Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?

Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

1 von 8

Tadasky / Tadasuke Kuwayama
Tadasky „#B-119“ Tadasky, Op-Art, Psychadelic Illusion Pattern, Concurrent Circles
1964

Name: Tadasky „#B-119“ Tadasky, Op-Art, Psychadelic Illusion Pattern, Concurrent Circles
Brand: Tadasky / Tadasuke Kuwayama
Rating: 5 (14 reviews)

Preis:14.000 $

22.000 $Listenpreis

Angaben zum Objekt

Tadasky #B-119, 1964 Signiert, betitelt und datiert "Tadasky / 1964 / #B-119" auf der Rückseite Acryl auf Leinwand 15 x 15 Zoll Provenienz: Kootz Gallery, New York Private Collection, Maryland Tadasky (Tadasuke Kuwayama) wurde in Nagoya, Japan, geboren. Er malt seit seiner Kindheit, aber als Jugendlicher wurde er auf das Geschäft seines Vaters, den Bau von Schreinen, aufmerksam gemacht. Dies veranlasste ihn, an der Universität in Tokio angewandte Technik zu studieren und in der Familienfabrik das Handwerk der Miyadaiku (Schreintischler) zu erlernen. Tadasky brachte sich das Wissen über moderne und westliche Kunst aus Büchern bei. Das Werk von Josef Albers und anderen Bauhaus-Künstlern öffnete ihm die Augen für die Kraft der Abstraktion; Kunst, die aus einfachen Quadraten und anderen geometrischen Elementen besteht, war in der japanischen Kunsttradition grundsätzlich verboten. In Japan experimentierte Tadasky mit vielen Kunstformen, einschließlich der gegenständlichen Malerei, aber als er sich für ein Stipendium in den Vereinigten Staaten bewarb, experimentierte er mit einfachen Kreisen in größeren Konstruktionen. Tadasky kam 1961 mit einem Stipendium in die Vereinigten Staaten, um an der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, zu studieren. Tadaskys erste Station war New York, wo er beschloss, zu bleiben. Schon bald gewann er ein Stipendium für moderne Kunst an der Art Students League, und der Preis, ein kostenloses Schulgeld, ermöglichte es ihm, in New York zu bleiben und ein Studio-Loft zu mieten, in dem er arbeitete. Zu dieser Zeit ernährte sich Tadasky finanziell durch Tischlerarbeiten. Später wechselte er an die Kunstschule des Brooklyn Museums, nachdem Tadasky den Direktor so beeindruckt hatte, dass er ein Stipendium erhielt, um ganz in seinem eigenen Studio in Manhattan zu arbeiten. In den frühen 1960er Jahren begann Tadasky, sich auf Kompositionen aus konzentrischen Kreisen zu konzentrieren, die optische Farbinteraktionen auslösen und sensorische Stimulationen erforschen. Sie sind sehr kalkuliert und präzise gestaltet und bestehen aus dünnen, pulsierenden, farbigen Linien, die vom Zentrum aus zu wirbeln und auszustrahlen scheinen. Kurz nach seiner Ankunft in New York machte sich Tadasky daran, Werkzeuge zu entwickeln, die ihm helfen sollten, die perfekten Ringe zu schaffen, die er sich vorstellte. In mühsamer einsamer Experimentierarbeit in seinem Studio entwickelte Tadasky ein spezielles Rad für seine Kreise und baute es zu einer Trommel für vertikale Linien um. Für die Pinselführung verwendete er traditionelle japanische Pinsel, die sich am besten für die feinen Details seiner Gemälde eignen. Philip Johnson gehörte zu den ersten Unterstützern Tadaskys, kaufte 1964 ein Gemälde und stellte Tadaskys Werk