Gigi Mills

Monti/Italienische Kachel/Mittelalterkrug

2024

Die Künstlerin GiGi Mills aus Santa Fe abstrahiert Raum und Formen, um lediglich auf die physische Welt zu verweisen. Ihre Strände, Meeresufer und Innenräume sind in einer unmöglichen Mischung von Blickwinkeln platziert, was zu wahrhaft imaginären Räumen führt. Die Aufmerksamkeit für flache geometrische Formen, die Seltenheit von Details und die Tendenz, ihre Figuren als Silhouetten zu definieren, verleihen ihren Themen Anonymität. Mills dekonstruiert das Alltägliche und überrascht dann, indem er Schichten von reichhaltigen Ölfarben zusammenfügt, um ätherische Bilder einzufangen, die sowohl sehr persönlich als auch zeitlos sind. Die tiefgreifende Wirkung der Natur scheint auf den Geist des Künstlers zu beten. Ihre Bilder evozieren Gedanken an Ausdauer und Wiederaufleben, während sie gleichzeitig die ebenso bedeutungsvolle Bedeutung des Alltäglichen hervorheben. Die Reduktion der Formen auf eine vereinfachte Eleganz ist wesentlich für ihre Bilder. Ein gelungenes Werk sollte das psychologische und ästhetische Gewicht haben, um den Betrachter zu fesseln und ihn dazu zu bringen, immer wieder darauf zurückzukommen. Egal, ob es sich um eine Figur, eine Landschaft, ein abstraktes Werk oder ein Stillleben handelt, es sollte den Betrachter mit einem Interesse anziehen, das über die erste ästhetische Wirkung hinausgeht. Mills' Gemälde ist ein Balanceakt aus Anmut, Unbeholfenheit und Eleganz. Es scheint, als ob in diesem Werk das Außergewöhnliche, Alltägliche in vollem Umfang seine Rolle spielen kann.