Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 13

Adam Mysock
Die letzten sechs, unter sechs, berüchtigt von einem Schuss im sechsten

2014

Angaben zum Objekt

installation acryl auf Kupfer, an der Wand montiert "Ende letzten Jahres berichtete ein lokaler Nachrichtensender über den Tod eines 7 Monate alten Kindes durch Schüsse. Im Rahmen ihrer Berichterstattung beschrieb die Moderatorin, dass seit 2010 sechs Kinder in New Orleans "erschossen" wurden. Ich erkannte einige der von ihr erwähnten Tatorte als Schauplätze im Stadtteil Central City, wo ich vor zehn Jahren Zeuge des Mordes an einem unbewaffneten 16-Jährigen geworden war. Es stellte sich heraus, dass vier dieser sechs Kinder in oder in der Nähe von Central City - im sechsten Polizeibezirk der Stadt - getötet wurden. Tatsächlich wurde seit 2010 jedes Jahr ein Kind erschossen. Als ich mir die Statistiken genauer ansah, stellte ich fest, dass ich bis ins Jahr 1994 zurückgehen musste - eines der gewalttätigsten Jahre in der Geschichte unserer Stadt -, um überhaupt ein weiteres Kind zu finden, das durch Schüsse getötet worden war. Verglichen mit der kurzen Regelmäßigkeit, mit der heute Kinder getötet werden, schien die 16-jährige Flaute enorm. Um die Aufmerksamkeit auf die Kinder und die erschreckende Zeitspanne ihrer Ermordung zu lenken, werde ich in gemessenen Abständen Einschusslöcher in die Galeriewand schlagen, die als eine Art Zeitleiste dienen. In jedes wird ein Porträt eingefügt, um an die Auswirkungen der Einschusslöcher zu erinnern - die letzten sechs Kinder unter sechs Jahren, die im sechsten Polizeibezirk von New Orleans getötet wurden." ÜBER DEN KÜNSTLER Adam Mysock wurde 1983 in Cincinnati, Ohio, als Sohn einer Grundschullehrerin für Englisch und eines Laboranten, der sich auf die Herstellung von Pigmenten spezialisiert hat, geboren. Aufgrund der ständigen volkstümlichen Erzählungen seiner Mutter, der bunt gefärbten Arbeitskleidung seines Vaters und einer soliden Arbeitsmoral im Mittleren Westen entwickelte er schon sehr früh ein Interesse am Malen und Zeichnen aller amerikanischen Dinge. Mysock erwarb 2004 einen Bachelor of Fine Arts in Malerei und Kunstgeschichte an der Tulane University. Anschließend erwarb er einen MFA an der Southern Illinois University in Carbondale. Nach seinem Studium wurde er Koordinator für das Wandmalereiprogramm MuralWorks der Stadt Cincinnati und arbeitete als Lehrbeauftragter für Zeichnen am Sinclair Community College in Dayton. Im Sommer 2008 wurde Mysock Professor für Kunstpraxis an der Tulane University, wo er derzeit unterrichtet und ein Atelier unterhält. Mysocks Werke wurden in Ohio, Kentucky, Illinois, Georgia, Mississippi und Louisiana ausgestellt und befinden sich in Privatsammlungen in den USA, darunter die von Thomas Coleman und Michael Wilkinson. Er war 2009 Preisträger der Jury bei der jährlichen Ausstellung No Dead Artists. Am 4. August 2012 wurde er mit dem ersten Preis „Best in Show“ in der Louisiana Contemporary Annual Juried Exhibition des Ogden Museums ausgezeichnet. Mysock stellte im Dezember 2012 mit der Galerie Jonathan Ferrara auf der Pulse Miami Art Fair aus und wurde für die 2013 Edition of New American Paintings ausgewählt. Mysock wurde in einem Einzelprojekt auf der VOLTA9 Kunstmesse in Basel, Schweiz, ausgestellt, wo er von der SØR Rusche Collection erworben wurde. Im Jahr 2016 waren Mysocks Arbeiten in einer Gruppenausstellung mit barocken und zeitgenössischen Werken aus der Sammlung SØR Rusche, Oelde/Berlin in der Kunsthalle Jesuitenkirche sowie in einer