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Pepe Hidalgo and Guo Yan
Explorer (Diptychon) – Öl und Acryl auf Leinwand
2022

27.000 $Listenpreis

Angaben zum Objekt

Öl und Acryl auf Leinwand 122 x 184 cm (Diptychon) 2022 Die Erneuerung der Welt und das Aufblühen des Lebens Kunstausstellung: Kreis des Lebens - Kunst von Guo Yan und Pepe Hidalgo Die Collaboration zwischen dem chinesisch-kanadischen Künstler Guo Yan und dem spanischen Künstler Pepe Hidalgo ergab sich von selbst. Nach den fünfzig dialogischen Gemälden und den zahlreichen kollaborativen Werken der Ausstellung The Origin of the Souls im Jahr 2020 setzen sie ihre Erkundung des Themas Leben fort und präsentieren dem Publikum Konzepte wie Leben, Überleben, Realität und Fantasie mit weiteren fesselnden Geschichten und Bildern. Die Ausstellung "Circle of Life" zeigt drei Diptychen, die die beiden Künstler gemeinsam geschaffen haben: "Lively Garden of the Future", "Enter the Garden of Dreams" und "Garden in Spring", sowie mehrere atemberaubende Gemälde, die die beiden Künstler unabhängig voneinander geschaffen haben. Das Leben ist ein ewiges Thema. Die beiden Künstler haben die Themen des Lebens in ihren Werken fest im Griff und bringen Inspiration, Erforschung, Interpretation, Reflexion und Lobpreisung des Lebens voll zum Ausdruck. Der Mensch wird geboren, lebt, wächst und entwickelt sich in einem Umfeld voller Ungewissheit und strebt danach, Komfort, Toleranz und Überfluss zu schaffen und Sicherheit zu erlangen. Mit dem Sprung der menschlichen Erkenntnis und der rasanten Entwicklung der modernen Wissenschaft und Technologie haben die Menschen ihren Lebensraum stark, schnell, kontinuierlich und unendlich erweitert. Sie bringen zwar Komfort, haben aber auch die natürliche Umwelt und das ökologische Gleichgewicht schwer geschädigt, so dass die Menschheit gezwungen ist, die Konsequenzen zu tragen. Dies ist genau die Aussage der Zeit, die den zeitgenössischen Künstlern am Herzen liegt. Pepe Hidalgo und Guo Yan verwenden beide Berge, Flusstäler und Wälder als Hintergrund, auch in der Fantasie. In ihren Bildern steht der Mensch nicht mehr im Mittelpunkt und ist nicht mehr das einzige Thema. Alle Dinge haben einen Animismus, und der Mensch ist nur ein Teil der Koexistenz mit der Umwelt und der Teilnahme an der Energieumwandlung. Die beiden Künstler kollaborierten bei Gemälden wie Back to Mount Ararat, Promised Land, Tower of Babel, Noah's Ark in the 21st Century und Enter the Garden of Dreams in einer sehr romantischen Form, die das Spiel zwischen der Menschheit und ihrem Schicksal und ihrer Umwelt aufdeckt. Alles, was Guo Yan in ihren Gemälden geschaffen hat, basiert auf der realen Welt, aber es ist keine Nachbildung der realen Welt. Pflanzen, Bäume, Geister und Leben füllen das Bild, und das Bewusstsein verwandelt sich in Geister der dunklen Nacht, sorglos und kraftvoll. Das Leben fliegt und wandert in den Bergen und Wäldern. Leuchtendes Licht durchdringt das lebendige Grün und beleuchtet die Szenen im Wald, die entweder frisch, warm oder brennend sind, und reichlich Energie strahlt willentlich von der Leinwand ab. Die alten Zweige in der Ferne sind stark und hartnäckig, während die neuen Zweige in der Nahaufnahme darum kämpfen, sich zu erheben. Die roten Äste breiten sich wie ein Geflecht aus Nerven und Blutgefäßen aus und gebären eine mächtige Lebensform. Diese nackten Gestalten, die gerade geboren wurden, sind lebendig, aber sie scheinen auch Leben zu sein, das nach Milliarden von Jahren der Reinkarnation und des Austauschs lebendig ist. Die Aneignung und die Ausstattung, die Freisetzung und die Annahme kosmischer Energie entfalten sich in ihren Werken, die metabolisiert und endlos sind. Pepe Hidalgo erwähnte in mehreren Interviews, dass er einen Moment, eine bestimmte Zeit oder eine bestimmte Situation zum Ausdruck bringen wollte. Die einzigartige Zeit und der einzigartige Raum, die er konstruiert, sind absolut getrennt von denen des Publikums. Die Momente, die er schildert, sind Augenblicke, in denen sich die Zeit verlangsamt oder sogar stehen bleibt, manchmal kurz, manchmal dauerhaft. Diese Räume und Zeiten ermöglichen es den Menschen, zu wandern, Grenzen und Dimensionen zu überschreiten und zurückzukehren. Neben der Tüpfelung mit so genannten atomaren blasenförmigen Punkten verwendet Pepe Metaphern und Symbole aus dem materiellen Kulturerbe der Menschheit, um das Publikum durch Zeit und Raum zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu führen. Die Szenen in seinen Werken sehen nicht nur wie verlorene Zivilisationen aus prähistorischen Zeiten aus, sondern auch wie die Magie und Exzellenz, die von der Technologie in der fernen Zukunft geschaffen werden. In dieser Ausstellung zeigt Pepe Hidalgo mit vier Triptychen eine positive Zeitlinie in seinem Kopf, einen Lebenszyklus: Robotisierung, Gentechnik, Erkundung eines anderen Planeten und Der Untergang der Götter. Ganz zu schweigen von der Definition des Lebens durch Philosophie und Religion, fasst Pepe Hidalgo als Künstler seine tiefgründigen Gedanken über das Leben zusammen und verwendet das Konzept der Zeit, um den Zyklus von Anfang, Entwicklung, Ende und Ausgangspunkt zusammenzufassen, und verwendet seine abschließende "Nabelschnur", um zwischen der Vergangenheit und der Zukunft zu pendeln. Manchmal steht er in der Antike und stellt Fragen zur Gegenwart, manchmal springt er in die Zukunft und interpretiert die in klassischen Gemälden dargestellte Geschichte neu. Obwohl Hidalgos Werke voller Veränderungen, Verwandlungen und Variationen sind, hat er die Erde nicht wirklich "verlassen". Es war das soziale Umfeld, in dem er lebte, und die Kraft der menschlichen Realität, die jedes Objekt und jedes Leben in seinen Bildern hervorbrachte. Wir alle sind Wesen, die auf der Erde geboren wurden und sich der Vitalität, der Ästhetik, der Empathie, des Schmerzes und der Freude erfreuen, die uns die Welt schenkt. Wir haben nie den herrlichen Sonnenaufgang verpasst, haben nie die Blütezeit verpasst und sind keiner Freude und keinem Kummer entgangen. Es gibt Tausende von Erfahrungen in diesem Leben, so viel zu probieren. Wenn Kunst uns bewegt, enthüllt sie verborgene Wahrheiten und lässt uns die Welt aus einem neuen Blickwinkel betrachten. Wenn wir vor den Bildern von Guo Yan und Pepe Hidalgo stehen, sehen wir uns selbst, das Unbekannte und das Aufblühen von Weisheit, Kunst und Leben! - Lipont Gallery 2022

Schöpfer*in:
Pepe Hidalgo and Guo Yan (Kanadische)
Entstehungsjahr:
2022
Maße:
Höhe: 122 cm (48,04 in)Breite: 184 cm (72,45 in)
Medium:
Leinwand,Öl,Acryl
Bewegung und Stil:
Zeitgenössisch
Zeitalter:
2010–
Zustand:
Galeriestandort:
Richmond, CA
Referenznummer:
1stDibs: LU2218211374402

H 51,19 in B 102,37 in T 0,79 in

alles, was Sie alle wollen ??? Zeitgenössische figurative Malerei, Polnische junge Kunst

Kasia Mazur ist eine sehr junge Künstlerin, sie studiert noch Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Gdansk, wo sie auch lebt. Sie hatte bereits Ausstellungen und ich habe ihr...

Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Baumwoll-Canvas, Öl, Acryl, Tempera

Kasia Mazur
alles, was Sie alle wollen ??? Zeitgenössische figurative Malerei, Polnische junge Kunst, 2021

933 $

H 39,38 in B 28,75 in T 0,79 in

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