Kuratoren vor. Im Jahr 1964 erwarb das Museum of Modern Art A-101, 1964, sowie B-171, 1964, für seine ständige Sammlung. A-101 erschien in der Ausgabe vom 11. Dezember 1964 der Zeitschrift Life in einem Artikel mit dem Titel "Op Art: Ein schwindelerregender, faszinierender Malstil". Andere Museen folgten bald, darunter das Baltimore Museum of Art, die Albright-Knox Art Gallery (Seymour Knox erwarb 3 Werke), das Museum of Fine Arts, Houston, und das Phoenix Art Museum. Tadasky war Teil der Ausstellung "The New Japanese Painting and Sculpture in 1966" des Museum of Modern Art, die unter anderem im San Francisco Museum of Art, im Denver Art Museum und im Milwaukee Art Museum gezeigt wurde. In Japan wurden Tadaskys Werke vom Ohara Museum of Art in Kurashiki, dem Nagoya City Art Museum und dem Museum of Contemporary Art in Nagaoka sowie der Gutai Pinacotheca in Osaka erworben. Zu den privaten Sammlern gehörten Harry Abrams, Frederick Weisman, David Rockefeller und James Michener. Sam Kootz besuchte Tadaskys Studio-Loft im Jahr 1964 und bot ihm eine Einzelausstellung in der Kootz Gallery an. Tadasky hatte seine erste Einzelausstellung in der renommierten Galerie im Januar 1965 und erneut im Oktober desselben Jahres. In Japan hatte Tadasky 1966 Einzelausstellungen in der Tokyo Gallery, Tokio, und in der Gutai Pinacotheca, Osaka, gefolgt von zwei Einzelausstellungen in der Fischbach Gallery in den Jahren 1967 und 1969. Im Jahr 1969 hatten Tadasky und Gene Davis eine gemeinsame Ausstellung in der Closson's Art Gallery in Cincinnati, Ohio. Tadasky nahm an bahnbrechenden Op-Art-Ausstellungen teil, darunter The Responsive Eye im Museum of Modern Art und Kinetic and Optic Art Today in der Albright-Knox Art Gallery (beide 1965). Er wurde 1966 in die jährliche Shusakuten-Ausstellung in Tokio und im selben Jahr in die Ausstellung "Japanische Künstler im Ausland" des Japanischen Nationalmuseums für Kunst aufgenommen. Tadaskys leuchtende, mehrfarbige Kompositionen waren ein sofortiger Publikumserfolg; 1968 stellte Springbok Editions ein kreisförmiges Puzzle mit dem Titel "Whirling Disks by Tadasky" her. Tadaskys Werk wurde 2007 in der Ausstellung "Optic Nerve" des Columbus Museum of Art stark beachtet: Perceptual Art of the 1960s" (Wahrnehmungskunst der 1960er Jahre) mit sieben im Ausstellungskatalog abgebildeten Werken vertreten. Tadasky war auch in "Extreme Abstraction" in der Albright-Knox Art Gallery 2005 vertreten. Tadasky war kürzlich in der Ausstellung "Resounding Spirit: Japanische zeitgenössische Kunst der 1960er Jahre", die 2008 von der Gibson Gallery an der SUNY Potsdam organisiert wurde und in das Spencer Museum of Art an der University of Kansas und in die Carleton University Art Gallery, Ottawa, Kanada, reiste. Tadaskys Arbeiten sind derzeit in der Ausstellung "Adapting and Adopting: Waves of Change as East Encounters West" im Lowe Art Museum an der Universität von Miami, Florida, zu sehen. Das Museum of Modern Art hat kürzlich sein Gemälde A101, 1964, an "Luminous! Dynamisch! Raum und Vision in der Kunst von heute bis 1913" im Grand Palais in Paris, 9. April bis 2. Juli 2013. B115, 1964 wurde kürzlich vom Museo de Arte Contemporáneo Buenos Aires in Argentinien erworben.

