fleshy als der T-Bone
6.560 $ Angebotspreis
20 % Rabatt

Das könnte Ihnen auch gefallen

Ölgemälde Fotocollage Assemblage Feministische Pop Art Miami Künstlerin Sheila Elias
Von Sheila Elias
Betitelt: Kalebasse Handsigniert, datiert und betitelt. Sheila Elias (geboren in Chicago, Illinois) ist eine amerikanische Künstlerin. Ihr Werk ist neo-expressionistische, feministische Pop Art...
Kategorie

1980er, Neue Wilde, Mixed Media

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Öl, Fotopapier

„Holy Trinity“, Gemälde 90,5" x 83" Zoll von Vera Kochubey
Von Vera Kochubey
„Holy Trinity“, Gemälde 90,5" x 83" Zoll von Vera Kochubey Medium: Öl und Acryl auf Leinwand ACHTUNG: Bitte kontaktieren Sie uns, wenn Sie dieses Gemälde gerollt verschickt haben...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Öl, Acryl

Großformatige neoexpressionistische San Franciscoer Stadtszene des Expressionismus - The Mission District
Von Daniel David Fuentes
Beeindruckendes, großformatiges neoexpressionistisches Gemälde einer Stadtszene, die den Mission District von San Francisco darstellt, von Daniel David Fuentes (Amerikaner, 1978-2016...
Kategorie

1990er, Neue Wilde, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl, Mixed Media

„Lucky Totem“, Gemälde 81" x 53" Zoll von Vera Kochubey
Von Vera Kochubey
„Lucky Totem“, Gemälde 81" x 53" Zoll von Vera Kochubey Medium: Öl und Acryl auf Leinwand ACHTUNG: Bitte kontaktieren Sie uns, wenn Sie dieses Gemälde gerollt verschickt haben mö...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Neue Wilde, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Öl, Acryl

„Whydah“ Schwarze Hasen, Vögel und Schmetterlinge auf goldenem Hintergrund, Ölgemälde
Von Hunt Slonem
Eine wunderbare Komposition eines der ikonischsten Themen von Slonem: Hasen, Schmetterlinge und Vögel. Dieses Stück zeigt 4 gestische Figuren von Hasen, 11 Schmetterlinge und 9 Whyda...
Kategorie

2010er, Neue Wilde, Tiergemälde

Materialien

Leinwand, Öl, Mixed Media

„Twilight Ascension Blue“ Weißes Ölgemälde mit weißen Schmetterlingen und goldenem Hintergrund
Von Hunt Slonem
Eine wunderbare Komposition eines der ikonischsten Motive von Slonem, nämlich Schmetterlinge. Dieses Stück zeigt zarte, aufsteigende Schmetterlinge in einer wunderschönen goldenen La...
Kategorie

2010er, Neue Wilde, Tiergemälde

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Öl

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen