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Barton Lidice Benes
Selbstporträt von HIV-Aids Aktivist Barton Benes
1969

Name: Selbstporträt von HIV-Aids Aktivist Barton Benes
Brand: Barton Lidice Benes
Rating: 4.9 (44 reviews)

2.500 $Listenpreis

Angaben zum Objekt

Seltenes Original-Acrylgemälde: Self-Portrait von Barton Benes, einem der ersten Künstler der Aids-Epidemie, mit Bleistift signiert und datiert '69 , . Aus seinem Nachruf in der New York Times vom 18. Juni 2012: "Barton Lidice Benes, ein New Yorker Bildhauer, der mit Materialien arbeitete, die er als Artefakte des täglichen Lebens bezeichnete, erweiterte seine Definition von "alltäglich" im Laufe seiner Arbeit. In seinen frühen Arbeiten verwendete er alltägliche Erinnerungsstücke aus der Kindheit, später fertigte er Skulpturen aus zerkleinertem amerikanischem Bargeld (das er vorzerkleinert bei der Federal Reserve gekauft hatte). Als Freunde an AIDS zu sterben begannen und Herr Benes selbst HIV-positiv getestet wurde, begann er mit alltäglichen Materialien der Epidemie zu arbeiten - Pillen und Kapseln, intravenöse Röhrchen, HIV-infiziertes Blut und verbrannte menschliche Überreste. Benes, der am 30. Mai im Alter von 69 Jahren an akutem Nierenversagen starb, schuf ein Werk, das international ausgestellt wurde und in die Sammlungen des Art Institute of Chicago und des Smithsonian aufgenommen wurde. Sein Werk, das sich mit der AIDS-Epidemie befasst, wurde für seine schonungslose Betrachtung des Todes gelobt. Einiges davon war so roh, dass er Schwierigkeiten hatte, Kunstgalerien zu finden, die es ausstellen wollten. Zu seinen bekanntesten Werken - die allerdings nie öffentlich ausgestellt wurden - gehörte seine Sammlung von Memento mori, die seine 850 Quadratmeter große Wohnung und sein Studio in Greenwich Village vom Boden bis zur Decke füllte: Tausende von Artefakten wie Stammesmasken, Tierskelette, Präparate, religiöse Reliquien, Voodoo-Puppen und ein Sammelsurium von Prominenten-Ephemera. Er nannte es "mein Grab". Das North Dakota Museum of Art in Grand Forks, das Anfang der 1990er Jahre umstrittene Kunstwerke von Benes zeigte, die von anderen Galerien nicht gezeigt werden durften, plant, eine Nachbildung seiner Wohnung zu bauen und sie genau so einzurichten, wie Herr Benes sie hinterlassen hat. Unter den Objekten, von denen viele makaber sind, befinden sich ein geschwärzter menschlicher Zeh, eine riesige Sanduhr mit der vermischten Asche von zwei an AIDS verstorbenen Freunden von Herrn Benes, ein Gallenstein, der seinem Freund, dem Schauspieler Larry Hagman, entfernt wurde, und ein ausgestopfter Giraffenkopf. "Alle dachten, ich hätte sie getötet", sagte Benes letztes Jahr in einem Interview mit der New York Times über die Giraffe. "Ich töte nichts", fügte er hinzu. "Nur Kakerlaken und Mäuse." Galeristen, die seine AIDS-Skulpturen nicht ausstellen wollten, gaben Herrn Benes verschiedene Erklärungen, wie er in Interviews erzählte. Im Fall von "Brenda", einem Wandrelief, das mit roten AIDS-Bändern ausgelegt und mit einer grauen Paste bestrichen ist, die aus den verbrannten Überresten einer an AIDS verstorbenen Frau hergestellt wurde, war es eine Frage des Geschmacks. "Ich hasse diese Bänder absolut", sagte er und behauptete, dass das Tragen dieser Bänder nur dazu dient, das Gewissen der Menschen zu beruhigen. Ein anderes Werk, "Lethal Weapons", schlug gesundheitliche Alarmglocken. Es handelte sich um eine Sammlung von 30 Gefäßen, darunter eine Wasserpistole, ein Parfümzerstäuber und ein Satz hohler Pfeile, die jeweils mit dem HIV-infizierten Blut des Künstlers oder anderer Menschen gefüllt waren. Das 850 Quadratmeter große Haus von Herrn Benes in Greenwich Village enthielt Tausende von Gegenständen, darunter Masken und religiöse Reliquien. Die Wohnung wird im