Emilio Sanchez

New Yorker Sonnenuntergang mit blaugrauer Wolke.

circa 1980's

Emilio Sanchez wurde 1921 in Camagüey, Kuba, geboren. Er begann seine künstlerische Ausbildung an der Art Students League und zog 1944 nach New York City, wo er bis zu seinem Tod im Jahr 1999 lebte. In Kuba faszinierte ihn jedoch das Spiel von Licht und Schatten auf farbigen Formen, das zu einem dominierenden Merkmal seiner Werke wurde. Seine frühen Werke aus den 1950er Jahren sind stilisiert und figurativ und zeigen Themen wie Porträts von Freunden und Modellen, Ansichten von New York und tropische Landschaften. In den 1960er Jahren wurden seine Werke deutlich abstrakter, behielten jedoch stets einen starken Sinn für Naturalismus bei. In diesem Jahrzehnt reifte sein Werk zu einer individuellen Vision heran und er begann, seine bekannten Gemälde von Häusern und architektonischen Themen zu entwickeln. Diese architektonischen Werke zeichnen sich durch ihre vereinfachten Formen aus, bei denen alle überflüssigen Details weggelassen wurden. Auf das Wesentliche reduziert, erhalten diese Strukturen eine universelle Bedeutung. Hier hat er die Wirkung des Lichts auf die Farbe eingefangen und sie lebendig gemacht. Trotz der Tatsache, dass seine Gebäude oft keine sichtbaren Bewohner haben, besitzen sie eine starke eigene lebendige Präsenz. In den 1970er und 1980er Jahren reiste er in Länder rund um das Mittelmeer, um architektonische Themen weiter zu erforschen. In Marokko zum Beispiel war er von den strahlend weißen Volksbauten beeindruckt. Er schuf auch stromlinienförmige, geometrische Ansichten von New Yorker Wolkenkratzern. Diese architektonischen Arbeiten kommen in ihrer abstrahierten Stille der gebauten Umwelt wahrscheinlich den Werken von Edward Hopper, Georgia O'Keeffe und Charles Sheeler am nächsten. Zusätzlich zu den architektonischen Werken erforschte Sanchez eine Vielzahl von Themen, die aufgrund ihres starken kompositorischen Wertes ausgewählt wurden, wie z. B. Stillleben von Früchten und Blumen, Segelboote, Wäscheleinen und Sonnenuntergänge über dem Hudson River. Im Gegensatz zu seinen linearen Gebäudedarstellungen zeigen diese anderen Werke seine Vielseitigkeit beim Malen lockerer, amorpher Formen. In den 1990er Jahren konzentrierte sich Sanchez' Aufmerksamkeit mehr auf New Yorker Stadtszenen mit Schaufenstern, Garagen und Wolkenkratzern. Als Künstler mit einer unabhängigen Stimme und internationaler Anerkennung hat Sanchez über sechzig Einzelausstellungen gehabt und war in zahlreichen Gruppenausstellungen in Museen und Galerien in den Vereinigten Staaten, Lateinamerika und Europa vertreten. Seine Kunst ist in privaten und öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter in über dreißig Museen wie dem New Yorker Museum of Modern Art, dem Metropolitan Museum und dem Philadelphia Museum of Art. Er erhielt auch prestigeträchtige Auszeichnungen wie den ersten Preis auf der Biennale 1974 in San Juan, Puerto Rico.