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Adolf Dehn
San Francisco Kabelwagen, WPA-Künstler Adolf Dehn, Modernistisches Gouache-Ölgemälde

c.1930-1940

Angaben zum Objekt

ADOLF ARTHUR DEHN (Amerikaner, 1895-1969) Straßenszene in der San Francisco Bay Area mit Trolley, Straßenbahn und Cable Car mit der Bucht und der Insel Alcatraz im Hintergrund. Handsigniert LRC. Visier 19" x 15", insgesamt 23" x 19". Adolf Dehn (22. November 1895 - 19. Mai 1968) war ein amerikanischer Künstler, der vor allem als Lithograf bekannt war. Während seiner gesamten künstlerischen Laufbahn nahm er an einigen wichtigen Bewegungen in der amerikanischen Kunst teil und half, diese zu definieren, darunter Regionalismus, sozialer Realismus und Karikatur. Der zweifache Guggenheim-Stipendiat war sowohl für sein technisches Können als auch für seine übermütigen und skurrilen Darstellungen menschlicher Schwächen bekannt. Adolph Dehn wurde 1895 in Waterville, Minnesota, geboren. Er begann im Alter von sechs Jahren mit der Erstellung von Kunstwerken und hatte zum Zeitpunkt seines Todes fast 650 Bilder geschaffen. Dehn besuchte die Minneapolis School of Art (heute bekannt als Minneapolis College of Art and Design), wo er Wanda Gag kennenlernte und mit ihr befreundet war. Im Jahr 1917 waren er und Gág zwei von nur einem Dutzend Studenten im Land, die ein Stipendium für die Art Students League of New York erhielten. Er wurde 1918 zum Dienst im Ersten Weltkrieg eingezogen, erklärte sich jedoch als Kriegsdienstverweigerer und verbrachte vier Monate in einem Internierungslager in Spartanburg, SC, und arbeitete anschließend acht Monate lang als Zeichenlehrer in einem Rehabilitationskrankenhaus in Asheville, NC. Später kehrte Dehn für ein weiteres Studienjahr an die Art Students League zurück und schuf seine erste Lithografie, The Harvest. Im Jahr 1921 wurden Dehns Lithografien in seiner ersten Ausstellung in der Weyhe Gallery in New York City gezeigt. Von 1920 bis 1921 knüpfte er in Manhattan Kontakte zu den politisch linksgerichteten Aktivisten New Yorks. Im Jahr 1921 ging er nach Europa. In Paris und Wien gehörte er zu einer Gruppe von im Ausland lebenden Intellektuellen und Künstlern, darunter Andrée Ruellan, Gertrude Stein und ee cummings. Für Dehn war das Leben in Europa billig, und er konnte sich auf das künstlerische Abenteuer einlassen, das manche als die "glorreichen Jahre" der 20er Jahre bezeichnen. In dieser Zeit wurde er von europäischen Künstlern wie Jules Pascin und George Grosz beeinflusst. Über seine Zeit in Europa sagte er: "Das Leben in Paris ist einfach herrlich". Während seiner Zeit in Europa finanzierte er sich selbst, indem er Redakteure in den USA mit heiteren Cartoons und europäischen Landschaften versorgte. Einige seiner Karikaturen, die die Roaring 20s, Burlesque, Opernhäuser und die Café-Szene darstellten, erschienen in Zeitschriften wie Vanity Fair. Die Berühmtheit, die Dehn während seiner Zeit in Europa erlangte - seine Illustrationen erschienen in vielen linken Publikationen wie The Liberator, The New Masses und The Dial - wurde 1925 von der Zeitung seiner Heimatstadt, dem Minneapolis Journal, erwähnt. Während seiner Zeit in Europa stand Dehn in Kontakt mit vielen anderen bedeutenden Intellektuellen und Künstlern seiner Zeit, darunter Josephine Baker, Kurt Weill und Leo Stein. Im Jahr 1929 kehrte Dehn mit seiner Frau nach New York City zurück. In New York begann er, seine Kunst auf die Darstellung von Szenen aus Manhattan zu konzentrieren, wobei er die Skyline und die Aussicht auf die Stadt von der Staten Island Ferry aus zeigte. Da die Weltwirtschaftskrise das Land erfasst hatte, waren Dehn und seine Frau verzweifelt arm, und ihre finanziellen Schwierigkeiten trugen schließlich zur Scheidung bei. In den 1930er Jahren begannen seine Arbeiten in Zeitschriften wie The New Yorker und Vogue zu erscheinen. Während seiner Zeit als Lithograf fingen seine eindrucksvollen Bilder von New York, einschließlich des Central Parks, die Essenz der Roaring 20s und der Depression der 1930er Jahre ein. Von 1933 bis 1936 verbrachte er den Sommer auf Martha's Vineyard, oft in Gesellschaft von Thomas Hart Benton, Jackson Pollock, Georges Schreiber und anderen in der Nähe von Gay Head und Menemsha, und zusammen mit seiner damaligen Freundin, Eileen Lake. In den frühen 1930er Jahren gründete Dehn den Adolf Dehn Print Club und wurde Gründungsmitglied der Associated American Artists. Die Zeitschrift Prints wählte Dehn 1936 zu einem der 10 besten Druckgrafiker der Vereinigten Staaten. Dehn erhielt 1939 ein Guggenheim-Stipendium, das ihm Reisen in den Westen der Vereinigten Staaten und nach Mexiko ermöglichte. In den frühen 40er Jahren arbeitete er als Dozent für Radierung und Lithografie am Colorado Springs Fine Arts Center und erhielt eine Auszeichnung des US-Finanzministeriums für "Distinguished Service Rendered in Behalf of War Savings Program". In dieser Zeit arbeitete Dehn für die Works Progress Administration, WPA. Viele bekannte jüdische Künstler und Künstler mit Migrationshintergrund arbeiteten für das Federal Art Project (New Deal), das allgemein als WPA bezeichnet wird, darunter Berenice Abbott, William Baziotes, Aaron Bohrod, Ilya Bolotowsky, Stuart Davis, Adolf Dehn, Ben Shahn, Willem de Kooning, William Gropper, Arshile Gorky, Jan Matulka, Irene Rice Pereira, Louis Schanker und Jean Xceron. Dehn begann Ende 1936 mit der Ausführung von Aquarellen und gab zu, dass er in den ersten Jahrzehnten seiner Karriere "Angst vor der Farbe" gehabt habe. Er war Teil der American Scene-Bewegung, die von Persönlichkeiten wie Grant Wood und Thomas Hart Benton angeführt wurde, und erlangte nationale Aufmerksamkeit. Das Werk von Dehn reiht sich nahtlos in diese neue künstlerische Tendenz ein. Er stieg in kürzester Zeit in die erste Reihe der amerikanischen Aquarellisten auf, wie ein Artikel über seine Landschaftsaquarelle in der Zeitschrift Life (August 1941) und eine vom Museum of Modern Art organisierte Wanderausstellung "Four American Water Colorists" (1943-44) zeigen, in der elf Aquarelle von Dehn zusammen mit Werken von Winslow Homer, John Singer Sargent und Charles Burchfield gezeigt wurden. Die Aquarellmalerei und die Kaseinmalerei bildeten für den Rest seiner Karriere den zweiten und dritten Zweig von Dehns künstlerischem Schaffen. 1947 trat er der Society of American Graphic Artists bei und stellte seine Lithografie Lake in Central Park in der 32. jährlichen Ausstellung aus. Er besuchte und malte nicht nur Key West und den Südwesten der Vereinigten Staaten, sondern reiste auch nach Venezuela, Kuba, Haiti, Afghanistan und in andere Regionen der Welt. Die breite Palette an Themen, die er in seinen Drucken, Zeichnungen und Gemälden behandelt, spiegelt seine Reisen wider. Im Jahr 1951 erhielt er ein zweites Guggenheim-Stipendium. 1961 wurde Dehn zum ordentlichen Mitglied der National Academy of Design und 1965 zum Mitglied des National Institute of Arts and Letters gewählt. 