Novi Lim

Moth To A Flame, Abstraktes Originalgemälde, 2021

2021

Ich habe mein wahres und befreites Selbst gefunden, indem ich die Schönheit der Zweideutigkeit erforscht habe. Ich mag es, das Wesen und die subtilen Elemente der natürlichen Welt, Wasser, Luft, Partikel, Energie und Raum, einzufangen - und dem Betrachter die Freiheit zu geben, sie zu interpretieren oder seine eigene Geschichte zu kreieren, wenn er das möchte. Für mich ist die Kunst ein therapeutischer Weg, um in ein imaginäres Land abzutauchen, in dem ich durch taktile Bewegungen und das faszinierende Spiel von Farbe, Textur und natürlicher Chemie, das zwischen den Medien stattfindet, meinem Unterbewusstsein freien Lauf lassen kann. Ich genieße den Bewegungsfluss, der sich instinktiv einstellt, und den feinen Schichtungsprozess. Für mich ist es wichtig, eine spontane Qualität zu bewahren. Manchmal möchte ich in meinen Bildern die Noir-Stimmung von Melancholie, Kraft, Opulenz und Nostalgie hervorrufen. Die Vorstellung einer mythischen Blume, die in der Nacht blüht und leuchtet, oder etwas so Einfaches wie der beruhigende Farbverlauf des Himmels bei Sonnenuntergang oder die schimmernde Wasseroberfläche, die mich über das Geheimnis der tiefsten Ozeane nachdenken lässt, haben meinen kreativen Prozess und meine unterschwelligen Stimuli angeregt. Im Kern geht es mir mehr um die sensorischen und erfahrungsbezogenen Aspekte von Gefühlen und Prozessen. Es ist ein kollaboratives Ereignis, bei dem ich meine Vision aufbaue und Hemmungen im Streben nach Gleichgewicht und Harmonie abbaue. Das Hinzufügen meiner eigenen Markierungen oder orientalischen Elemente ist etwas, das in meiner Identität und meinem Muskelgedächtnis verankert ist. Bei der Arbeit mit Acrylfarben ist die Unmittelbarkeit ein wichtiger Faktor, außerdem mag ich die Linienführung und den stimmungsvollen Einsatz von Licht und Dunkelheit.