André Quellier

La Nativité et les Quatres Saisons .Ramatuelle .

1979

Max Bucaille ( 1906-1996 ) " Collage IV- 47 " : Collage auf Papier, signiert Max Bucaille und datiert IV 1947 . gerahmt Original Vintage-Samt : 40,5 x 35,5 cm x 3 cm . Papier : ...

Max Bucaille ( 1906 -1996 ) . Französischer Künstler . Surrealistische Collage aus den Jahren 1938-1939. 10 x 16 cm Bild 16 x 23 cm Feuille...

Jean HUGO ( 1894 - 1984 ) "Le miroir magique". PARIS .Jeanne Buchet .1927. Musée FABRE . Montpellier . Portefeuille de 20 kolorierte Lithographien auf Pochoir von Jean saudé d'apré...

Max Bucaille ( 1906 -1996 ) . Französischer surrealistischer Künstler . geboren 1906 in der Normandie. Bild: 12 x 18 cm Seite : 21 x 30 cm Gerahmt : 38 x 52 cm Max Bucaille hat e...

Christus im Garten von Gethsemane Französischer symbolistischer Künstler Ende des 19. Jahrhunderts Öl auf Leinwand, ungerahmt Leinwand: 13 x 16 Zoll Provenienz: Privatsammlung, Fra...

Félix COTTRAU (Paris, 1799 - Paris, 1852) Die Bewunderung der Hirten Öl auf Leinwand Signiert und datiert unten rechts 100.5 x 76 cm 1842 Ausstellung: Pariser Salon von 1842 unter der Nummer 429 Félix Cottrau wurde am 5. März 1799 in Paris geboren; sein Vater, Generalsekretär des Marineministeriums, erhielt einen wichtigen Verwaltungsposten im Hause von König Joseph. Er nahm seine ganze Familie mit nach Neapel, und es war an der Marineschule in dieser Stadt, dass Cottrau begann seine Studien mit seinem Bruder Guillaume, die er mit seiner Familie abgeschlossen. Wir wissen nicht, in welchem Atelier er Zeichen- und Malunterricht nahm, aber als die Ereignisse von 1815 seinen Vater seiner Stelle beraubten und er gezwungen war, sich selbst eine Karriere aufzubauen, brauchte er sich nur zu sagen: Ich will Maler sein, einer werden. Ihre ersten Erfolge gehen auf die 1820er Jahre zurück. Cottrau unternahm oft Ausflüge nach Rom; dort schloss er Freundschaft mit mehreren französischen Künstlern; es gibt zwei, denen er einen Dienst erwies, den nur er ihnen erweisen konnte: stets malerisch, elegant und originell gekleidet, diente er ihnen freundlicherweise als Modell. So posierte er vor Léopold Robert (1794-1835) für den Tanzenden Mähdrescher (mit einer Sichel in der Hand) und vor Francisque Duret (1804-1865) für seine beiden neapolitanischen Tänzerinnen. In Rom sah er zum ersten Mal die Mitglieder der Familie Napoleons, die dort residierten. Er hat ihr Gefolge nie verlassen. Danach reiste er häufig nach Arenenberg in der Schweiz, wo Mitglieder der kaiserlichen Familie ihren Wohnsitz hatten, und wurde sogar Zeichenlehrer von Hortense de Beauharnais. All dies hat ihn jedoch nicht dazu gebracht, die Malerei zu vernachlässigen. Ab 1827 und bis 1845 schickte er mehrere gute Gemälde zu verschiedenen Ausstellungen in Paris, unter denen wir unsere Anbetung der Hirten bemerken können, von der hier ein Kommentar aus der Zeit über sie ist: "Im Gegensatz zu M. Flandrin opfert M. Félix Cottrau das Ganze vielleicht ein wenig zu sehr dem Effekt. Die Anbetung der Hirten, die er ausgestellt hat, ist eine schöne, gut beleuchtete Leinwand mit einer guten Farbe und einer großen Harmonie des Lichts; sie macht M. Cottrau die größte Ehre und beweist, dass dieser Künstler einer der wenigen ist, die Kunst als Kunst und nicht als Profit betrachten. Seine Anbetung der Hirten ist eines der besten Gemälde des Salons. (Journal des Artistes, Juli 3, 1842, S.194). Seine Erfolge und die zwischenmenschlichen Fähigkeiten der kaiserlichen Familie ermöglichten es ihm, an ausländischen Höfen gut eingeführt zu werden; er erhielt mehrere Aufträge vom König von...

Symbolic figurative of woman having visions with religious themes and icons (cross, bride, salamander, crown, meeting Christ) while reading by Marguerite Louis Blasingame (American; 1906-1947), circa 1940-45. Marguerite and her husband Frank Blasingame were two of five artists in Hawaii during the early thirties that delved into the Polynesian history and traditions and their island symbolism. Condition: Good; professionally conserved with new stretcher bars and cleaned; inpainting on minor paint loses in upper right corner. Signed "Blasingame" lower left corner; from a collection of her work. Ungerahmt. Image, 40"H x 30"W. Born in Honolulu and trained at Stanford University in California, Marguerite Blasingame was among the artists in Hawaii who, before World War II, experimented with decorative patterns using natural forms, especially tropical foliage and flowers and used stylized imagery of Hawaiian figures. She was an American sculptor and painter and she was a member of the Hawaiian Mural Guild. Her work is in many locations in Hawaii including the Honolulu Academy, Library of Hawaii and Ala Moana Park. She was born Marguerite Louis in Honolulu in 1906. She graduated from the University of Hawaii and then went on to earn an M. A. in art from Stanford University in 1928. Marguerite returned to Hawaii, where she became an established sculptor of figural works, many of them bas-reliefs in wood and stone. Her depictions were usually sinuous in contour with simplified anatomy. During the Great Depression she was a Works Progress Administration artist and filled many commissions for architectural panels and Bas-relief wood sculptures. Blasingame also painted in a symbolist style and was a member of the Hawaiian Mural Guild. She authored A Course in Art Appreciation for the Adult Layman, which was published by Stanford University Press. Marguerite Louis Blasingame died in 1947 while traveling in Mexico. One of her wooden sculptures is installed in the John Dominis and Patches Damon Holt Gallery of the Honolulu Museum of Art. Other sculptures in public places includes an untitled 1935 marble sculpture...

TO THE INFIRMARY ist ein neues surrealistisches Gemälde in Öl auf Leinen des Künstlers Tony Geiger aus Brooklyn, New York. Es misst 22x28" und ist ein einzigartiges Kunstwerk. Dieses...