1967 besuchte er zum letzten Mal Paris, wo er im Atelier Desjobert arbeitete. Dehn starb am 19. Mai 1968 in New York City. Er gilt als ein produktiver Künstler von großer Bandbreite. Seine Werke befinden sich in über 100 Museen (darunter die National Gallery of Art, die National Portrait Gallery, das Metropolitan Museum, das Museum of Modern Art und das Whitney Museum of American Art); über 25 Museen besitzen umfangreiche Sammlungen seiner Werke. Auswahl von Museumssammlungen Albertina-Museum Wien, Österreich Albright-Knox Art Gallery Buffalo, NY Kunstinstitut von Chicago Chicago, IL Audubon-Haus und Tropische Gärten Key West, FL Boca Raton Museum für Kunst Boca Raton, FL Britisches Museum London, UK Brooklyn-Museum Brooklyn, NY Buffalo Bill Zentrum des Westens Cody, WY Das Butler-Institut für amerikanische Kunst Youngstown, OH Carnegie Kunstmuseum Pittsburgh, PA Detroit Institute of Arts Detroit, MI Smithsonian Hirshhorn Museum und Skulpturengarten Washington, DC Das Metropolitan Museum of Art New York, NY Mitchell Wolfson Collection'S Miami Beach, FL Museum für Moderne Kunst New York, NY Nationale Kunstgalerie Washington, DC Pennsylvania Akademie der Schönen Künste Philadelphia, PA Philadelphia Kunstmuseum Philadelphia, PA Museum für Moderne Kunst in San Francisco San Francisco, CA Kunstmuseum von São Paulo São Paulo, Brasilien Smithsonian Nationale Porträtgalerie Washington, DC Wadsworth Atheneum Hartford, CT Walker Art Center Minneapolis, MN Whitney Museum für Amerikanische Kunst New York, NY Woodstock Künstlervereinigung und Museum Woodstock, NY Kunstgalerie der Universität Yale New Haven, CT Geschichte der Ausstellung Wählen Sie Adolf Dehn Ausstellungen, Den Fernen Westen entdecken: Adolf Dehns Colorado und Peter Hurds New Mexico D. Wigmore Gallery, New York, NY Künstlerbuch-Stiftung (im MASS MoCA), North Adams, MA Adolf Dehn: Liebe, Arbeit, Freizeit Mercy Gallery, Richmond Art Center Adolf Dehn: Eine Retrospektive von Druckgrafiken Assoziierte amerikanische Künstler Galerien 1979 Adolf Dehn The Full Range Hirschl & Adler Galleries, New York, NY 1970-1971 Vertreten durch Kennedy Galleries, New York, NY 1957 Neue Malerei Milch Gallery, New York, NY März 1956 New Paintings Associated American Artists Galleries, New York, NY 1951 Haitianische Welt Associated American Artists Galleries, New York, NY 1948 Ausstellung Whitney Museum of American Art, New York, NY 1947 Lithografien von Adolf Dehn Smithsonian Institution, Washington, DC 1945 Einzelausstellung im Nationalmuseum, Caracas, Venezuela 1944 Vier amerikanische Aquarellmaler Museum of Modern Art, New York, NY Marinefliegerei Metropolitan Museum of Art, New York, NY Januari 1943 Internationale Aquarell-Ausstellung, The Art Institute of Chicago, Chicago, IL 1942 Ausstellung Whitney Museum of American Art, New York, NY 1940 Aquarelle von Adolf Dehn Weyhe Gallery, New York, NY 1931 Tuschezeichnungen von Adolf Dehn Weyhe Gallery, New York, NY 1928 Einzelausstellung in der Gallery Paris, Frankreich 1923 Gruppenausstellung Wurthle und Sohn Gallery, Wien, Österreich 1915 Erste Museumsausstellung (Zeichnungen) Minneapolis Institute of Arts
  • Schöpfer*in:
    Adolf Dehn (1895 - 1968, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    c.1930-1940
  • Maße:
    Höhe: 58,42 cm (23 in)Breite: 48,26 cm (19 in)
  • Medium:
    Öl,Gouache
  • Bewegung und Stil:
    Amerikanische Moderne
  • Zeitalter:
    1930–1939
  • Zustand:
    Rahmen mit altersentsprechenden Abnutzungserscheinungen. Kleiner Bereich mit leichten Abplatzungen/Rissen in der Farbe auf der Oberfläche. Bitte siehe Fotos.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU38212326012
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