Eyitayo Alagbe
Nach einem langen Tag 1
2022

Angaben zum Objekt

Alagbes Kunstwerke fangen den Wunsch nach Ruhe und Entspannung wunderbar ein. Das Einschenken von Fruchtsaft in einen Glasbecher steht für die Suche nach einem beruhigenden Getränk, das die Nerven beruhigt und den Geist verjüngt. Die leuchtenden Farben des Fruchtsafts vermitteln ein Gefühl von Vitalität und Frische und erinnern den Betrachter an die verjüngende Kraft der Angebote der Natur. Die bewusste Entscheidung, neben dem Saft auch Bananenchips zu verwenden, deutet auf eine harmonische Geschmackskombination hin und verleiht der Szene ein Element des Genusses und der Zufriedenheit. Das heitere blaue Sofa ist der Mittelpunkt des Kunstwerks und symbolisiert einen Ort der Ruhe und des Trostes. Seine tröstliche Präsenz lädt den Betrachter dazu ein, sich selbst in seine Umarmung zu versenken, die eine dringend benötigte Atempause von der Außenwelt bietet. Das weiße Oberteil mit Rundhalsausschnitt und die braune Hose, die der Mann trägt, unterstreichen das Gefühl der Entspannung und des lässigen Komforts und verstärken das Gefühl, sich in seinem eigenen Raum wohl zu fühlen. Alagbes Kunstwerke zelebrieren die Bedeutung der Suche nach Trost in einfachen Vergnügungen. Durch das Einschenken von Fruchtsaft und das Genießen von Bananenchips erinnert das Kunstwerk den Betrachter daran, wie wichtig es ist, sich Zeit für sich selbst zu nehmen und sich mit Aktivitäten zu beschäftigen, die Freude machen und nähren. Inmitten der Anforderungen und des Drucks des täglichen Lebens ermutigt das Kunstwerk den Betrachter, diese kleinen Momente der Ruhe zu schätzen und zu genießen und ihre Fähigkeit zu erkennen, das Gleichgewicht wiederherzustellen und die Seele zu verjüngen. "After a Long Day" dient als sanfte Erinnerung an die Bedeutung von Selbstfürsorge und Achtsamkeit. Die bewusste Einbeziehung von Fruchtsaft und Bananenchips bedeutet eine bewusste Entscheidung, nicht nur den Körper, sondern auch den Geist zu ernähren. Durch die visuelle Darstellung dieser Elemente regt das Kunstwerk die Betrachter dazu an, über ihre eigenen Selbstfürsorgepraktiken nachzudenken und zu überlegen, wie sie in ihrem eigenen Leben Räume der Ruhe und Nahrung schaffen können. Alagbes Kunstwerke überschreiten die kulturellen Grenzen und sprechen die universelle Sehnsucht nach Entspannung und innerem Frieden an. Er lädt Zuschauer aus allen Lebensbereichen ein, Trost in den einfachen Freuden zu finden, die ihnen Erholung und Ausgeglichenheit bieten. In einer Welt, die sich oft in rasantem Tempo bewegt, ermutigt "After a Long Day" dazu, innezuhalten, sich kleine Momente der Ruhe zu gönnen und einen persönlichen Rückzugsort zu schaffen, der das Wohlbefinden fördert. Schlussfolgerung: Das Kunstwerk "After a Long Day" von Eyitayo Alagbe lädt den Betrachter ein, einen Moment der Ruhe und des Wohlbefindens zu erleben. Indem er den Akt des Einschenkens von Fruchtsaft in einen Glasbecher und den Genuss von Bananenchips festhält, betont Alagbe, wie wichtig es ist, Trost in kleinen Freuden zu finden. Das Kunstwerk dient als sanfte Erinnerung daran, der Selbstfürsorge Priorität einzuräumen und Räume der Entspannung und Verjüngung zu schaffen. In einer Welt voller Stress und Anforderungen ermutigt er die Zuschauer, achtsame Momente der Ruhe zu kultivieren und Trost in den alltäglichen Ritualen zu suchen, die Körper, Geist und Seele nähren. Malerei Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Auf der Vorderseite signiert und mit einem Echtheitszertifikat versehen. Über den Künstler Joy Eyitayo Alagbe ist eine in Ibadan, Nigeria, ansässige Mixed-Media-Künstlerin. Er wurde am 14. Juni 1997 in Ogbomosho, Oyo State Nigeria, geboren. Die Kunst war schon immer ein Teil von Eyitayos Leben, denn er lässt sich von den Lebenserfahrungen der Menschen in seiner Umgebung inspirieren und davon, wie wir als Afrikaner sind. Nach seinem Studium am Emmanuel Alayande College of Education, wo er ein National Certificate of Education in Fine and Applied Art erwarb, studiert er derzeit an der angesehenen Obafemi Awolowo University einen Abschluss in Fine and Applied Arts. Er beschloss, seinem Wunsch zu folgen, Künstler zu werden. Fasziniert von den Geheimnissen der menschlichen Figur als einzigartiges Werk der Natur, nutzt er sie, um Werke zu schaffen, die seiner Meinung nach Themen ansprechen, die in Nigeria vernachlässigt oder nicht angesprochen werden. Er arbeitet in vielen künstlerischen Medien, bevorzugt aber Kohle, Bleistift und Acryl auf Papier und Leinwand, wobei er Kohle und Acryl wegen ihrer Vielseitigkeit und Textur in einer einzigen Komposition mischt. Er widmet seine Zeit im Studio dem Studium seiner künstlerischen Technik und der Suche nach einer kontinuierlichen Verbesserung seiner Ausdrucksmöglichkeiten. Eyitayos Kunst handelt von schwarzer Macht, Hoffnung, Freude, Schmerz, sozio-politischen Themen und der Art und Weise, wie wir als Afrikaner sind. Er wurde in nationalen und internationalen Galerien ausgestellt und seine Arbeiten sind in Arnheim Collections, der US-Botschaft, Äquatorialguinea und anderen zu sehen. Darüber hinaus wurde seine Kunst in nationalen und internationalen Publikationen vorgestellt.

Schöpfer*in:

Eyitayo Alagbe (1997, Nigerianisch)

Entstehungsjahr:

2022

Maße:

Höhe: 91,44 cm (36 in)Breite: 91,44 cm (36 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)

Medium:

Leinwand,Acryl,Holzkohle,Mixed Media

Bewegung und Stil:

Fotorealismus

Zeitalter:

21. Jahrhundert