Einzelausstellung mit dem Titel When Everything Was Wonderful Tomorrow in der Galerie Andreas Binder in München zu sehen. Seine Arbeiten waren auch in EXCHANGE, einer internationalen Ausstellung in der Galerie Jochen Hempel, Berlin, zu sehen. Darüber hinaus wurde Mysock kürzlich bei seiner Rückkehr in seine Heimatstadt als einer von zwei Empfängern des fünften Manifest Artist Residency (MAR) Award ausgewählt. Mysock lebt und arbeitet derzeit in Cincinatti, Ohio. "Ich bin ein revisionistischer Geschichtsmaler. Anstatt die Geschichte der Vergangenheit umzuschreiben, um eine Ideologie zu rechtfertigen, male ich die Bilder von gestern neu, um unsere gegenwärtigen Umstände zu rationalisieren. Das Erzählen von Geschichten liegt in der Natur des Menschen, es ist unsere Art, miteinander in Beziehung zu treten. Die Geschichten, die wir gemeinsam haben, helfen uns, eine aufrichtige Verbindung zu unseren Nachbarn und unserer Umgebung herzustellen. Hinzu kommt, dass das Geschichtenerzählen - ob gut oder schlecht - in der Regel mit Übertreibungen verbunden ist. Wir neigen dazu, zu übertreiben, wir neigen dazu zu lügen. Im Allgemeinen glauben wir, dass wir die Kontrolle über unsere erzählerischen Ausschmückungen haben. Wird eine Erzählung von Mal zu Mal etwas mehr aufgebauscht, so geschieht diese Übertreibung, um unsere Zuhörer herauszufordern. Was wiederholt wird, wird wiederholt, weil es bei den Menschen ankommt. Was weggelassen wird, wird weggelassen, weil es seine Bedeutung verloren hat. Wir nutzen Ausschmückungen aktiv, um unsere Zuhörer zu fesseln. Mit genügend Abstand verblassen jedoch Quellen und Genauigkeit, und Substitutionen werden zur neuen Norm. In aller Stille definiert die Zeit neu, was Wahrheit ist und was Fiktion. Als Maler beschäftigt mich die unbestreitbare Rolle, die das Bild bei der Schaffung dieser Akzeptanz des Fiktiven spielt. Ein Gemälde hat die Autorität, das Unfassbare konkret zu machen, und eine Serie von Gemälden hat die Fähigkeit, ein Fantasiegebilde in unserem kollektiven Gedächtnis zu verankern. Wenn ich eine Arbeit beginne, gehe ich in der Regel von bereits existierenden Bildern aus, von Artefakten aus dieser kollektiven Erinnerung. Ich suche nach Bildern, die mein Bildbewusstsein prägen, die schwer zu hinterfragen sind, weil sie mir beim ersten Sehen als Wahrheit präsentiert wurden. Sie müssen meine Vorstellungskraft anregen, und sie müssen sich weitgehend wie eine Beschreibung einer größeren Geschichte anfühlen. Von ihnen erhalte ich meine Aufgabe - ich muss sie „verderben“. Ich muss eine frühere Welt historischer und kultureller visueller Fakten mit einem sich entwickelnden Verständnis von Subtilität und Abstufung zusammenführen. Die Diskrepanzen, die ich zwischen dem Absoluten und dem Nuancierten entdecke, inspirieren mich am meisten. Das Ergebnis ist ein Werk, in dem es vor allem um das Erzählen von Geschichten geht, um das Eigentum und die Urheberschaft an den visuellen Erzählungen unserer Kultur und um die Parallelen zwischen diesen Erzählungen. Sie soll die Wahrheit der „Quelle“ und die Quelle der Wahrheit infrage stellen. Denn, wie Franz Kafka einmal schrieb: "Es ist schwer, die Wahrheit zu sagen, denn obwohl es eine 'gibt', ist sie lebendig und verändert ständig ihr Gesicht."
  • Schöpfer*in:
    Adam Mysock (1983, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    2014
  • Maße:
    Höhe: 35,56 cm (14 in)Breite: 99,06 cm (39 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    New Orleans, LA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU10521753953

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Hingestudien: 2
Von Aimée Farnet Siegel
Die nicht-gegenständliche Künstlerin Aimée Farnet Siegel arbeitet mit Farbe und Linie durch das Medium des handbemalten und manipulierten Papiers. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum ...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Gemälde

Materialien

Metall

Falscher Schnee, echtes Salz
Von Jenny Day
JENNY DAY ist eine Malerin, die in Santa Fe, New Mexico, lebt. Sie erwarb einen MFA in Malerei und Zeichnung an der University of Arizona, einen BFA in Malerei an der University of A...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Emaille

Die Multiplication der Wüste
Von Jenny Day
JENNY DAY ist eine Malerin, die in Santa Fe, New Mexico, lebt. Sie erwarb einen MFA in Malerei und Zeichnung an der University of Arizona, einen BFA in Malerei an der University of A...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Emaille

Maximale Sättigung
Von Jenny Day
JENNY DAY ist eine Malerin, die in Santa Fe, New Mexico, lebt. Sie erwarb einen MFA in Malerei und Zeichnung an der University of Arizona, einen BFA in Malerei an der University of A...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Emaille

Toppling Pile of Hope
Von Jenny Day
JENNY DAY (geb. 1981) ist eine in Santa Fe, New Mexico, ansässige Malerin. Sie erwarb einen MFA in Malerei und Zeichnung an der University of Arizona, einen BFA in Malerei an der Un...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Blattgold

Schlitze, Leuchter
Von Jenny Day
2017 Acryl, Emaille, Bleistift, Farbstift und Collage auf Tafel 20" x 48" Jenny Day ist eine Malerin, die ihre Zeit zwischen Santa Fe, New Mexico und Tucson, Arizona, verbringt. Sie...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Abstrakte Gemälde

Materialien

Emaille

Das könnte Ihnen auch gefallen

Schöne runde Wandkunst in Kupferoptik
Von Arozarena De La Fuente
Die beiden Künstlerinnen und Industriedesignerinnen Ampi Arozarena und Elena De la Fuente beschreiben Form und Farbe als ihren Kern der Erforschung. Sie bewundern die doppelte Identi...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Kupfer

Kommen Sie, lassen Sie uns flüstern und lassen Sie unsere Träume frische Luft bekommen...
Originalwerk in XL-American-Box Das Gemälde wird auf einer Holzplatte (MDF 10 mm) gemalt, die auf traditionelle Weise mit einer Gesso-Beschichtung vorbereitet wurde. Das Gemälde wird...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Kupfer

Meine Venus... an einem Frühlings Morgen verließ ich meinen schweren Mantel, um mich in frischen Fern
Originalwerk in XL-American-Box Das Gemälde wird auf einer Holzplatte (MDF 10 mm) gemalt, die auf traditionelle Weise mit einer Gesso-Beschichtung vorbereitet wurde. Das Gemälde wird...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Kupfer

Die süße Umarmung einer Pilgerreise im Wald wölbt mein Herz mit Ich liebe dich
Originalwerk in XL-American-Box Das Gemälde wird auf einer Holzplatte (MDF 10 mm) gemalt, die auf traditionelle Weise mit einer Gesso-Beschichtung vorbereitet wurde. Das Gemälde wird...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Kupfer

Ich bin eine Frau, höre mich brüllen (22k)
Von Elizabeth Waggett
ELISABETH WAGGETT I Am Woman, Hear Me Roar (22k), 2023 Signiert vom Künstler 22k Gold, oxidiertes Silber, Acryl, Zink und Kupferlegierung auf Leinwand 70 x 50 Zoll Dieses Stück ist e...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Gemälde

Materialien

Gold, Silber, Kupfer

Eisbecher
Diese farbenfrohe und lebendige Wandskulptur ist sowohl ein Gemälde als auch eine Skulptur in einem. Die Arbeit schwebt von der Wand und besteht aus schwarzem Plexiglas, in das eine...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Skulpturen

Materialien

Kupfer, Blattgold

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen