Jacques Rouby

Untitled Jacques Rouby (1953-2019) Contemporary art painted sculpted cardboard

1995

Jacques Rouby wurde 1953 in Gourdon (Lot) geboren und verstarb im Januar 2019 in Souillac, der Stadt, in der er lebte und arbeitete. Zunächst widmete er sich dem Zeichnen und wurde 1981-1982 eine Zeit lang Cartoonist in Paris (Beaubourg), dann hielt er sich regelmäßig in Collioure auf, wo seine Berufung als Maler erwachte. 1997 ließ er sich dauerhaft in Souillac nieder und experimentierte mit allen möglichen Elementen seines Werks, wobei er sogar so weit ging, einige davon zu zerstören. Im Jahr 2007 erlitt seine Werkstatt einen erheblichen Wasserschaden, und alle seine Arbeiten aus 30 Jahren Arbeit waren fast verloren. Dank der Bemühungen seiner Freunde, darunter Jean-Pierre Pouzol, Dichter und Herausgeber von "Le Noeud des Miroirs", der zu diesem Anlass ein Manifest veröffentlichte, konnte ein Teil gerettet werden, während ein großer Teil der Pappfiguren bei seinem Bruder Michel in Cahors gelagert wurde, wo sie bis 2012 aufbewahrt wurden. Im selben Jahr nimmt Jacques Rouby Kontakt mit der Galerie La Ralentie auf, die ihn von da an in Paris vertritt. Er hinterließ ein bedeutendes Werk. Obwohl er seine Werke nur ungern ausstellte, nahm er dennoch an mehreren Ausstellungen teil. Jacques ROUBY, die Ästhetik des Geheimnisses " Als experimenteller Träumer, der sich für grafische Abenteuer begeistert, taucht Jacques Rouby absichtlich in die Abgründe der schwebenden Inspiration und der unkontrollierten Intuition ein. Der Zufall spielt die Hauptrolle, und Zufälle sind willkommen. In einem Interview spricht Jacques Rouby von "der Intervention des Zufalls, der mein Meister ist (sic)". An anderer Stelle sagt er: "Etwas taucht auf, und ich kann eingreifen, aber nicht immer... Ich rechne nicht". Seine fein gefärbten, skulpturalen Tafeln sind zerkratzt, von Abschürfungen durchsetzt, zerkratzt, zerkratzt, durchlöchert von Heftklammern... Krater, Lava, Erosion, Plattensedimentation, der Blick wird auf ungewöhnliche Topografien projiziert, die Luftaufnahmen von unbekannten Planeten, außerirdische Abweichungen oder jungfräuliches Land als Ergebnis von Unterwassererkundungen suggerieren. Die Vorstellungskraft wird zu einem totalen Szenenwechsel eingeladen... Man denkt an die Texturologien von Dubuffet, an seine Inventare von MATERIALIEN, an nicht erfundene Räume, die von Landkarten ignoriert werden, die der turbulenten Unendlichkeit von Henri Michaux oder seiner Reise in die Große Garabagne nahe stehen. Rouby lebt wie Michaux in einem imaginären Land, das auch er mit Vergnügen erschafft, fast ohne es zu merken. Ich lebe meine Kunst als eine Reise", erklärt er in einem Interview. Die Zen-Philosophie lehrt das "Machen und Nicht-Machen". Jacques Rouby hat Tausende von Zeichnungen angefertigt, die sich in seinem Studio stapeln und zweimal Opfer einer plötzlichen Überschwemmung wurden. Der Künstler begegnete der Katastrophe mit einer erstaunlichen Philosophie, denn die zweite Phase seiner Arbeit ist die Zerstörung. Dieser Begriff ist in dem Sinne zu verstehen, dass Leonardo da Vinci sich von den Flecken einer alten, von der Zeit beschädigten Mauer inspirieren ließ. Eine Figur, die leidenschaftlich in das Inkognito verliebt ist, die Kunst ist immer dort, wo man sie am wenigsten erwartet", schrieb Jean Dubuffet. Rouby ist ein Künstler des Infinitesimums, eines Infinitesimums, das reich an pulsierendem Leben ist. Ein Ansatz, der zu einer Ästhetik des Geheimnisses beiträgt. "Xavier Bureau, 2025