Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 2

Adam Mysock
George Washington, George

2009

Angaben zum Objekt

vollständiger Titel: George Washington, George Washington Carver, die Spruce Goose und ein siegreicher Tiger Woods Gerahmt: 10h x 10w in ÜBER DEN KÜNSTLER Adam Mysock wurde 1983 in Cincinnati, Ohio, als Sohn einer Grundschullehrerin für Englisch und eines Laboranten, der sich auf die Herstellung von Pigmenten spezialisiert hat, geboren. Aufgrund der ständigen volkstümlichen Erzählungen seiner Mutter, der bunt gefärbten Arbeitskleidung seines Vaters und einer soliden Arbeitsmoral im Mittleren Westen entwickelte er schon sehr früh ein Interesse am Malen und Zeichnen aller amerikanischen Dinge. Mysock erwarb 2004 einen Bachelor of Fine Arts in Malerei und Kunstgeschichte an der Tulane University. Anschließend erwarb er einen MFA an der Southern Illinois University in Carbondale. Nach seinem Studium wurde er Koordinator für das Wandmalereiprogramm MuralWorks der Stadt Cincinnati und arbeitete als Lehrbeauftragter für Zeichnen am Sinclair Community College in Dayton. Im Sommer 2008 wurde Mysock Professor für Kunstpraxis an der Tulane University, wo er derzeit unterrichtet und ein Atelier unterhält. Mysocks Werke wurden in Ohio, Kentucky, Illinois, Georgia, Mississippi und Louisiana ausgestellt und befinden sich in Privatsammlungen in den USA, darunter die von Thomas Coleman und Michael Wilkinson. Er war 2009 Preisträger der Jury bei der jährlichen Ausstellung No Dead Artists. Am 4. August 2012 wurde er mit dem ersten Preis „Best in Show“ in der Louisiana Contemporary Annual Juried Exhibition des Ogden Museums ausgezeichnet. Mysock stellte im Dezember 2012 mit der Galerie Jonathan Ferrara auf der Pulse Miami Art Fair aus und wurde für die 2013 Edition of New American Paintings ausgewählt. Mysock wurde in einem Einzelprojekt auf der VOLTA9 Kunstmesse in Basel, Schweiz, ausgestellt, wo er von der SØR Rusche Collection erworben wurde. Mysocks Arbeiten sind derzeit in einer Gruppenausstellung mit barocken und zeitgenössischen Werken aus der Sammlung SØR Rusche, Oelde/Berlin in der Kunsthalle Jesuitenkirche sowie in einer Einzelausstellung mit dem Titel „When Everything Was Wonderful Tomorrow“ in der Galerie Andreas Binder in München, Deutschland, zu sehen. Ich bin ein revisionistischer Geschichtsmaler. Anstatt die Geschichte der Vergangenheit umzuschreiben, um eine Ideologie zu rechtfertigen, male ich die Bilder von gestern neu, um unsere gegenwärtigen Umstände zu rationalisieren. Mysock sagt über seine Arbeit: „Das Erzählen von Geschichten ist ein Teil der menschlichen Natur; es ist die Art, wie wir miteinander in Verbindung treten. Die Geschichten, die wir gemeinsam haben, helfen uns, eine aufrichtige Verbindung zu unseren Nachbarn und unserer Umgebung herzustellen. Hinzu kommt, dass das Geschichtenerzählen - ob gut oder schlecht - in der Regel mit Übertreibungen verbunden ist. Wir neigen dazu, zu übertreiben, wir neigen dazu zu lügen. Im Allgemeinen glauben wir, dass wir die Kontrolle über unsere erzählerischen Ausschmückungen haben. Wird eine Erzählung von Mal zu Mal etwas mehr aufgebauscht, so geschieht diese Übertreibung, um unsere Zuhörer herauszufordern. Was wiederholt wird, wird wiederholt, weil es bei den Menschen ankommt. Was weggelassen wird, wird weggelassen, weil es seine Bedeutung verloren hat. Wir nutzen Ausschmückungen aktiv, um unsere Zuhörer zu fesseln. Mit genügend Abstand verblassen jedoch Quellen und Genauigkeit, und Substitutionen werden zur neuen Norm. In aller Stille definiert die Zeit neu, was Wahrheit ist und was Fiktion. Als Maler beschäftigt mich die unbestreitbare Rolle, die das Bild bei der Schaffung dieser Akzeptanz des Fiktiven spielt. Ein Gemälde hat die Autorität, das Unfassbare konkret zu machen, und eine Serie von Gemälden hat die Fähigkeit, ein Fantasiegebilde in unserem kollektiven Gedächtnis zu verankern. Wenn ich eine Arbeit beginne, gehe ich in der Regel von bereits existierenden Bildern aus, von Artefakten aus dieser kollektiven Erinnerung. Ich suche nach Bildern, die mein Bildbewusstsein prägen, die schwer zu hinterfragen sind, weil sie mir beim ersten Sehen als Wahrheit präsentiert wurden. Sie müssen meine Vorstellungskraft anregen, und sie müssen sich weitgehend wie eine Beschreibung einer größeren Geschichte anfühlen. Von ihnen erhalte ich meine Aufgabe - ich muss sie „verderben“. Ich muss eine frühere Welt historischer und kultureller visueller Fakten mit einem sich entwickelnden Verständnis von Subtilität und Abstufung zusammenführen. Die Diskrepanzen, die ich zwischen dem Absoluten und dem Nuancierten entdecke, inspirieren mich am meisten. Das Ergebnis ist ein Werk, in dem es vor allem um das Erzählen von Geschichten geht, um das Eigentum und die Urheberschaft an den visuellen Erzählungen unserer Kultur und um die Parallelen zwischen diesen Erzählungen. Sie soll die Wahrheit der „Quelle“ und die Quelle der Wahrheit infrage stellen. Denn, wie Franz Kafka einmal schrieb: "Es ist schwer, die Wahrheit zu sagen, denn obwohl es eine 'gibt', ist sie lebendig und verändert ständig ihr Gesicht".
  • Schöpfer*in:
    Adam Mysock (1983, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    2009
  • Maße:
    Höhe: 13,97 cm (5,5 in)Breite: 13,97 cm (5,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    New Orleans, LA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU1052784552

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Nachdem wir das Zeichen mit unserem Vergnügen versehen haben
Von Adam Mysock
Nach: Der Tod von Seneca von Manuel Domínguez Sánchez (1871) und Eaton's Neck, Long Island von John Frederick Kensett (1872) Having Missed the Mark with Our Grief ist eine Antwort a...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Acryl, Täfelung

Hätte er nicht schön sein, wäre er immer noch Super?
Von Adam Mysock
nach: Joseph Shuster's Superman #1 Cover (1939) und #17 Beast and the Beauty von Wally Wood's, Bob Powell's, und Norm Saunders' Mars Attacks Sammelkarten (1962) Gerahmt: 9h x 10w in ...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Acryl, Täfelung

Real und imaginär
Von Adam Mysock
nach: Pieter Bruegels Die Blinden führen die Blinden (1568), Akseli Gallen-Kalles Gebäude (1903) und #17 Beast and the Beauty von Wally Woods, Bob Powells und Norm Saunders' Mars Att...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Acryl, Täfelung

Ein falscher Prophet
Von Adam Mysock
Ein Porträt des Nachrichtensprechers Brian Williams Ähnlich wie beim regelmäßigen Sturz der Demokraten positionierte sich Brian Williams jeden Abend als eine Figur, die unser Vertra...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Firnis, Acryl, Holzverkleidung

Opportunität zum Testen
Von Adam Mysock
Aus Thomas Eakins' Porträt von Dr. Samuel D. Gross (The Gross Clinic), 1875 Da wir wissen, dass die Folgen unzureichend sind, werden wir immer die Grenzen der akzeptablen Lügen ausl...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Firnis, Acryl, Holzverkleidung

Konsequenz-Lack
Von Adam Mysock
Aus Rembrandt van Rijns Milizkompanie des Bezirks II unter dem Kommando von Hauptmann Frans Banninck Cocq (Die Nachtwache), 1642 Vergeben und Vergessen. Das ist es, was uns beigebra...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Firnis, Acryl, Holzverkleidung

Das könnte Ihnen auch gefallen

Cool_Greg Miller_Acryl/Collage/Platte_Figurativ/Schwimmer/Wasserlandschaft
Von Greg Miller
GREG MILLER "Cool" Acryl, Collage auf Platte 25 x 65 in. Ausgehend von den vielfältigen kulturellen und geografischen Gegebenheiten seiner kalifornischen Wurzeln erforscht Greg Mill...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Täfelung, Acryl, Mixed Media

Paddle Forward (2021) von Keith Garcia, grau und lavendelfarben, Katze, Monstera-Pflanze, Pop
Von Keith Garcia
Vorwärtspaddeln (2021) von Keith Garcia Acryl auf Holzplatte Pop-Art, Pop-Surrealismus, Low-Brow-Kunst, narrative Kunst, Knollenkunst, Design Palette: Grau & Lavendel, Lila, Rosa, Br...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Acryl, Täfelung

Stillraum (2023) von Keith Garcia, Interieurgemälde mit Landschaft Vista
Von Keith Garcia
"Still Room" (2023) von Keith Garcia Acryl auf Holzplatte 16 x 20 x 1,5" Quadrat Figuratives Gemälde, das einen imaginären Raum mit Fenstern an jeder Wand darstellt, die auf einen v...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Acryl, Täfelung

Wonder Palms_Greg Miller_Acryl/Collage/Panel_Text/Schirm
Von Greg Miller
GREG MILLER "Wunderpalmen" Acryl, Collage auf Platte 24 x 60 Zoll. Ausgehend von den vielfältigen kulturellen und geografischen Gegebenheiten seiner kalifornischen Wurzeln erforsch...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Mixed Media, Acryl, Täfelung

„Spring Tulips“ Pop-Art-Gemälde roter und gelber Tulpen auf blauem Hintergrund
Von James Wolanin
Die Gemälde von James Wolanin entführen den Betrachter in eine übersprudelnde, bonbonfarbene Welt, die von alten Werbeanzeigen, Fotografien und der persönlichen Geschichte des Künstl...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Stillleben

Materialien

Acryl, Holzverkleidung

Grundplatte 3
Von Lauren Rinaldi
Dieses Werk mit dem Titel "Home Plate 3" ist ein Originalkunstwerk von Lauren Rinaldi aus Ölfarbe und Acryl auf Platte. Dieses Stück ist freistehend und misst ca. 7,25 "h x 2,5 "b x 2 "d Lauren Rinaldi (geb. 1983, Brooklyn, NY) ist eine amerikanische Künstlerin, die in Philadelphia, Pennsylvania, lebt und arbeitet. Sie studierte Malerei und Zeichnen an der Tyler School of Art, wo sie 2006 ihren Bachelor of Fine Arts erwarb. Seitdem hat sie Einzelausstellungen wie Representative (2020), Still Standing (2018), Hunger of the Cheeky Sisters (2015), At Arm's Length (2014) und An Accidental Masterpiece (2011), alle in der Paradigm Gallery + Studio in Philadelphia, sowie zahlreiche Gruppenausstellungen in den gesamten Vereinigten Staaten bestritten. Im Jahr 2012 absolvierte Rinaldi das Trainingsprogramm des Mural Arts Program der Stadt Philadelphia und ging anschließend bei dem Wandmaler Cesar Viveros in die Lehre. Seitdem hat sie an einer Reihe von öffentlichen und privaten Wandmalereien in der Stadt gearbeitet. Neben ihrer aktiven Studiopraxis...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Acryl, Holzverkleidung

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen