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Stanza
Kontrolle in Orange und Gelb - Contemporary Abstract Art Painting

2015

Angaben zum Objekt

Zur Feier der drei jüngsten Einzelausstellungen von Stanza im HNF in Paderborn (Deutschland 2023), im Deutschen Museum 2023 und im Samek Art Museum in den USA freuen wir uns, dreißig seiner Werke zu präsentieren, die nur bei 1st Dibs erhältlich sind. Ein originelles und lebendiges Kunstwerk direkt aus dem Studio des Künstlers mit dem Titel Control in Orange und Gelb. Dieses in Gelb und Orange gehaltene zeitgenössische Ölgemälde mit starkem Impasto und Mischtechnik ist ein hervorragendes Beispiel für Stanzas jüngstes Werk. Bitte beachten Sie, dass der Hintergrund sehr gelb ist. Rückseitig signiert STANZA, datiert und betitelt. In ausgezeichnetem Zustand. Größe 90cm x 120cm. Das Bild ist ungerahmt. Öl auf Leinwand mit Mischtechnik. Provenienz. Aus dem Atelier des Künstlers. Überwiegend leuchtendes Orange und Gelb Stanza interessiert sich für die urbane Landschaft, Daten, vernetzte Systeme und wie wir alle miteinander verbunden sind. Diese Themen werden in seinen Kunstwerken (Gemälde, digitale Kunstwerke und große Installationen) dargestellt und sind in den letzten vierzig Jahren seines Schaffens konstant geblieben. Stanza lebt in London, aber zu seinen jüngsten Ausstellungen gehören Einzelausstellungen im Samek Art Museum in den USA (2023), im HNF in Paderborn (2023) und neue AI-Kunstwerke im Deutschen Museum (2023). Ausgewählte Gemälde und digitale Werke im Jarvenpaa Art Museum Finnland, digitale Kunstinstallationen in Frankreich, Holland und Spanien sowie Vorträge in Saudi-Arabien und Deutschland. 2022. Seine Arbeiten wurden auch ausgestellt im: Museum von Brügge Biennale von Venedig, Italien: Victoria Albert Museum UK: und Tate Britain UK. Kontext. Worum es in dem Kunstwerk geht. Diese Serie von Kunstwerken stellt neu geschaffene imaginäre Städte von Stanza Studio dar, die hier ausgewählt und präsentiert werden. Die Städte, die wir bewohnen, offenbaren unser Verhalten in diesen Systemen. Was Sie in den Kunstwerken sehen, sind verschmolzene Schichten von Stadtmustern. Diese Linien, Raster und Formen formen das Design der Stadt. Stanza sieht diese Formen als die Spuren, die wir in der Landschaft als Zeichnungen hinterlassen haben. Im Grunde genommen könnte man sagen, dass die Kunstwerke die Narben in der Landschaft darstellen, die wir durch unser lebendiges Handeln oder Wirken verursacht haben. Sie alle haben gemeinsam, dass sie Karten mit Datenschichten und gemischten Informationen darstellen und verschiedene Landschaftssysteme nebeneinander stellen. Diese basieren alle auf realen Städten und verwenden aufbereitete oder fusionierte Daten. Diese Kunstwerke werden zu poetischen Interpretationen von Orten, die wir bewohnen. Sie mögen auf den ersten Blick als abstrakte, zufällig entstandene Formen erscheinen, sind jedoch Teil der Gestaltung unserer globalen Städte. Diese imaginären Städte gehören zu einer seit langem bestehenden Interpretation der Landschaft, die wir bewohnen. Einige Kunstwerke verschmelzen Stadtdaten mit anderen Städten, um eine hybride, vielschichtige imaginäre Stadt zu schaffen. Diese Bilder spielen auch mit den Größenverhältnissen, vom Mikro- zum Makrobereich. Hier wird die Stadt zu einem lebenden Organismus; sie ist lebendig, bewegt sich immer zu den Rändern des Raums hin, ist lebendig in einem viralen Sinne, und alles vermischt sich zu einem poetischen Verständnis der Welt. Die Integration digitaler Technologien in den öffentlichen Bereich offenbart weitere Das Stanza-Kunstwerk ist ein Katalysator, der nicht nur als kreatives Element, sondern auch als Medium an sich, sondern als Instrumente zur Vermittlung neuer städtischer Erfahrungen" (Brook, Dunn, 2011, S. 108). Darüber hinaus zeigt das Kunstwerk, wie wir mitschuldig und somit in die überwachten und überwachten technologischen Schichten verstrickt sind, die die Kunstwerke kommunizieren und sich nahtlos in das einfügen, was Stanza als panoptische Ästhetik bezeichnet. Real werden die Kunstinstallationen, Skulpturen und Gemälde, die Stanza ausstellt. Biografie Dr. Stanza (geb. 1962) (PhD, MA, BA, Cert Ed, PG Dip) ist ein international anerkannter Künstler, der seit 1984 weltweit ausstellt. Anfang der achtziger Jahre absolvierte er ein Kunststudium am Goldsmiths College, später studierte er an der Greenwich University und am Central Saint Martins Art College in London. Stanza kehrte als Forschungsstipendiat des Art and Humanities Research Council an das Goldsmiths College zurück. Stanza ist ein unabhängiger praktizierender Künstler. Zu seinen Medien gehören: Netzkunst, Gemälde, Videos, Installationen, Softwaresysteme und öffentliche Kunstwerke. Seine Werke wurden mit zwanzig internationalen Kunstpreisen und -auszeichnungen prämiert, die sich über vierzig Jahre erstrecken: - Vidalife 6.0 Erster Preis Spanien. SeNef Grand Prix Korea. Videobrasil Erster Preis Brasilien. Cynet Art Erster Preis Deutschland. Share Erster Preisträger Italien: Stanzas Kunst wurde außerdem mit dem prestigeträchtigen Nesta Dreamtime Award, einem Arts Humanities Creative Fellowship und einem Clarks-Stipendium belohnt. Zu den zahlreichen Auftragsarbeiten gehören Arbeiten für die Wolverhampton Art Gallery, das Watermans Art Centre, FACT und das Open Data Institute. Seine Kunstwerke wurden weltweit in über hundert Ausstellungen gezeigt. Teilnehmende Ausstellungsorte waren unter anderem: Deutsches Museum, Biennale Venedig: Victoria Albert Museum: Tate Britain: Mundo Urbano Madrid: Brügger Museum: TSSK Norwegen: Staatliches Museum, Nowosibirsk: Biennale von Sydney: Museo Tamayo Arte Contemporáneo Mexiko: Plymouth Arts Centre: ICA London: De Markten Brüssel: Verkehrsmuseum London: QUAD Derby: Ars Nova Museum Finnland. Dr. Stanza alias Steve Tanza (PhD, MA, BA, Cert Ed, PG Dip)
  • Schöpfer*in:
    Stanza (1962, Britisch)
  • Entstehungsjahr:
    2015
  • Maße:
    Höhe: 120 cm (47,25 in)Breite: 90 cm (35,44 in)Tiefe: 4 cm (1,58 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    London, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU853113071682

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