Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 5

Judith Berry
Riss

2025

Angaben zum Objekt

Portrait ist das Ergebnis der Veränderungen in Judith Berrys Malerei, die von einzelnen Landschaften zu abstrakten Formen, Stillleben und nun auch zu Menschen und Tieren führte. Diese üppigen, malerischen Ölgemälde sind Meditationen über die Farbe Grün - saftgrün, olivgrün, vert tendre -, die in das warme Licht der goldenen Stunde getaucht ist. Diese Werke stellen die Konkretisierung der Natur dar, eine Entwicklung, die Spuren vergangener Formen enthält, die sich verkörpern, als seien sie noch im Übergang. Die Figuren auf diesen Porträts haben nur einen schwachen Bezug zur Realität. Es gibt hier eine oneirische Energie, ein Gefühl, dass die tierischen und menschlichen Formen in der Mitte der Manifestation stehen und sich leicht in Abstraktionen oder Pflanzenleben zurückverwandeln könnten. Das Bemerkenswerteste an Berrys neuem Werk ist das (Wieder-)Auftauchen des Pferdes. Pferde sind seit Jahrtausenden Teil der menschlichen Geschichte, sie stehen für Kontrolle und Freiheit, für Macht und deren Mangel. Sie wurden als Transportmittel, im Krieg und zu Unterhaltungszwecken eingesetzt und wegen ihrer Schönheit sehr geschätzt. Sie sind mächtige Kreaturen, die mit unglaublicher Geschwindigkeit laufen können, aber als Beutetiere leicht zu erschrecken sind. Auf dem Porträt mit Pferd und Kürbis bietet eine Figur einem maskierten Pferd einen Eimer mit Wasser an, in dem sich ein Kürbis spiegelt. Guardians zeigt zwei Pferde, Wächter oder Orakel, die an einer Grenzlinie stehen. Ihre Mäntel und Kapuzen vermitteln einen doppelten Eindruck von Schutz und Begrenzung. Auf dem Triptychon The World Upside Townes liegt ein Pferd auf dem Rücken in einer Haltung der Freude, der Verletzlichkeit oder der Niederlage. Lange, mehrfarbige, perlenartige Farbstränge, die in Berrys früheren Gemälden häufig vorkamen, schlängeln sich über die Leinwand. Das Fell der Pferde ist mit kleinen Sträuchern übersät, so dass der Eindruck entsteht, das Tier selbst sei eine Landschaft. Landscape Hood enthüllt ein Wesen, dessen roter Kern von einem vorhangartigen Haar verdeckt wird, das mit ordentlichen Pflanzenreihen bewachsen ist. Diese Figur könnte ein Priester eines Pilzkults in einer anderen Dimension sein. In Doppelporträt mit Blöcken sind zwei Figuren von Rot durchschnitten, die roten Innenräume in vielen dieser Werke erinnern an den verborgenen Puls des Blutes in Körpern. An ihren Köpfen sind Blöcke befestigt, die Gedanken oder Energieblockaden darstellen können. Fissure beschwört eine Landschaft herauf, die bereits in der Vorstellung zerstört ist. Berry hat ein ausgeprägtes Interesse an der Verschmelzung und Dekonstruktion von Formen, was sich in ihrer langjährigen Auseinandersetzung mit der Dynamik zwischen Abstraktion und Figuration zeigt. Ihre surreale Symbolsprache, die jetzt entsteht, ist poetisch und beschwörend, eine Analyse der Entstehung von Formen und der Verflechtung des Lebens. Im Porträt werden die Identitäten verschleiert, aber die Energien und Strukturen, die den Dingen zugrunde liegen, werden sichtbar. Diese Gemälde sind von einer stillen Fremdartigkeit und einem unheimlichen Gefühl der Nähe zur Ursuppe der Schöpfung geprägt. Die Gemälde in Portrait sind keine Porträts im traditionellen Sinne; es gibt keine Identitäten, es werden keine individuellen Persönlichkeiten angedeutet. Dennoch sind sie Figurationen von Wesen, vielleicht katalogisiert, wie ein Künstler-Anthropologe seine Entdeckungen in einem fremden Land dokumentieren würde. Judith Berry wurde in London, Ontario, geboren und wuchs in Saskatoon, Saskatchewan, auf. Sie studierte am Nova Scotia College of Art and Design in Halifax und verbrachte ein Jahr im Studio-Programm an der Banff Centre School of Fine Arts. Sie hatte Einzelausstellungen in ganz Kanada in Montreal, Toronto, Calgary und Ottawa. Judith hat auch an zahlreichen Gruppenausstellungen teilgenommen, darunter Ausstellungen im Musée du Québec und im Canada Science and Technology Museum. Sie wurde vom Conseil des arts et des lettres du Québec und dem Canada Council gefördert. Ihre Werke befinden sich in verschiedenen Sammlungen, darunter das Musee du Québec, die Stadt Ottawa, die Stadt Montreal, die Royal Bank und die Art Bank of the Canada Council. Sie hat als Jurymitglied für den Conseil des arts et des lettres du Québec und die Stadt Ottawa gearbeitet.
  • Schöpfer*in:
    Judith Berry (1961, Kanadische)
  • Entstehungsjahr:
    2025
  • Maße:
    Höhe: 76,2 cm (30 in)Breite: 91,44 cm (36 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Montreal, CA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU47616251562