Schöpfer*in:
Tadasky / Tadasuke Kuwayama (1935, Amerikanisch)
Entstehungsjahr:
1964
Maße:
Höhe: 40,64 cm (16 in)Breite: 40,64 cm (16 in)
Medium:
Leinwand,Acryl
Zeitalter:
1960–1969
Zustand:
Galeriestandort:
New York, NY
Referenznummer:
1stDibs: LU1841213542262

Kostenloser Versand

H 25,6 in B 21,26 in T 0,79 in

Ruz 126 Golden Schwarz Bigli Dejame – originales abstraktes Gemälde aus Acryl auf Leinwand

Von Rafael Ruz

Dejame - original abstraktes Acryl-Gemälde auf Leinwand. gerahmt Rafael (Barcelona 1956) Bei der Betrachtung des Gemäldes von Ruz ist man geneigt, von einem echten "Psychodrama" zu...

Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Acryl

Rafael Ruz
Ruz 126 Golden Schwarz Bigli Dejame – originales abstraktes Gemälde aus Acryl auf Leinwand, 1987

3.900 $

H 44,89 in B 63,78 in T 0,79 in

"Umber Caves & a Violet Sky" - Zeitgenössische geometrische abstrakte Gemälde

Von Kerry Hays

Dieses Gemälde ist ein geometrisches, abstraktes Bild mit Brauntönen. Kerry Hays lässt sich von der Arbeit von Josef Albers, Helen Frankenthaler, Agnes Martin und Barbara Hepworth i...

Kategorie

2010er, Geometrische Abstraktion, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Acryl

20 % Rabatt

Kostenloser Versand

H 15,95 in B 15,95 in T 0,32 in

Mehr von diesemdieser Anbieterin

Alle anzeigen

„Untitled (Park Avenue Series)“ Beryl Barr-Sharrar, 1979 Farbfeldabstraktion ohne Titel

Beryl Barr-Sharrar Ohne Titel (Serie Park Avenue), 1979 Signiert und datiert auf der Rückseite Acryl auf Leinwand 44 x 73 1/2 Zoll Während ihres Studiums am Mount Holyoke College (...

Kategorie

1970er, Farbfeldmalerei, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Acryl

Beryl Barr-Sharrar
„Untitled (Park Avenue Series)“ Beryl Barr-Sharrar, 1979 Farbfeldabstraktion ohne Titel, 1979

15.000 $

"Unbetitelt" Lawrence Philp, Abstrakte surrealistische Formen des afroamerikanischen Künstlers

Lawrence Philp Unbenannt Öl und Acryl auf Leinwand 75 1/2 x 79 Zoll Lawrence Philp, Sohn jamaikanischer Einwanderer, studierte an der Rhode Island School of Design und war seit den...

Kategorie

1970er, Postmoderne, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl, Acryl

Lawrence Philp
"Unbetitelt" Lawrence Philp, Abstrakte surrealistische Formen des afroamerikanischen Künstlers, circa 1970er Jahre

12.000 $ Angebotspreis

15.000 $

Jay Rosenblum: „Untitled“, farbenfrohes Farbfeld mit Hartkante, farbenfrohe horizontale Streifen

Von Jay Rosenblum

Jay Rosenblum (1933 - 1989) Unbetitelt, 1973 Acryl auf Leinwand 54 x 128 Zoll Rückseitig zweimal signiert und datiert Provenienz: Privatsammlung, Long Island Jay Rosenblum experime...

Kategorie

1970er, Hard Edge, Abstrakte Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl, Acryl

Jay Rosenblum
Jay Rosenblum: „Untitled“, farbenfrohes Farbfeld mit Hartkante, farbenfrohe horizontale Streifen, 1973

60.000 $ Angebotspreis

25 % Rabatt

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Modern Xx Galerie Modern Design Berlin

Japanischer Löwe Auf Rädern

School Chart

Alle Suchvorgänge beliebter Abstrakte Gemälde anzeigen

Tadasky / Tadasuke KuwayamaTadasky „#B-119“ Tadasky, Op-Art, Psychadelic Illusion Pattern, Concurrent Circles1964

Angaben zum Objekt

Das könnte Ihnen auch gefallen

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Nicholas EvansAscensions (Abstract, Contemporary, Calm, Cerebral, Neutral, Leinwandgemälde), 2021

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Shizico YiOriginal-Sunshine Factory 2025-British Awarded Artist-Abstract Öl auf Leinwand, 2025

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Rafael RuzRuz 7 Blau Senkrecht Abstraktes Gemälde in Acryl auf Leinwand, 2013

Ende des 20. Jahrhunderts, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Rafael RuzRuz 126 Golden Schwarz Bigli Dejame – originales abstraktes Gemälde aus Acryl auf Leinwand, 1987

2010er, Geometrische Abstraktion, Abstrakte Gemälde

Kerry Hays"Umber Caves & a Violet Sky" - Zeitgenössische geometrische abstrakte Gemälde, 2025

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Fuen ChinBlumenblume, Blumenbild, Abstrakter Impressionismus, Hibiskus, Mixed-Media, 2019

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Fuen ChinBlumenblume, Blumenbild, Abstrakter Impressionismus, Hibiskus, Mixed-Media, 2019

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Fuen ChinAbstrakter Expressionismus, Textur, 2020

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Fuen ChinAbstrakter Expressionismus, Textur, 2020

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Fuen ChinAbstrakter Expressionismus, Textur, 2020

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

1970er, Farbfeldmalerei, Abstrakte Gemälde

Beryl Barr-Sharrar„Untitled (Park Avenue Series)“ Beryl Barr-Sharrar, 1979 Farbfeldabstraktion ohne Titel, 1979

1970er, Postmoderne, Abstrakte Gemälde

Lawrence Philp"Unbetitelt" Lawrence Philp, Abstrakte surrealistische Formen des afroamerikanischen Künstlers, circa 1970er Jahre

1970er, Farbfeldmalerei, Abstrakte Gemälde

Gene Hedge„Ohne Titel“ Gene Hedge, Abstraktes Farbfeld, Rot Blau, Orange, Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts, um 1970

1970er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Gene Hedge„Ohne Titel“ Gene Hedge, Abstraktes Farbfeld, Rot Blau, Grün, Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts, um 1970

1970er, Geometrische Abstraktion, Abstrakte Gemälde

Oli Sihvonen"DK. Oli Sihvonen „grün, scharf, blau“ Oli Sihvonen, Abstrakte vertikale geometrische Komposition, 1977

1970er, Hard Edge, Abstrakte Gemälde

Jay RosenblumJay Rosenblum: „Untitled“, farbenfrohes Farbfeld mit Hartkante, farbenfrohe horizontale Streifen, 1973

Kürzlich angesehen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Tadasky / Tadasuke Kuwayama
Tadasky „#B-119“ Tadasky, Op-Art, Psychadelic Illusion Pattern, Concurrent Circles
1964

Nicholas Evans
Ascensions (Abstract, Contemporary, Calm, Cerebral, Neutral, Leinwandgemälde), 2021

Shizico Yi
Original-Sunshine Factory 2025-British Awarded Artist-Abstract Öl auf Leinwand, 2025

Rafael Ruz
Ruz 7 Blau Senkrecht Abstraktes Gemälde in Acryl auf Leinwand, 2013

Rafael Ruz
Ruz 126 Golden Schwarz Bigli Dejame – originales abstraktes Gemälde aus Acryl auf Leinwand, 1987

Kerry Hays
"Umber Caves & a Violet Sky" - Zeitgenössische geometrische abstrakte Gemälde, 2025

Fuen Chin
Blumenblume, Blumenbild, Abstrakter Impressionismus, Hibiskus, Mixed-Media, 2019

Fuen Chin
Blumenblume, Blumenbild, Abstrakter Impressionismus, Hibiskus, Mixed-Media, 2019

Fuen Chin
Abstrakter Expressionismus, Textur, 2020

Fuen Chin
Abstrakter Expressionismus, Textur, 2020

Fuen Chin
Abstrakter Expressionismus, Textur, 2020

Mehr von diesemdieser Anbieterin

Beryl Barr-Sharrar
„Untitled (Park Avenue Series)“ Beryl Barr-Sharrar, 1979 Farbfeldabstraktion ohne Titel, 1979

Lawrence Philp
"Unbetitelt" Lawrence Philp, Abstrakte surrealistische Formen des afroamerikanischen Künstlers, circa 1970er Jahre

Gene Hedge
„Ohne Titel“ Gene Hedge, Abstraktes Farbfeld, Rot Blau, Orange, Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts, um 1970

Gene Hedge
„Ohne Titel“ Gene Hedge, Abstraktes Farbfeld, Rot Blau, Grün, Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts, um 1970

Oli Sihvonen
"DK. Oli Sihvonen „grün, scharf, blau“ Oli Sihvonen, Abstrakte vertikale geometrische Komposition, 1977

Jay Rosenblum
Jay Rosenblum: „Untitled“, farbenfrohes Farbfeld mit Hartkante, farbenfrohe horizontale Streifen, 1973