Objekte ähnlich wie F. AC (Ficelle AC Bris von JEAN-PAUL RIOPELLE – kanadische Künstlerin, Kunst des 20. Jahrhunderts
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 6
Jean-Paul RiopelleF. AC (Ficelle AC Bris von JEAN-PAUL RIOPELLE – kanadische Künstlerin, Kunst des 20. Jahrhunderts1972
1972
Angaben zum Objekt
F. AC (Ficelle AC Bristol) von JEAN-PAUL RIOPELLE (1923-2002)
Acryl auf Papier, aufgelegt auf Leinwand
89,7 x 49,5 cm (35 1⁄4 x 19 1⁄2 Zoll)
Signiert mit Initiale unten rechts, R und betitelt, AC (Abstract Composition) N
Hingerichtet 1972
Provenienz
Christie's, London, 1. Juli 1999 Galerie Roche, Bremen, Deutschland Kaspar Gallery, Toronto, Kanada Privatsammlung, Italien
Literatur: Yseult Riopelle und Tanguy Riopelle, Jean-Paul Riopelle, Tome 5, 1972 - 1979, Catalogue Raisonné, Kat. Nr. 1972.027P.1972, S. 305, in Farbe abgebildet
Ausstellung: Zürich, Galerie Maeght, Riopelle, peintures acryliques, gouaches, sculptures, cat. no. 39, 1972 (Reproduktionsfehler)
Paris, Centre culturel canadien et Musée d'art moderne, Riopelle, ficelles et autres jeux, Kat. Nr. 76, 1972
Biographie des Künstlers
Jean-Paul Riopelle wurde am 7. Oktober 1923 in Montreal, Quebec, Kanada, geboren. Er begann seine Laufbahn 1941 an der École polytechnique, wo er sich neben Architektur und Fotografie auch dem Ingenieurwesen widmete. Seine kindliche Begeisterung für die Kunst wurde in dieser Zeit zu einem Hobby, und er bezeichnete sich selbst als Sonntagsmaler mit einem strengen, akademischen Stil.
Im Jahr 1942 schrieb er sich an der école des Beaux-Arts in Montreal ein, wechselte aber zu einem weniger akademischen Studium an der école du Meuble, das er 1945 abschloss. Dort studierte er bei Paul-émile Borduas, einem Lehrer, der sich sehr für seine Schüler einsetzte und ihnen viele Freiheiten ließ. Unter der Leitung von Borduas schuf Riopelle sein erstes abstraktes Gemälde. Von 1942-45 bildeten Borduas und einige seiner Schüler, darunter Riopelle, eine Gruppe, die gemeinsam arbeitete, Kontakte knüpfte und ausstellte. Die Gruppe wurde unter dem Namen Automatistes für ihre spontane Malweise bekannt, die auf das Unterbewusstsein als Quelle zurückgreift. 1946 reiste Riopelle erstmals nach Frankreich, wohin er im folgenden Jahr zurückkehrte und sich dort niederließ. Borduas verfasste 1948 das Manifest Refus global, das von einigen seiner Schüler, darunter Riopelle, unterzeichnet wurde. Seine erste Einzelausstellung hatte Riopelle 1949 in der Galerie La Dragonne in Paris, dem Treffpunkt der Surrealisten. In den späten 1940er und frühen 1950er Jahren lernte er Künstler, Schriftsteller und Galeristen kennen, darunter Georges Mathieu und Pierre Loeb, die ihn mit André Breton bekannt machten. In der Galerie von Loeb lernte er auch Jean Arp und Antonin Artaud kennen.
In den folgenden Jahren wird Riopelle immer erfolgreicher und taucht in die Pariser Kulturszene ein. Er war in New York vertreten und nahm an den Biennalen für zeitgenössische Kunst in Venedig (1954) und Sao Paulo (1955) teil. Seine Abende verbrachte er in Pariser Bistros mit Freunden wie dem Dramatiker Samuel Beckett und dem Künstler Alberto Giacometti. In Werken wie Pavane (1954) und Das Rad II (1956) war Riopelle Vorreiter einer Malweise, bei der große Mengen verschiedenfarbiger Farben mit einer Kelle oder einem Spachtel dick auf die Leinwand aufgetragen wurden. Auf der Suche nach dem Ausdruck einer "mentalen Landschaft, die das Ergebnis seiner Beziehungen zur Realität ist", zeigen diese lyrischen, abstrakten Werke den Einfluss des Surrealismus und des frei fließenden Unterbewusstseins von Riopelle. The Wheel II erstreckt sich über eine Fläche von etwa 8 x 10 Fuß und besteht aus leuchtenden geometrischen Farbplatten, die mit einem Spachtel aufgetragen wurden und sich in konzentrischen Mustern zu einem spontanen Farbmosaik zusammenfügen.
Riopelle sagte zu seiner Methode: "Da es keine allgemein akzeptierten Symbole mehr gibt, ist eine andere Art von Beziehung notwendig. Für mich ist das der Kontakt zur Natur. Der Kontakt mit der Natur erfordert eine Dokumentation... für mich ist es am einfachsten, zu zeichnen und MATERIAL aus der Natur zu sammeln..." In den 1960er Jahren erneuerte Riopelle seine Beziehungen zu Kanada. Ausstellungen in der National Gallery of Canada (1963) und eine Retrospektive im Musée du Quebec (1967). In den frühen 1970er Jahren baute er ein Haus und ein Studio in den Laurentianern. Ab 1974 teilte er seine Zeit zwischen St. Marguerite in Quebec und Saint-Cyr-en-Arthies in Frankreich auf. Riopelle nahm an seiner letzten Ausstellung im Jahr 1996 teil. Von 1994 bis zu seinem Tod am 12. März 2002 wohnte er sowohl in St. Marguerite als auch in Isle-aux-Grues, Quebec.
- Schöpfer*in:Jean-Paul Riopelle (1923-2002, Kanadische)
- Entstehungsjahr:1972
- Maße:Höhe: 89,7 cm (35,32 in)Breite: 49,5 cm (19,49 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:London, GB
- Referenznummer:1stDibs: LU261210090662
Jean-Paul Riopelle
Jean-Paul Riopelle (1923 - 2002) war ein Maler und Bildhauer aus Quebec, Kanada. Er ist der erste kanadische Maler (seit James Wilson Morrice), der breite internationale Anerkennung erlangt. Der in Montreal geborene Riopelle begann 1933 mit dem Zeichenunterricht und setzte ihn bis 1938 fort. Er studierte Ingenieurwesen, Architektur und Fotografie an der Ecole polytechnique im Jahr 1941. Im Jahr 1942 schrieb er sich an der Ecole des Beaux-Arts de Montreal ein, wechselte aber an die weniger akademische Ecole du Meuble und machte 1945 seinen Abschluss. Er studierte in den 1940er Jahren bei Paul-Emile Borduas und war Mitglied der Bewegung Les Automatistes. Nachdem er 1945 Andre Bretons Le Surrealisme et la Peinture gelesen hatte, brach er mit den traditionellen Konventionen und begann mit der ungegenständlichen Malerei zu experimentieren. Er war einer der Unterzeichner des globalen Refus-Manifests. Nach einer kurzen Zusammenarbeit mit den Surrealisten (er war der einzige Kanadier, der mit ihnen ausstellte) nutzte er sein Image als "wilder Kanadier" und zog 1947 nach Paris. Seine erste Einzelausstellung fand 1949 in der Galerie La Dragonne, dem Treffpunkt der Surrealisten in Paris, statt. Im Jahr 1959 begann er eine Beziehung mit der amerikanischen Malerin Joan Mitchell. Sie lebten in den 1960er Jahren zusammen und unterhielten getrennte Wohnungen und Ateliers in der Nähe von Giverny, wo Monet gelebt hatte. Sie beeinflussten sich gegenseitig stark, sowohl intellektuell als auch künstlerisch, aber ihre Beziehung war stürmisch und wurde durch Alkohol angeheizt. Die Beziehung endete 1979. Sein 1992 entstandenes Gemälde Hommage a Rosa Luxemburg ist Riopelles Hommage an die im selben Jahr verstorbene Mitchell und gilt als Höhepunkt seines Spätwerks. In den 1940er Jahren wandelt sich Riopelles Stil schnell vom Surrealismus zur Lyrischen Abstraktion (verwandt mit dem abstrakten Expressionismus), in der er auf oft großen Leinwänden unzählige wirre Kuben und Dreiecke aus mehrfarbigen Elementen verwendet, die er mit Spachtel, Spachtel oder Kelle facettiert, um kraftvolle Atmosphären zu schaffen. Das Vorhandensein von langen Farbfäden in seiner Malerei von 1948 bis in die frühen 1950er Jahre wurde oft als Ergebnis einer Tropftechnik wie bei Jackson Pollock angesehen. Vielmehr wurden diese Effekte durch das Auftragen großer Farbmengen mit einem Spachtel oder Pinsel auf die (senkrecht aufgestellte) Leinwand erzielt. Der voluminöse Impasto von Riopelle wurde ebenso wichtig wie die Farbe. Riopelle war wohl einer der bedeutendsten kanadischen Künstler des 20. Jahrhunderts, der sich in der aufkeimenden Pariser Nachkriegskunstszene einen Namen machte, wo er unter anderem Andre Breton, Sam Francis und Samuel Beckett zu seinem Umfeld zählte. Riopelle schuf im Laufe seines Lebens über sechstausend Werke (davon mehr als zweitausend Gemälde).
Anbieterinformationen
5,0
Anerkannte Anbieter*innen
Diese renommierten Anbieter*innen sind führend in der Branche und repräsentieren die höchste Klasse in Sachen Qualität und Design.
Gründungsjahr 1964
1stDibs-Anbieter*in seit 2015
101 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 8 Stunde
Verbände
Society Of London Art Dealers
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: London, Vereinigtes Königreich
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenPhenomena Prism Mirror von Paul Jenkins - Abstrakte Malerei
Von Paul Jenkins
*KÄUFER AUS DEM VEREINIGTEN KÖNIGREICH ZAHLEN EINEN ZUSÄTZLICHEN EINFUHRZOLL VON 5 % AUF DEN OBEN GENANNTEN PREIS.
Phänomenaler Prismenspiegel von Paul Jenkins (1923-2012)
Acryl auf...
Kategorie
1980er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Phenomena Quoth von Paul Jenkins - Abstraktes expressionistisches Gemälde, 1963-64
Von Paul Jenkins
Phänomene Zitate von Paul Jenkins (1923-2012)
Acryl auf Leinwand
76 x 100 cm (29 ⁷/₈ x 39 ³/₈ Zoll)
Signiert unten in der Mitte, Paul Jenkins
Signiert, betitelt und datiert auf der R...
Kategorie
1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Phenomena Entreat the Caves von Paul Jenkins – Gemälde des Abstrakten Expressionismus
Von Paul Jenkins
Phänomene dringen in die Höhlen ein von Paul Jenkins (1923-2012)
Acryl auf Leinwand
61 x 50 cm (24 x 19 ³/₄ Zoll)
Signiert unten links, Paul Jenkins
Ausgeführt in den Jahren 1998-200...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Phenomena Keltisches Feuertorch von Paul Jenkins - Abstraktes Gemälde
Von Paul Jenkins
Phenomena Keltischer Feuerfackel von Paul Jenkins (1923-2012)
Acryl auf Leinwand
76 x 61 cm (29⁷/₈ x 24 Zoll)
Signiert unten links Paul Jenkins
Rückseitig signiert, datiert und betit...
Kategorie
1990er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Phenomena High Born by Paul Jenkins - Abstraktes Gemälde
Von Paul Jenkins
*KÄUFER AUS GROSSBRITANNIEN ZAHLEN ZUSÄTZLICH ZUM OBEN GENANNTEN PREIS EINEN EINFUHRZOLL VON 5%
Phenomena High Born von Paul Jenkins (1923-2012)
Acryl auf Leinwand
91.44 x 50,8 cm (...
Kategorie
1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Phenomena Spectrum Guardian von Paul Jenkins, Künstler des Abstrakten Expressionismus
Von Paul Jenkins
Phänomenspektrum Guardian von Paul Jenkins (1923 - 2012)
Acryl auf Leinwand
76 x 101,5 cm (29 ⁷/₈ x 40 Zoll)
Signiert unten Mitte Paul Jenkins
Hingerichtet 1970
Provenienz:
Galleri...
Kategorie
1970er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Acryl, Leinwand
Das könnte Ihnen auch gefallen
Sommer Sturm über dem blauen Danube / Acryl, Fotografie auf Leinwand / 50 x 70 cm
Das Gemälde "Sommersturm über der schönen Donau" ist eine Kombination aus einer Fotografie des Autors von der Statue des Sohnes von Johan Strauss, die er in Wien aufgenommen hat, und...
Kategorie
2010er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Acryl
City Bloom II", Originalkunst, satte Töne, Teal, Blassgelb, strukturiert
Von Michelle Thomas Artist
"Klein in der Größe, groß in der Wirkung: Entdecken Sie den Charme dieses fabelhaften, kleinen Kunstwerks"
Über "City Bloom II":
"City Bloom II" strotzt nur so vor Leben, Energie u...
Kategorie
2010er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
„Bubble Boogie!“, 2025, Originalkunst, Spaß, Happy, Rhythmic, Texturen, Lila
Von Michelle Thomas Artist
Über "Bubble Boogie!":
Klein in der Größe, groß in der Wirkung: Entdecken Sie den Charme dieses fabelhaften, kleinen Original-Kunstwerks.
Diese lebendige kleine Schönheit strotz...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...
Materialien
Leinwand, Acryl
„Serendipity!“, 2025, Originalkunst, Spaß, Happy, Rhythmic, Texturen, Lila
Von Michelle Thomas Artist
Klein in der Größe, groß in der Wirkung: Entdecken Sie den Charme dieses fabelhaften, kleinen Original-Kunstwerks.
Über "Serendipity!":
Treten Sie ein in den Serendipitous-Zauber ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Expressionismus, Abstrakt...
Materialien
Leinwand, Acryl
Buntes, expressionistisches, abstraktes Landschaftsgemälde des zeitgenössischen britischen Künstlers
Von Angela Wakefield
Farbenfrohe und ausdrucksstarke abstrakte Landschaftsmalerei in gedämpften Rosa-, Blau- und Gelbtönen der führenden britischen Künstlerin Angela Wakefield. Dieses einzigartige Origin...
Kategorie
2010er, Abstrakter Expressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Baumwoll-Canvas, Acryl
44.007 $ Angebotspreis
36 % Rabatt
Rosa Rot & Orange Abstraktes expressionistisches Gemälde von Contemporary British Artist
Von Angela Wakefield
Abstraktes expressionistisches Gemälde der zeitgenössischen britischen Künstlerin Angela Wakefield in kräftigem Rosa, Rot, Orange und Schwarz.
Kunst misst 24 x 24 Zoll
Rahmen misst...
Kategorie
2010er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Farbe, Baumwoll-Canvas, Acryl
16.502 $ Angebotspreis
20 % Rabatt