Sofia Maldonado Suarez

Tajogait Volcn

2021

Sofía Maldonado-Suárez ist eine puertoricanische Künstlerin kubanischer Abstammung aus San Juan, Puerto Rico. Die meiste Zeit ihrer Karriere hat sie sich auf verlassene Räume konzentriert und in unbewohnten Gebäuden eine poetische Erfahrung von farbigen Abstraktionen geschaffen. Maldonados Stadtspaziergänge weckten den Wunsch, die Umgebung mit Farbe zu verwandeln, indem er verlassene Strukturen mit einem Farbsprühgerät bemalte. Ihre Karriere konzentriert sich auf Kunst im öffentlichen Raum und Farbfeldmalerei. Der Künstler hat auch eine dynamische Atelierpraxis als Maler und digitaler Illustrator. Sie entwickelt ein Gemeinschaftsgefühl durch Workshops und vielseitige Projekte zum Engagement in der Gemeinschaft. Collaborations mit Musikern und Underground-Subkulturen sind ein wesentlicher Bestandteil ihrer künstlerischen Praxis und Ästhetik. Maldonados charakteristischer Stil zeichnet sich durch seine karibische Farbpalette und seine Wurzeln im Muralismo aus. Sie dekonstruiert organische Formen, um in ihrem Werk Farbfelder zu erkunden. In ihren ausdrucksstarken Skizzen und sinnlichen Zeichnungen stellt sie weibliche Energie dar. Die farbenfrohen, raumgreifenden Landschaften des Künstlers verweisen auf den Lauf der Zeit und die Vergänglichkeit der architektonischen Strukturen. Maldonados stark gesättigte, fast fluoreszierende, tropische Farbpalette spiegelt ihre lebhafte Persönlichkeit wider und erzeugt durch ihre energischen Zeichen und ihren ausgeprägten Farbauftrag optische Vibrationen. Maldonados Illustrationen der Weiblichkeit sind seit jeher trotzig und zeigen detailliert die mit der weiblichen Erfahrung verbundene Lust. In ihren architektonischen Farbinterventionen manifestiert sich ein tiefes Bewusstsein für die Dekonstruktion des Raumes und des Bestehenden. Als Künstlerin reflektiert sie ihre koloniale Realität in ortsspezifischen Projekten wie Kalaña, ausgestellt auf der Whitney Museum Biennial, NY (2017). In diesem Projekt, wie auch in ihren massiven abstrakten Wandgemälden, verwendet sie die Farbe als Zeichen der Verlassenheit und nicht als Verschönerungsmittel. Maldonado erkundet das Spektrum des weiblichen Körpers, indem sie kulturelle Mythen und soziale Konstrukte aus der Perspektive von Hip-Hop, Trap-Musik und Reggaeton hinterfragt. Maldonado hat einen BFA von der Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico und einen MFA vom Pratt Institute in Brooklyn, New York, erworben. Sie hat an ausgewählten Ausstellungen teilgenommen: PST:LA/LA im MOLAA, Kalifornien (2017), La Bienal de Asunción, Paraguay (2014), CAAM, Kanarische Inseln (2013), Museum of Art and Design, NY (2013), Museum of Contemporary Art of Puerto Rico (2012), Museo del Barrio Biennial, NY (2011) und die Havana Biennial, Kuba, und Real Arts Public, Real Art Ways, Hartford, CT (2008). Im Jahr 2012 wurde sie mit dem Manhattan Community Arts Fund Grant, LMCC, (NY) ausgezeichnet.