Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 15

John Hultberg
Figuratives abstraktes Gouache-Gemälde „Videoturm“ aus der Bay Area, John Hultberg

1991

Angaben zum Objekt

John Hultberg (1922-2005) Gouache (Mischtechnik) "Videoturm" 1991 Handinitialisierung unten rechts Abmessungen: 18.75" W x 11.75" H (gerahmt); 6,75" B x 7,25" H (sichtbarer Bereich eines jeden Bildes). Provenienz: Denise Bibro Fine Art John Hultberg (1922 - 2005) war ein amerikanischer Maler des Abstrakten Expressionismus und des Abstrakten Realismus. Schon früh in seiner Karriere war er mit der Bay Area Figurative Movement verbunden; er war auch als Dozent und Dramatiker tätig. John Hultberg wurde 1922 in Berkeley, Kalifornien, geboren. Hultberg besuchte das Fresno State College und machte 1943 seinen Abschluss. Während des Zweiten Weltkriegs war er Marineleutnant. Nach dem Krieg wurde seine Ausbildung an der California School of Fine Arts (CSFA) (heute das San Francisco Art Institute) vom G.I. finanziert. Bill absolvierte. Zu seinen Lehrern gehörten Mark Rothko und Clyfford Still, und er war ein Klassenkamerad von Richard Diebenkorn, der auch ein Mentor war, sowie von James Budd Dixon, Walter Kuhlman, Frank Lobdell und George Stillman, für den er eine Mappe mit 17 Lithografien schuf. Diese Mappe aus dem Jahr 1948 mit dem Titel Drawings (Zeichnungen) gilt als Meilenstein der Druckgrafik des Abstrakten Expressionismus. Die Gruppe wurde als "The Sausalito Six" bezeichnet, weil die meisten von ihnen in Sausalito, nördlich von San Francisco, lebten. Viele der Künstler der "Ersten Generation" dieser Westküstenbewegung waren begeisterte Anhänger des Abstrakten Expressionismus und arbeiteten in diesem Stil, bis einige von ihnen die gegenstandslose Malerei zugunsten der Arbeit mit der Figur aufgaben. Zu diesen Künstlern der ersten Generation der Bay Area Figurative School gehörten: David Park, Richard Diebenkorn, Rex Ashlock, Elmer Bischoff, Glenn Wessels, Wayne Thiebaud, Raimonds Staprans und James Weeks. Zur "Generation Brücke" gehörten die Künstler: Henrietta Berk, Nathan Oliveira, Theophilus Brown, Paul Wonner, Roland Petersen, John Hultberg und Frank Lobdell. Er war auch ein Zeitgenosse von Clay Spohn und David Park. Hultberg studierte ab 1952 an der Art Students League of New York. Hultberg war zunächst mit Hilary Blech verheiratet. 1961 lernte Hultberg die Künstlerin Lynne Drexler im The Artist's Club in New York kennen. Die Künstler diskutierten dort über den abstrakten Expressionismus. Drexler und Hultberg waren verheiratet und reisten drei Jahre lang und lebten in Mexiko, an der Westküste und auf Hawaii. In den späten 1960er Jahren wohnten sie im New Yorker Chelsea Hotel. Auf der Suche nach einer erholsamen Umgebung kaufte das Paar 1971 ein Haus vor der Küste von Maine auf Monhegan Island und teilte seine Zeit zwischen New York City und Maine auf, wobei es vor allem die Sommer in seinem Haus auf der Insel verbrachte. 1983 zog Drexler ganzjährig und dauerhaft in die Nähe von Lighthouse Hill auf Monhegan Island, einem Künstlerparadies vor der Küste von Maine, wo sie seit 1963 die meisten Sommer verbracht hatte. Hultberg wollte nicht das ganze Jahr über auf Monhegan Island leben, insbesondere nicht in den strengen Wintern, und zog 1985 nach Portland. Hultberg schuf vor allem abstrakt-expressionistische Gemälde, die minimalistisch und düster sind, aber auch surrealistisch erfundene Landschaften mit "linearen Perspektiven und kantigen Formen". Hultberg wurde als abstrakter Realist beschrieben, der "Abstraktes" und "Konkretes" mit Liebe zum Detail, kühnem Farbeinsatz und starkem Design verbindet. Hultberg ist bekannt für seine surrealistischen, abstrakten expressionistischen und minimalistischen Gemälde. Seine Werke befinden sich in zahlreichen Sammlungen, darunter das Metropolitan Museum of Art, das Museum of Modern Art und das Guggenheim Museum. 1952 wurde er im Museum of Modern Art in einer Ausstellung über neue Künstler vorgestellt. Zwischen 1954 und 1955 lebte er ein Jahr lang in Paris und machte sich dort einen Namen mit seinen Arbeiten. Im Jahr 1955 gewann er den ersten Preis der Corcoran Biennale in Washington. Seine Gemälde wurden durch seine Zeit auf Monhegan Island beeinflusst, und seine Karriere blühte auf, nachdem er nach Portland gezogen war. Seine Werke wurden in zahlreichen Galerien ausgestellt, unter anderem in der Anita Shapolsky Gallery in New York City, der Martha Jackson Gallery und der Albright Art Gallery in Buffalo, New York. Er hielt Vorträge und hatte 1985 eine Ausstellung im Portland Museum of Art. Ein von ihm geschriebenes Stück wurde von der Theaterabteilung der University of Maine produziert. Er veröffentlichte das Buch Sole Witness, Vagabondage, a Paris Odyssey (1953-1955), seine Gedichte und andere Bücher. Er unterrichtete Kunst auf Hawaii und an der Westküste. Er unterrichtete an der Art Students League und lebte ab 1990 Vollzeit in New York. Er unterrichtete bis zu seiner Todeswoche an der Art Students League. Seine Arbeiten waren Teil einer Gruppenausstellung im Aucocisco in Portland im Februar 2005, zu der Zeit lebte er in New York City. Hultberg machte sich in den 1950er Jahren einen Namen mit kraftvollen Landschaften, die unter bedrohlichen Horizonten in Platten zerbrochen sind, mit einer Vielzahl von bizarren, zusammengekauerten Formen und mit dichten, halb abstrakten urbanen Einöden, die von hartem Glanz und vagen menschlichen Berührungen durchdrungen sind. Ihre geheimnisvolle Ausstrahlung und der kraftvolle Einsatz von Farbe brachten ihm Auszeichnungen bei Ausstellungen ein, die in den 1950er Jahren begannen und fünf Jahrzehnte lang andauerten. Ausgewählte Public Collections: Guggenheim-Museum, New York Metropolitan Museum of Art Museum of Modern Art, New York City Portland Museum für Kunst, Maine Kunstmuseum Southern Alleghenies Whitney Museum für Amerikanische Kunst
  • Schöpfer*in:
    John Hultberg (1922 - 2005, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1991
  • Maße:
    Höhe: 29,85 cm (11,75 in)Breite: 47,63 cm (18,75 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Geringfügige, dem Alter entsprechende Abnutzung, siehe Fotos.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU38215605922

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Schachspielset Französisch Israelisches Surrealistisches Aquarell Gouache Gemälde, Schachspielset
Von Zvi Milshtein
Dies ist ein großes handsigniertes Mixed-Media-Painting auf Arches French Papier. Eine Begegnung im Schachspiel. Figurative abstrakte expressionistische Malerei. Zwy Milshtein (Zvi ...
Kategorie

20. Jahrhundert, Expressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Mixed Media, Wasserfarbe, Gouache

Rumänische modernistische Gouache-Malerei von Gebäuden und Booten - Jean David
Von Jean David
Jean David war ein Maler und Designer, der für seine Beiträge zur rumänischen Avantgarde und zur frühen modernistischen Kunst Israels (damals gerade gegründet) bekannt ist. Er war de...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Figurative Gemälde

Materialien

Papier, Gouache

Seltenes deutsches israelisches surrealistisches Judaica-Aquarellgemälde in abstrakter Gouache mit Aquarellfarbe
Von Naftali Bezem
Eine surrealistische Judaica-Szene mit einem bärtigen Mann (Rabbi) in einem Boot mit Schabbat-Leuchtern. Größe des Visiers: 17,75" x 22,5". Gesamtgröße mit Rahmen: 26,5" x31,5" Na...
Kategorie

1970er, Moderne, Abstrakte Gemälde

Materialien

Tinte, Wasserfarbe, Gouache

Großes figurales abstraktes Ölgemälde, Collage des kalifornischen Künstlers Peter Liashkov, LA, Kalifornien
Peter Liashkov (geb. 1939) Französischer, russischer, argentinischer und amerikanischer Künstler "Leben und Tod (Zwei Figuren)". 1966 Öl auf Karton (Mischtechnik mit Collage) Handsi...
Kategorie

1960er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Mixed Media, Öl

Amerikanische Künstlerin des abstrakten Expressionismus Melissa Meyer, Ölgemälde, Flammendes Herz
Von Melissa Meyer
MELISSA MEYER (Amerikanerin, geb. 1946), "Blutendes Herz", 1982, Öl und Wachs (Enkaustik) auf Leinwand, Verso auf der Leinwand signiert. Segeltuch 39-1/4''h, 31-3/4''b. Meliss...
Kategorie

1980er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Wachs, Öl

Mod Abstrakt-expressionistisches, modernistisches Ölgemälde, Edward Avedisian, Farbfeld, Mod
Von Edward Avedisian
Edward Avedisian Unsigned, (bears name signed verso in pencil.) Dimensions: 15" X 15" (round tondo) Circa late 1970s This is a mod, brutalist portrait of a man Edward Avedisian (J...
Kategorie

1970er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Öl, Karton

Das könnte Ihnen auch gefallen

Sea. 1988. Papier, Gouache, 86x60 cm
Meer. 1968. Papier, Gouache, 86x60 cm
Kategorie

1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Papier, Gouache

Die vier Evangelisten, Figur farbenfrohe abstrakte Figur
Von C. Dimitri
In gewisser Weise ist es ein Zusammenprall von Gegensätzen. Zwei Leinwände in einem Rahmen vereint.
Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Tinte, Öl, Sprühfarbe, Gouache

Figurative abstrakte Gouache auf Papier – Frau
Abstrakte Gouache auf Papier des Minnesota/Chicagoer Künstlers Richard Koppe (1916-1073). Das einfach "Frau" betitelte Werk ist eine hervorragende Komposition des Künstlers aus dem J...
Kategorie

1940er, Abstrakt, Figurative Gemälde

Materialien

Papier, Gouache

Abstrakte Abstraktion 5. 1965, Papier, Gouache, 83, 5 x 59, 5 cm
Abstraktion 5. 1965, Papier, Gouache, 83,5x59,5 cm Gunars Klava (1933 - 1989) Gunars Klava wurde 1933 in Priekule geboren. 1953 - Abschluss an der J. Rosenthal Art School 1964 - Be...
Kategorie

1960er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Materialien

Papier, Gouache

Ideologe. 1968, Gouache auf Papier, 86x61 cm
Ideologe 1968, Gouache auf Papier, 86x61 cm Gunars Klava (1933 - 1989) Gunars Klava wurde 1933 in Priekule geboren. 1953 - Abschluss an der J. Rosenthal Art School 1964 - Beginn ...
Kategorie

1960er, Abstrakter Expressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Papier, Gouache

Sitzende Figur (Abstrakte Frau-Collage).
Sam Maitin (1928-2004). Sitzende Figur, ca. 1970. Kohle, Gouache und dekorative Papiercollage. Messung 15,5 x 20,5 Zoll; 22,75 x 27,75 Zoll gerahmt. Signiert unten links. Ausge...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Papier, Holzkohle, Gouache

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen