Natalia Roman

Forest Tile Grid, Abstraktes geometrisches Muster, Grün und Rot, Bauhaus Schachbrett

2022

Die Gemäldeserie von Natalia Roman lässt sich von geometrischen, minimalistischen Formen und Gemälden aus den Anfängen der Moderne inspirieren, mit besonderem Schwerpunkt auf den Art...

Die Gemäldeserie von Natalia Roman lässt sich von geometrischen, minimalistischen Formen und Gemälden aus den Anfängen der Moderne inspirieren, mit besonderem Schwerpunkt auf den Art...

Die Gemäldeserie von Natalia Roman lässt sich von geometrischen, minimalistischen Formen und Gemälden aus den Anfängen der Moderne inspirieren. Die subtilen, aber schicken Farbkombin...

Die Gemäldeserie von Natalia Roman lässt sich von geometrischen, minimalistischen Formen und Gemälden aus den Anfängen der Moderne inspirieren, mit besonderem Schwerpunkt auf den Art...

Ed Touchette (geb. 1948) lässt sich von seiner Liebe zur Architektur und zu öffentlichen Räumen zu Gemälden inspirieren, die ein freudiges Staunen über unsere gebaute Umwelt ausdrück...

Henri Pfeiffer trat im Alter von 17 Jahren in das Bauhaus ein, wo er Schüler von Paul Klee wurde. Er schuf zahlreiche abstrakte Werke mit einer neuen Vision von Farbverwendung und -w...

Als multidisziplinärer Künstler und experimenteller Musiker mit Synästhesie konzentriert sich Jake-Andrew in seiner Praxis auf die Art und Weise, wie der Verstand Audiostimuli als Farbe, Textur, Form und Bewegung wahrnehmen kann. Indem er die Sinneswahrnehmung erforscht, dokumentiert Jake-Andrew die emotionale und physische Reaktion auf die Beziehungen zwischen Farbe und Klang und wie sie die Minutien und die Melancholie des menschlichen Zustands durch gestische Abstraktion und introspektive Überlagerung widerspiegeln können. Er erforscht die Weiterentwicklung seiner physischen Praxis für die digitale Renaissance, indem er die Pixelmanipulation in die digitale Geste einführt und gelegentlich physische Attribute durch Codierung. Jake-Andrews Arbeit besteht aus einer ausdrucksstarken, physischen Performance, die es ihm ermöglicht, projizierte Installationsumgebungen und immersive Erfahrungen zu schaffen, entweder auf dem Bildschirm oder vor Ort. Das wirkt sich auf die Beziehung aus, die wir alle zu Farbe und Klang haben. Durchführung von Projekten mit Glenfiddich, Braun Audio...

Als multidisziplinärer Künstler und experimenteller Musiker mit Synästhesie konzentriert sich Jake-Andrew in seiner Praxis auf die Art und Weise, wie der Verstand Audiostimuli als Farbe, Textur, Form und Bewegung wahrnehmen kann. Indem er die Sinneswahrnehmung erforscht, dokumentiert Jake-Andrew die emotionale und physische Reaktion auf die Beziehungen zwischen Farbe und Klang und wie sie die Minutien und die Melancholie des menschlichen Zustands durch gestische Abstraktion und introspektive Überlagerung widerspiegeln können. Er erforscht die Weiterentwicklung seiner physischen Praxis für die digitale Renaissance, indem er die Pixelmanipulation in die digitale Geste einführt und gelegentlich physische Attribute durch Codierung. Jake-Andrews Arbeit besteht aus einer ausdrucksstarken, physischen Performance, die es ihm ermöglicht, projizierte Installationsumgebungen und immersive Erfahrungen zu schaffen, entweder auf dem Bildschirm oder vor Ort. Das wirkt sich auf die Beziehung aus, die wir alle zu Farbe und Klang haben. Durchführung von Projekten mit Glenfiddich, Braun Audio...