North Dakota Museum of Art nachgebaut. Seine Asche wird in einem Kopfkissenbezug auf dem Bett aufbewahrt. Beide Werke wurden 1993 im North Dakota Museum of Art ausgestellt, ohne dass es zu Zwischenfällen kam, so Laurel J. Reuter, die Direktorin des Museums. "Ich glaube, eine Frau hat uns einen Brief geschrieben, nachdem wir es angekündigt hatten", sagte sie in einem Interview. "Nachdem wir mit ihr über die Kunst gesprochen hatten und warum sie wichtig ist, kam sie zur Eröffnung. "Lethal Weapons" wurde auch in Lund, Schweden, ausgestellt, aber erst nachdem Herr Benes zugestimmt hatte, dass die Behörden die Installation in einem Krankenhausofen auf 160 Grad Celsius erhitzten, um sie für die Öffentlichkeit sicher zu machen. Barton Lidice Benes wurde am 16. November 1942 in Hackensack, N.J., als Sohn von Marie und Richard Benes geboren. Sein Vater, ein Sohn tschechischer Einwanderer, gab ihm seinen zweiten Vornamen in Erinnerung an Lidice, eine tschechische Stadt, die 1942 von den Nazis zerstört wurde. Nach der Scheidung seiner Eltern lebten Barton und seine Mutter in Queens bei seinen tschechischstämmigen Großeltern, die in der römisch-katholischen Tradition der Verehrung der Reliquien von Heiligen, einschließlich ihrer Gebeine, verwurzelt waren. Der jüngere Bruder von Herrn Benes, Warren, führte das Interesse des Künstlers an Artefakten zum Teil auf seine häufigen Besuche im American Museum of Natural History zurück. "Er wäre glücklich gewesen, wenn er den Rest seines Lebens in einem dieser Dioramen verbracht hätte", sagte Warren Benes. Herr Benes machte seinen Abschluss am Pratt Institute in Brooklyn. Er wurde erstmals durch eine Reihe von Werken bekannt, darunter eine Statue der Jungfrau Maria, für die er geschredderte US-Währung verwendete. Nach den verheerenden Überschwemmungen von 1997 in North Dakota fertigte er Skulpturen aus den zerbrochenen Überresten persönlicher Gegenstände an, die die Flutopfer dem Museum gebracht hatten. Er nannte das Projekt "Flood". Neben der Kuriositätensammlung und den Möbeln wird das North Dakota Museum of Art auch die sterblichen Überreste von Herrn Benes in seinem Studio nachstellen. In seinem Vermächtnis bat er darum, dass seine Asche in einem Kissenbezug auf dem Bett aufbewahrt wird. "Ich fühle mich wohl", sagte er, "dass ich jetzt in meiner eigenen Pyramide leben darf." aus NY Times 18. Juni 2012 "Barton Lidice Benes, ein New Yorker Bildhauer, der mit Materialien arbeitete, die er als Artefakte des täglichen Lebens bezeichnete, erweiterte seine Definition von "alltäglich" im Laufe seiner Arbeit. In seinen frühen Arbeiten verwendete er alltägliche Erinnerungsstücke aus der Kindheit, später fertigte er Skulpturen aus zerkleinertem amerikanischem Bargeld (das er vorzerkleinert bei der Federal Reserve gekauft hatte). Als Freunde an AIDS zu sterben begannen und Herr Benes selbst HIV-positiv getestet wurde, begann er mit alltäglichen Materialien der Epidemie zu arbeiten - Pillen und Kapseln, intravenöse Röhrchen, HIV-infiziertes Blut und verbrannte menschliche Überreste. Benes, der am 30. Mai im Alter von 69 Jahren an akutem Nierenversagen starb, schuf ein Werk, das international ausgestellt und in die Sammlungen des Art Institute of Chicago und des Smithsonian aufgenommen wurde."

Schöpfer*in:
Barton Lidice Benes (1942, Amerikanisch)
Entstehungsjahr:
1969
Maße:
Höhe: 74,93 cm (29,5 in)Breite: 55,88 cm (22 in)
Medium:
Acryl,Wasserfarbe,Stift
Bewegung und Stil:
Zeitgenössisch
Zeitalter:
1960–1969
Zustand:
Galeriestandort:
New York, NY
Referenznummer:
Anbieter*in: 17251stDibs: LU5184308312

6.445 $

H 21,5 in B 17,5 in T 1 in

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Barton Lidice BenesSelbstporträt von HIV-Aids Aktivist Barton Benes1969

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