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Steigende Pegel
Von Holly King
Kings Interpretation des Kampfes der Natur nimmt die Form von kleinformatigen Ölgemälden an, die Landschaften zeigen, die mit Gefäßen verschmolzen sind, die die darüber liegende Umwe...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Gekühlte Mondlandschaft
Von Holly King
Kings Interpretation des Kampfes der Natur nimmt die Form von kleinformatigen Ölgemälden an, die Landschaften zeigen, die mit Gefäßen verschmolzen sind, die die darüber liegende Umwe...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Wassergefäß
Von Holly King
Kings Interpretation des Kampfes der Natur nimmt die Form von kleinformatigen Ölgemälden an, die Landschaften zeigen, die mit Gefäßen verschmolzen sind, die die darüber liegende Umwe...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Rankenversprechen
Von Holly King
Kings Interpretation des Kampfes der Natur nimmt die Form von kleinformatigen Ölgemälden an, die Landschaften zeigen, die mit Gefäßen verschmolzen sind, die die darüber liegende Umwe...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Trockener Sturm
Von Holly King
Kings Interpretation des Kampfes der Natur nimmt die Form von kleinformatigen Ölgemälden an, die Landschaften zeigen, die mit Gefäßen verschmolzen sind, die die darüber liegende Umwe...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Delikates Gleichgewicht
Von Holly King
Kings Interpretation des Kampfes der Natur nimmt die Form von kleinformatigen Ölgemälden an, die Landschaften zeigen, die mit Gefäßen verschmolzen sind, die die darüber liegende Umwe...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Das könnte Ihnen auch gefallen

Silence Nicolas Kennett Kunst des 21. Jahrhunderts Zeitgenössische Malerei Schamanismus Tier
Ölfarbe auf Platte Einzigartig Signiert auf der Rückseite
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Holzverkleidung, Öl

Unendlichkeit Teil I- Zeitgenössisches Gemälde des 21. Jahrhunderts mit Stillleben-Motiven
Von Rutger Hiemstra
Ruter Hiemstra Unendlichkeit Teil I Ölgemälde auf Holzplatte 80 x 122 cm Auf diesem Gemälde zeigt der Künstler alle seine Stillleben, die er „nach dem Leben“ malt. Auf eine andere ...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Holzverkleidung, Öl

Cello- Zeitgenössisches niederländisches Stillleben eines Musikinstruments aus dem 21. Jahrhundert
Von Rein Pol
Rein Pol Cello 93 x 120 cm (Rahmen ist enthalten 107 x 134 cm) Öl auf Holzplatte, 1987 Betrachtet man das Werk von Rein Pol, so fällt zunächst auf, dass die Themen des Künstlers seh...
Kategorie

1980er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Holzverkleidung, Öl

Tintendose und Teller mit Fisch, Zwiebel und einem Glas Bier – klassisches niederländisches Stillleben
Von Cornelis Le Mair
Cornelis le Mair (Niederlande, Eindhoven, 3. Juli 1944) ist ein niederländischer Maler. Dieser klassische Maler ist für seine Gemälde aus dem 17. Jahrhundert berühmt. Auf einem der...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Stillleben

Materialien

Holzverkleidung, Öl

To my darling for memory - ein Pferd auf türkisblauem Hintergrund
Von Daria Kotlyarova
Dieses Gemälde ist auf einem Holzblock gemalt und zeigt ein Pferd, das die Erinnerung symbolisiert, die mit tiefen Gedanken und Liebe zu jedem gehen kann. Es kann entweder an der Wan...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Tiergemälde

Materialien

Holzverkleidung, Öl

Komposition in Blau und Grün – niederländisches realistisches Stillleben des 21. Jahrhunderts
Von Henk Boon
Henk Boon Komposition in Blau und Grün Öl auf Leinwand auf Holz 100 x 120 cm Inklusive Rahmen 107 x 127 cm Die Stillleben des niederländischen Malers Henk Boon zeigen eine Abstrakt...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Stillleben

Materialien

Öl, Baumwoll-Canvas, Holzverkleidung

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen