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Jim Beckner„Cruise Room #8“, „ Barszene in Rot von Jim Beckner2023
2023
Angaben zum Objekt
Jim Beckners (in den USA ansässiges) "Cruise Room #8" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das ein Wahrzeichen von Denver darstellt, das am Tag nach der Aufhebung des Gesetzes im Jahr 1933 geboren wurde. Der Cruise Room ist die älteste Bar in Denver und besticht durch sein Art-Déco-Design.
Über den Künstler:
(Geboren 1970)
Der in Denver lebende Künstler Jim Beckner erschafft lebendige Stadtlandschaften, in denen das städtische Leben pulsiert. Seine sauberen, juwelenartigen Pigmente und seine energische Pinselführung spiegeln den Rhythmus der belebten Straßen und der Lichter der Stadt wider. Er setzt Farbe und Bewegung als Hauptantriebskräfte ein und ersetzt Form und Umriss, ein einzigartiger Stil, der seine Wurzeln in seiner Zeit an der Colorado State University hat.
Geboren und aufgewachsen in Lakewood, CO, war Kunst ein fester Bestandteil von Beckners Familie. Sein Vater, ein Aquarellmaler, war maßgeblich daran beteiligt, seine kreativen Neigungen schon in jungen Jahren zu fördern. Beckners tiefe Verbundenheit mit der Stadt wurde durch Familienausflüge nach Downtown Denver verstärkt, die seine Wertschätzung für die kantige Atmosphäre der Stadt förderten.
Auf seinem künstlerischen Weg hat er verschiedene Stile kennengelernt, vom Postimpressionismus bis zum Fauvismus, die sich alle stark auf eine kräftige Farbpalette stützen. Seine Werke bewegen sich oft an der Grenze zur Abstraktion, indem sie Formen zu kühnen Farbblöcken destillieren. Dieser fließende Stil offenbart einen dynamischen Künstler, der in der Lage ist, Stimmungen und Rhythmen innerhalb seines Werks zu variieren, ähnlich wie bei einem Album mit verschiedenen Songs desselben Musikers.
Neben seinen Stadtszenen beschäftigt sich Beckner auch mit menschlichen Figuren als Sujets, wobei er Farbharmonien einsetzt und gleichzeitig einen Sinn für Realismus beibehält. Er verleiht seinen Gemälden eine emotionale Qualität und lässt seine Leinwände mit den Sehenswürdigkeiten und Geräuschen der Stadt lebendig werden.
Beckner arbeitet in seinem Studio in Colorado, und seine Werke, die vom Leben in der Stadt und von persönlichen Beziehungen inspiriert sind, ziehen das Publikum immer wieder in ihren Bann und spiegeln sein unermüdliches Engagement für innovativen visuellen Ausdruck wider.
- Schöpfer*in:
- Entstehungsjahr:2023
- Maße:Höhe: 76,2 cm (30 in)Breite: 96,52 cm (38 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Denver, CO
- Referenznummer:1stDibs: LU1308214477872
Jim Beckner
Der in Denver lebende Künstler Jim Beckner malt wie ein Jazzmusiker. Die Blauen hüpfen, die Orangen schwingen und die Gelben vibrieren. Vom Rhythmus der Stadt angezogen, schafft der Künstler expressionistische Stadtlandschaften, die seine unverhohlene Liebe zur Farbe zeigen. Vor allem aber tanzen seine Bilder mit ihrer eigenen Energie, und ein urbaner Rhythmus geht von seinen Leinwänden aus. Beckner ist in Lakewood, CO, einem Vorort von Denver, geboren und aufgewachsen. Die Kunst spielte in der Familie eine wichtige Rolle. "Mein Vater war - und ist es immer noch - ein Aquarellmaler", erklärt er. "Er macht eine Menge Landschaften aus Colorado, sehr detaillierte, spezifische, realistische Kunstwerke. Beckner erinnert sich, dass er als Kind bei jeder Gelegenheit gezeichnet und gemalt hat. "Meine Eltern haben beide erkannt, dass mir das Spaß macht", erinnert er sich. "Ich habe oft gezeichnet, um meine Mitmenschen zu unterhalten." Gelegentlich fuhr die Familie Beckner nach Downtown Denver, um in einem Restaurant zu essen. "Ich habe die Stadt immer für einen aufregenden Ort gehalten", sagt die Künstlerin. "Es hatte eine gewisse Nervosität." Diese frühen Ausflüge und die urbane Sensibilität, die sie in dem beeindruckbaren jungen Mann förderten, sollten sich tiefgreifend auf sein aufkeimendes Talent auswirken. Der Pragmatismus setzte sich jedoch durch, als er an der Colorado State University in Fort Collins studierte. "Meine Eltern und ich waren uns einig, dass es sinnvoll ist, etwas zu haben, auf das man zurückgreifen kann, also entschied ich mich für Marketing als Hauptfach", sagt er. "Ich dachte mir, dass ich immer in meiner Freizeit malen kann." Zu diesem Zweck belegte er im Nebenfach Malerei und füllte seine Wahlfächer mit Kunstgeschichte und Studio-Kunstkursen. Er belegte drei Kurse bei der CSU-Malereiprofessorin Patrice Sullivan - eine Erfahrung, die bis heute nachwirkt. "Sie war die erste, die mir geholfen hat zu verstehen, wie man Farbformen sieht", erklärt er. "Davor war ich eher geneigt, Kunst als etwas zu zeichnen und es dann mit Farbe auszufüllen." Heute führt er viele der Ursprünge seines heutigen Stils auf seine Studienzeit zurück. "Wenn ich auf die Bilder zurückblicke, die ich damals gemalt habe", sagt Beckner, "dann waren einige sehr lebendig und mit einem dicken Pinselstrich versehen. Ich handhabe den Pinsel immer noch auf dieselbe Weise, obwohl ich jetzt bewusster damit umgehe. Nach dem College-Abschluss arbeitete Beckner in einer Reihe von Gelegenheitsjobs. Er setzte die Malerei fort und belegte Kurse an der Art Students League of Denver, wo er in dem Maler Mark Daily einen weiteren Mentor fand. "Mark ist eher ein gegenständlicher Künstler. Und ein guter Kolorist", bemerkt Beckner. "Er verwendet auch einen dicken Impasto." Im Laufe der Zeit entwickelte Beckner einen malerischen Stil, bei dem Farbe und Bewegung an die Stelle von Form und Umriss als treibende Kräfte traten. Heutzutage "macht mir die Arbeit am zeichnerischen Aspekt eines Gemäldes keinen besonderen Spaß mehr. Ich bin zu ungeduldig", gesteht er. "Ich arbeite gerne schnell und bringe schnell viel Farbe auf die Leinwand." Das Ergebnis ist ein Werk, das stark auf urbane Landschaften ausgerichtet ist und in dem der Künstler alltägliche Szenen mit den pulsierenden Rhythmen des Stadtlebens verbindet. "Wie man so schön sagt", fügt er hinzu, "male, was du kennst". .
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