Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 5

Donald S. Vogel
Der Kanarienvogel

1979

14.398,07 €
Versand
Angebot wird abgerufen …
Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

Die Gesamtmaße einschließlich des Rahmens betragen 70 x 42 Zoll. Donald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden neuen Tag zu freuen und ihn zu feiern, weil wir wissen, dass er ein Geschenk an sich ist und etwas Wertvolles hervorbringt, das wir mit anderen teilen können. Das ist das Leben, das dem Pilgerweg dieses Künstlers gedient hat". Donald S. Vogel war Bühnenbildner und technischer Leiter am Theater, Kunsthändler und Schriftsteller, aber in erster Linie ist er Maler. Schon in jungen Jahren war er von den Möglichkeiten der Bildgestaltung fasziniert. Die Erregung und das Vergnügen, das er aus dem Akt des Schaffens schöpft, sind weiterhin die Kraft, die ihn sein Leben lang zum Malen antreibt. Donald S. Vogel wurde in Milwaukee, Wisconsin, geboren und begann seine formale Kunstausbildung im Witte Memorial Museum in San Antonio, als er siebzehn Jahre alt war. Seine Ausbildung unter dem wachsamen Auge von Eleanor Onderdonk wurde kurzzeitig durch einen Umzug nach Washington, DC, unterbrochen, wo er Zeichenkurse an der Corcoran School of Art besuchte. Er kehrte nach San Antonio zurück, um die High School zu beenden und setzte sein Studium bei Onderdonk fort. Nach seinem Abschluss zog er 1936 nach Chicago und schrieb sich an der School of the Art Institute of Chicago ein. In den impressionistischen und postimpressionistischen Sälen des Instituts eröffnete sich ihm eine neue Welt, die die Richtung seiner Arbeit für immer beeinflussen sollte. Er sah Kunst, die sich mit der Wirkung von Atmosphäre und Licht beschäftigte. Die von diesen Malern verwendeten Motive und Techniken vermittelten ein Gefühl von Glück, Überschwang und Vergnügen, das in starkem Kontrast zu der von der Weltwirtschaftskrise geprägten Außenwelt stand. Während seines Studiums am Art Institute wohnte Vogel im Artist Community House, in dem viele Studenten lebten. Dieses Umfeld diente als Gegenpol zu der akademischen Ausbildung, die er am Institut erhielt. Es bot den Studenten die Freiheit, Themen der zeitgenössischen Kunst zu diskutieren und mit unkonventionellen Ideen und Techniken zu experimentieren. Vor allem aber verstärkte dieses fruchtbare Umfeld Vogels Engagement für die Farbe. Unter dem Druck der Depression verließ Vogel 1940 das Art Institute und wurde in das WPA Easel Project aufgenommen. Dies ermöglichte ihm den Luxus, von morgens bis abends zu zeichnen und zu malen. Die Freiheit, zu jeder Zeit zu malen, lenkte sein Interesse auf die scheinbar endlosen Variationen von Licht und Atmosphäre. Ohne ein Modell zur Verfügung zu haben, fertigte er Tausende von Figurenzeichnungen an, bis er schließlich von der Notwendigkeit befreit war, nach dem Leben zu arbeiten, und begann, rein nach seiner Vorstellung zu malen. Im Jahr 1942 zog Vogel nach Dallas. Im Jahr zuvor, als er noch in Chicago lebte, hatte das Dallas Museum of Fine Arts Vogel eine Einzelausstellung gegeben; 1943, kurz nach seiner Ankunft in Dallas, gab ihm das DMFA eine weitere. Während er zunächst als Bühnenbildner und dann als technischer Leiter am Dallas Little Theater arbeitete, verbrachte Vogel seine Freizeit an der Staffelei. In den 1940er Jahren erlangte er Anerkennung in der Kunstszene, indem er die Arbeiten anderer Künstler förderte und für seine eigenen Gemälde begehrte Ankaufspreise und Preise bei den Texas General and Allied Arts Exhibitions gewann. 1951 eröffneten Vogel und seine Frau Peggy zusammen mit der Kunstmäzenin Betty McLean aus Dallas die Betty McLean Gallery. Sie war die erste Galerie in Texas, die sich mit moderner Kunst auf internationaler Ebene befasste. Im Jahr 1954 zogen die Vogels auf ein fünf Hektar großes Grundstück nördlich von Dallas und eröffneten die Valley House Gallery. Die neue Umgebung im Valley House inspirierte Vogel zutiefst, sie diente ihm als Ideenquelle und bot ihm einen Ort der Ruhe und Kontemplation. Vogels Werk ist geprägt von seiner Liebe zur Farbe und seiner Faszination für die wechselnden Eigenschaften des Lichts. Ein beliebtes Thema, das er in der zweiten Hälfte seiner Karriere immer wieder aufgreift, ist das Gewächshaus. Er experimentierte 1976 zum ersten Mal mit diesem Thema und begann 1978, es ernsthaft zu nutzen. Da er in seiner Jugend in einem Gewächshaus gearbeitet hatte, war es für ihn ein natürliches Thema, um die Auswirkungen von Atmosphäre, Licht und Farbe zu erforschen. Wie Monets Teich in Giverny sind auch Vogels Gewächshäuser zu seinem Markenzeichen geworden: ein imaginärer Ort von unendlicher Faszination. Vogel hat viele Kataloge für Künstler in Galerien produziert, aber er hat nie für sich selbst geschrieben. 1989 verfasste er zwei autobiografische Kurzgeschichten und veröffentlichte sie unter dem Titel Charcoal and Cadmium Red. Das Schreiben war für ihn eine ebenso große Herausforderung wie das Malen. In seinem achten Lebensjahrzehnt schrieb und malte er mit gleicher Intensität. "Die Qualen und die Ekstase, die ich bei der Produktion jedes Werks empfand, waren willkommen, denn jedes Werk erforderte das andere, um die Aufgabe zu erfüllen. Und es bleibt das Bestreben, Werke zu schaffen, die das Auge erfreuen, zum Nachdenken anregen, den Geist erheben und das Bewusstsein unseres Seins spüren lassen", schrieb Donald S. Vogel 1998 anlässlich seiner Retrospektive und seines Katalogs. Die Arbeiten von Donald S. Vogel sind in den folgenden Sammlungen enthalten: Kunstinstitut von Chicago, Chicago, Illinois Beaumont Museum of Fine Art, Beaumont, Texas Charles Goddard Center, Ardmore, Oklahoma Dallas Museum of Art, Dallas, Texas Museum der schönen Künste des Südens, Mobile, Alabama Ft. Worth Art Association, Ft. Worth, Texas Stiftung Altes Gefängnis, Albany, Texas Panhandle-Plains Historisches Museum, Canyon, Texas Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, Pennsylvania Philbrook-Kunstzentrum, Tulsa, Oklahoma Der Pennsylvania Trust, Radnor, Pennsylvania Tyler Museum für Kunst, Tyler, Texas Witte Museum, San Antonio, Texas

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Nachmittags-Abend
Von Donald S. Vogel
Donald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...
Kategorie

1980er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Täfelung

Besucherfreundschaftlicher Besuch
Von Donald S. Vogel
Donald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Gemälde

Materialien

Öl, Täfelung

Gelbgrüne Gewächshauselemente
Von Donald S. Vogel
Donald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Ge...

Materialien

Öl, Täfelung

Teeservice für den Abend
Von Donald S. Vogel
Einschließlich des Rahmens sind die Gesamtmaße 31 x 38 Zoll Donald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude...
Kategorie

1970er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Täfelung

Cool Light, Gewächshaus
Von Donald S. Vogel
In den 1980er Jahren wurde das Gewächshaus zu einem der Lieblingsthemen von Donald Vogel. Im Katalog zu seiner Retrospektive, der 1998 veröffentlicht wurde, schrieb Vogel: "Das Gewäc...
Kategorie

1980er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Täfelung

Greenhouse-Schatten
Von Donald S. Vogel
Donald Vogels Gemälde spiegeln sein Interesse an der Suche nach der Schönheit des Lebens und an der Weitergabe von Freude an seine Betrachter wider. Vogel bittet uns, "uns über jeden...
Kategorie

1990er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Täfelung

Das könnte Ihnen auch gefallen

The Still of the Moment
Von Shirley Cean Youngs
Amerikaner, geb. 1939 Die bekannte impressionistische Malerin Shirley Cean Youngs ist gebürtige New Yorkerin und lebt heute auf einem Familienanwesen in Connecticut, umgeben von der...
Kategorie

2010er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Intermezzo
Von Donald Jurney
Dies ist ein wunderschönes Originalgemälde in Öl auf Leinen von Meistermaler Donald Jurney. Donald Jurney (geb. 1945) wurde an der Columbia University, dem Pratt Institute und der ...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Amerikanischer Impressionismus, Figu...

Materialien

Öl

Warten
Dieses Kunstwerk "Waiting" 1999, ist ein Ölgemälde auf Leinwand des bekannten amerikanischen Künstlers C.M. Cooper, geboren 1952. Es ist in der unteren linken Ecke vom Künstler signi...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Ge...

Materialien

Öl

Mädchen mit einem grünen Papagei
Von Louis Kronberg
Louis Kronberg Amerikaner, 1872-1965 Mädchen mit einem grünen Papagei Öl auf Leinwand 19 ¾ mal 23 ¾ Zoll, mit Rahmen 24 ½ mal 28 ½ Zoll Signiert Louis Kronberg 1907 oben rechts Lou...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanischer Impressionismus, Porträts

Materialien

Öl

Pondering the Day, Ölgemälde, Impressionismus, LA Academy of Figurative Art
Pondering the Day von Vadim Zang ist ein Ölgemälde, das 12" x 9" groß ist. Das Bild ist im Stil des Impressionismus gemalt. Vadim Zanginian wurde 1965 in Armenien geboren. Er ist A...
Kategorie

2010er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Frühlingsstrauß und Kanarienvögel
Arbeiten auf Holz Goldener Holzrahmen 71 x 77 x 2.5 cm
Kategorie

Mittleres 20. Jahrhundert, Stillleben

Materialien

Öl