Rudolph Pen

Ein strahlendes Studio-Porträt eines sitzenden weiblichen Aktmodells aus der Mitte des Jahrhunderts (1950)

ca. 1950s

Ein wunderbar stilisiertes, 60er Jahre Mitte des Jahrhunderts modernes Ölgemälde von stehenden männlichen Balletttänzern von Rudolph T. Pen, einem bekannten Künstler aus Chicago. Di...

Ein fesselndes, modernes Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts mit einem stehenden weiblichen Aktmodell. Tolle Farben! Diese wunderbare "Mod"-Atelierszene wurde in den 1960er Jahr...

Ein fabelhaftes, abstraktes Gemälde der 1960er Jahre aus der Mitte des Jahrhunderts mit einem schlafenden weiblichen Akt von Rudolph Pen, einem bekannten Künstler aus Chicago. Die s...

Ein außergewöhnliches modernes Ölgemälde aus der Mitte des Jahrhunderts mit einem liegenden weiblichen Aktmodell von Rudolph T. Pen, einem bekannten Künstler aus Chicago. Diese ver...

Artodyssee "Julita Malinowskas Bilder gehören zu denen, die man - einmal gesehen - nie wieder vergisst. Die offenen Räume, manchmal kühl und hell, manchmal stark gesättigt mit kontra...

Artodyssee "Julita Malinowskas Bilder gehören zu denen, die man - einmal gesehen - nie wieder vergisst. Die offenen Räume, manchmal kühl und hell, manchmal stark gesättigt mit kontra...

Artodyssee "Julita Malinowskas Bilder gehören zu denen, die man - einmal gesehen - nie wieder vergisst. Die offenen Räume, manchmal kühl und hell, manchmal stark gesättigt mit kontra...

Artodyssee: "Julita Malinowskas Bilder gehören zu denen, die man - einmal gesehen - nie wieder vergisst. Die offenen Räume, manchmal kühl und hell, manchmal stark gesättigt mit kontrastreichem Licht, schaffen eine Landschaft, in der wir wie ein Kontrapunkt auf eine Figur treffen - manchmal eine, vielleicht zwei oder mehr. Der synthetische Aufbau der Form, die klaren Konturen und die starke Gliederung sind Elemente, die auf den ersten Blick den Stil des Künstlers kennzeichnen. Es ist unmöglich, an einem vorbeizugehen und gleichgültig gegenüber der gedämpften Harmonie zu bleiben, die diese nicht vollständig definierten Räume durchflutet. Die Zeichnungen sind jedoch etwas anders. Obwohl sie die gleichen Motive, manchmal sogar die gleichen Kompositionen enthalten, schaffen die von Julita verwendeten Wertestrategien ein Gefühl der Vorahnung in einer Welt, die bereits am Abgrund steht. Die vom Künstler konstruierte malerische und grafische Form ist selbst ein Denkanstoß. Die überhöhten Töne, das zuweilen aus dem Rahmen fallende Licht und die fast klassischen Konturen lassen uns Malinowskas Werk durch das Prisma des Klassizismus und der großen Kunsttheorien des 17. Jahrhunderts betrachten. Solche Bezüge sind in der Malerei von heute und darüber hinaus in der Kunst recht selten. Die Suche nach einer Sprache, die es dem Künstler ermöglicht, sich mit universellen Themen und grundlegenden Fragen zu befassen, um den Sinn nicht nur der Kunst, sondern auch des Lebens zu verstehen, war in der Kunst des letzten Jahrhunderts kein allzu beliebtes Phänomen. Die Künstlerin hat jedoch in den letzten Jahren ganz bewusst den Bereich ihrer Suche definiert. Sie ist zum ersten Mal im Diplomzyklus der Gemälde zu sehen, der die Zusammenfassung ihrer Studienjahre darstellt. "Die damals definierte Rolle des Bildes und die bewusste Auswahl der formalen Quellen wurden zum Ausgangspunkt für weitere künstlerische Erkundungen, die ich seither sorgfältig verfolge." Julita Malinowska Geboren 1979 in Otwock. Von 1999 bis 2000 studierte sie an der Kunstfakultät der Maria-Curie-Sklodowska-Universität in Lublin und anschließend von 2000 bis 2005 an der Abteilung für Malerei der Akademie der Bildenden Künste in Krakau. Er erhielt 2003 ein Sokrates/Erasmus-Stipendium für die Universität Wolverhampton im Vereinigten Königreich. Abschluss (MA) der Abteilung Malerei im Jahr 2005 mit Auszeichnung. Von 2008 bis 2011 absolvierte sie ein Promotionsstudium an der Akademie der Bildenden Künste in Krakau. Im Dezember 2012 verteidigte er seinen Doktortitel. Im Jahr 2005 gewann sie den zweiten Preis beim Samsung Art Master Paintings...