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Morris Kantor
1927 Ölgemälde Eiffelturm Paris amerikanischer modernistischer Wpa-Künstler Morris Kantor

1927

Angaben zum Objekt

Morris Kantor New York (1896 - 1974) Paris von der Ile St. Louis, 1927 (Blick auf den Eiffelturm) Ölgemälde auf Leinwand Handsigniert unten links. Provenienz: Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution (trägt Etikett verso) Größe: 20 3/4 "H x 28 1/8 "W (Sicht), 28,75 "H x 36 "W (gerahmt) Morris Kantor (weißrussisch: Морыс Кантор) (1896-1974) war ein aus dem Russischen Reich stammender amerikanischer Maler, der in der Gegend von New York City lebte. Kantor wurde am 15. April 1896 in Minsk geboren und kam 1906 im Alter von 10 Jahren in die Vereinigten Staaten, um seinem Vater zu folgen, der zuvor in die Staaten umgezogen war. Die meiste Zeit seines Lebens lebte er in West Nyack, New York, und starb dort 1974. Er schuf ein produktives und vielfältiges Werk, das sich durch seine stilistische Vielfalt während seiner langen Laufbahn auszeichnet, vor allem in Form von Gemälden. Sein vielleicht bekanntestes Werk ist das ikonische Gemälde "Baseball bei Nacht", das ein frühes nächtliches Baseballspiel bei künstlichem elektrischem Licht zeigt. Obwohl er vor allem für seine realistischen Gemälde bekannt ist, hat er sich im Laufe seines Lebens auch mit Stilen wie dem Kubismus und dem Futurismus beschäftigt und eine Reihe von abstrakten oder nicht-figuralen Werken geschaffen. Ein berühmtes kubistisch-futuristisches Gemälde seines "Orchesters" brachte 2018 bei Christie's über 500.000 $ ein Kantor fand nach seiner Ankunft in New York City eine Anstellung im Garment District und konnte erst 1916 ein Kunststudium beginnen, als er Kurse an der heute nicht mehr existierenden Independent School of Art belegte. Er studierte Landschaftsmalerei bei Homer Boss (1882-1956). Nachdem er 1928 von einem einjährigen Aufenthalt in Paris nach New York City zurückgekehrt war, entwickelte Kantor einen Stil, in dem er Realismus und Fantasie miteinander verband, wobei er oft die Straßen von New York zum Thema machte. Er hat einige stimmungsvolle surrealistische Aktbilder und Fantasieszenen gemalt. In den 1940er Jahren wendet er sich figurativen Studien zu. Später in seiner Karriere war Kantor selbst Dozent an der Cooper Union und in den 1940er Jahren auch an der Art Students League of New York und unterrichtete zahlreiche Schüler, die später selbst berühmte Künstler wurden, wie Knox Martin, Robert Rauschenberg, Sigmund Abeles und Susan Weil. Er heiratete seine Künstlerkollegin Martha Ryther (1896-1981). Er unterrichtete von 1936 bis 1972 an der Liga, bis seine Krankheit ihn daran hinderte, weiter zu unterrichten. Neben seinem Studio in Downtown Manhattan am Union Square unterhielt er auch ein Studio auf Cape Cod in Wellfleet, Massachusetts. Wie viele amerikanische Künstler verbrachte er in den 1920er Jahren einige Zeit in Paris, wo er unter anderem mit dem Bildhauer Isamu Noguchi zusammenarbeitete. In den 1930er Jahren übernahm er die Leitung des Federal Art Project Easel Painting Project in Rockland County, New York. In den 1940er Jahren verbrachte er einige seiner Sommer in Monhegan, Maine. In den 1960er Jahren stellte Kantor seine Werke in der Bertha Schaefer Gallery, New York, NY, aus. Bis Anfang der 1970er Jahre, also bis kurz vor seinem Tod, war er als Skizzenzeichner und Zeichner aktiv. Er starb im Alter von 77 Jahren, nachdem er zwei Jahre lang gegen eine Krankheit gekämpft hatte. Kantors Werke sind in vielen bedeutenden Museen zu sehen, darunter das Smithsonian American Art Museum und das Hirshhorn Museum. Auszeichnungen und Ehrungen Logan-Medaille des Kunstinstituts von Chicago, 1931 Temple-Medaille der Universität von Illinois, 1951 Aktiv im Rahmen des Programms für öffentliche Kunstwerke (PWAP): Ein Bundesprogramm des New Deal zur Unterstützung von Künstlern. und die Works Progress Administration oder Work Projects Administration (WPA): Er wurde zu den amerikanischen Szenemalern und Regionalisten gezählt, die sich auf Szenen des ländlichen Lebens konzentrierten. Diese Maler verwendeten einen naturalistischen Stil, der das Leben abseits der Industriekulisse romantisierte. Einige andere bekannte Künstler dieser Bewegung sind Thomas Hart Benton, Grant Wood und John Steuart Curry. Er war auch ein Verfechter des Sozialen Realismus, der sich auf Fragen der sozialen, rassischen und wirtschaftlichen Ungerechtigkeit und Härte konzentrierte. Die Künstler Jacob Lawrence, Romare Bearden, Reginald Marsh und Dorothea Lange gehörten alle der Bewegung des Sozialen Realismus an. In den acht Jahren ihres Bestehens zählte die WPA so berühmte Künstler wie Adolph Gottlieb, William Gropper, Philip Guston, Morris Kantor, Lee Krasner, Louise Nevelson, Diego Rivera, Mark Rothko, Ben Shahn, die Soyers (Isaac, Moses und Raphael) und viele andere jüdische Künstler zu ihren Mitgliedern. Heute befinden sich Kantors Werke in Institutionen wie dem Whitney Museum of American Art, NY, dem Metropolitan Museum of Art, NY, dem Museum of Modern Art, NY, dem Art Institute of Chicago und der Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Quelle: Peter Falk, Who Was Who in American Art Seine Arbeiten sind in der aktuellen Ausstellung Alone Together: Begegnungen im amerikanischen Realismus im Westmoreland Museum of American Art zu sehen. Die Ausstellung umfasst bedeutende Gemälde des magischen Realismus und der amerikanischen Szene aus der Sammlung von Jason Schoen, die zu den bedeutendsten Beständen dieser Art in Privatbesitz gehört. Einschließlich George Tooker. Grant Wood, Morris Kantor, Pavel Tchelitchew und Thomas Hart Benton.
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