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Judy RifkaJudy Rifka, Abstraktes Expressionistisches Ölgemälde Hockeyspieler. Brooke Alexander1983
1983
Angaben zum Objekt
Judy Rifka (Amerikanerin, geb. 1945)
Gemälde in Öl auf Leinen
Titel: "Eishockey IV 1990"
mit einer Darstellung von Eishockeyspielern vor dem Hintergrund einer Eislaufbahn.
Verso handsigniert: "Rifka, 90"
Provenienz: Galerie Brooke Alexander
ABMESSUNGEN: H: 44" x L: 30"
Judy Rifka (geboren 1945) ist eine amerikanische Künstlerin, die seit den 1970er Jahren als Malerin und Videokünstlerin tätig ist. Sie arbeitet viel im New Yorker Stadtteil Tribeca und in der Lower East Side und war in den 1970er und 1980er Jahren mit den dort entstandenen Bewegungen wie Colab und der Kunstszene von East Village, Manhattan, verbunden. Als Videokünstlerin, Buchkünstlerin und abstrakte Malerin ist Rifka eine vielseitige Künstlerin, die neben ihrer Malerei und Druckgrafik mit einer Vielzahl von Medien gearbeitet hat. Sie wurde 1945 in New York City geboren und studierte Kunst am Hunter College, an der New York Studio School und an der Skowhegan School of Painting and Sculpture in Maine.
Rifka nahm 1980 an der Times Square Show teil (organisiert von Collaborative Projects, Inc. in einem ehemaligen Massagesalon, mit heute berühmten Teilnehmern wie Jenny Holzer, Nan Goldin, Keith Haring, Kenny Scharf, Jean-Michel Basquiat und Kiki Smith - die Liste der Teilnehmer liest sich wie ein Who's Who der Kunstwelt), zwei Whitney Museum Biennalen (1975, 1983), Documenta 7, Just Another Asshole (1981), kuratiert von Carlo McCormick, und 1984 auf dem Titelblatt von Art in America für ihre Serie "Architecture", in der sie die dreidimensionalen Keilrahmen verwendet, die sie seit 1982 in ihren Ausstellungen einsetzt; in einer Rezension in der New York Times von 1985 stellt Vivien Raynor fest, dass Rifka zu großen Gemälden des weiblichen Akts übergeht, in denen sie ebenfalls die dreidimensionalen Keilrahmen verwendet. In einer Folge von Miami Vice aus dem Jahr 1985 spielte Bianca Jagger eine Figur, die vor dem dreidimensionalen Aktstillleben "Bacchanaal" von Rifka angegriffen wurde, das im Museum of Art Fort Lauderdale ausgestellt war. Rene Ricard schrieb über Rifka in seinem einflussreichen Artikel The Radiant Child vom Dezember 1987 im Art Forum über die ikonische Identität von Künstlern von Van Gogh bis Jean-Michel Basquiat und Keith Haring: Das Acrylgemälde ohne Titel auf Sperrholz, das sich in der Sammlung des Honolulu Museum of Art befindet, zeigt, wie der Künstler Sperrholz als Malgrund verwendet. Der Künstler und Schriftsteller Mark Bloch bezeichnete ihre Arbeiten als "fantasievolle Oberflächen, die experimentelle Laboratorien für Interferenzen mit sinnlichen Pigmenten unterstützen". Laut dem Künstler und Kurator Greg de la Haba gehören Judy Rifkas unregelmäßige Polygone auf Sperrholz "zu den wichtigsten Gemälden des Jahrzehnts".
Im Jahr 2013 erlangten Rifkas tägliche Posts auf Facebook ein großes Social-Media-Publikum für ihre fantasievollen "Selfies", ihre gelehrten, freundlichen Kommentare und ihre vielbesuchten Einzel- und Gruppenausstellungen. Judy Rifkas Pop-Art-Figuration ist bekannt für ihre nervöse Linie und ihr frenetisches Tempo. In der Januar-Ausgabe 1998 von Art in America schrieb Vincent Carducci über Masheck: "Rifka überarbeitet die Neoklassik und den Pop und zitiert alle Quellen für die heutigen Kunstkenner." Zusammen mit Künstlern wie David Wojnarowicz trug Rifka dazu bei, die Pop-Sensibilität in ein Milieu zu tragen, das die Politik und die hohe Kunst in die Postmoderne einbezog. Robert Pincus-Witten stellte 1988 in seinem Essay Corinthian Crackerjacks & Passing Go fest, dass "Rifkas Engagement für den Prozess und die Entdeckung, die Doktrin mit der Praxis des Abstrakten Expressionismus, von überragender Bedeutung ist, obwohl es nichts Dogmatisches oder Frommes an Rifkas Einsatz von Methoden gibt. Spielerische Schnelligkeit und Entdeckerfreude sind in ihrer Malerei allgegenwärtig." Im Jahr 2016 wurde eine große Retrospektive von Rifkas Kunst in der Fondation Jean-Paul Najar in Dubai gezeigt. Im Jahr 2017 präsentierte Gregory de la Haba eine Rifka-Retrospektive in der Amstel Gallery in The Yard, einem Stadtteil von Manhattan, der als "ein Labyrinth aus kleinen Kabinen, Konferenzräumen und kleinen Büroräumen, die an junge Unternehmer, Fachleute und Hipster vermietet werden" beschrieben wird. 2019 wurde ihr Video Bubble Dancers New Space Ritual für die Internationale Istanbul Bienali ausgewählt.
Alexandra Goldman im Gespräch mit Judy Rifka über Ionic Ironic: Mythos from the '80s at CORE:Club and the Inexistence of "Feminist Art" Whitehot Magazine of Contemporary Art. Sie wurde in das Buch "50 Contemporary Women Artists" aufgenommen, das eine erlesene Auswahl aktueller und bedeutender Künstlerinnen enthält. Das Vorwort stammt von Elizabeth Sackler vom Sackler Center for Feminist Art des Brooklyn Museums. Weitere Namen im Buch sind die Bildhauerin und Schnitzerin Barbara Segal und die Mixed-Media-Künstlerin Stephanie Hirsch sowie Judy Chicago und Teresita Fernandez, die erste Latina, die in die U.S. Commission of Fine Arts berufen wurde (eine Ernennung, die 2011 von Präsident Obama beschlossen wurde).
Ausgewählte Ausstellungen:
Franklin-Ofen
Das Museum für Moderne Kunst, New York, MoMA
Documenta VII, Kassel
Museum für Moderne Kunst in San Francisco
Carnegie Mellon Universität
Institut für zeitgenössische Kunst, Philadelphia
Das Neue Museum für Zeitgenössische Kunst, New York
Das Brooklyn-Museum
Moderner Kunst, Wien
Laforet-Museum, Tokio
Das Hudson River Museum
Bass Museum of Art, Miami Beach
Das Museum of Fine Art, Boston; Rhode Island School of Design, Providence.
Museum für Kultur, in Berlin und Hamburg, Deutschland
Gracie Mansion, die Residenz des Bürgermeisters in New York City
Schokoladenfabrik, New York City
Galerie X, New York City
Brooke Alexander, New York City
Galerie Tobias Hirshman (Frankfurt, Deutschland)
Ann Jaffee Galerie (Bay Harbor Islands, Florida)
Anna Friebe Galerie, Köln
Galerie Stephen Wirtz, San Francisco, Kalifornien
Galerie de France (Paris),
Gedruckte Materie, New York City
Jean Paul Najar, Paris
John Doyle Galerie, Chicago
Öffentliche Sammlungen auswählen:
Metropolitan Museum of Art, New York City
Whitney Museum of American Art,
Öffentliche Bibliothek von New York
Boston Museum of Fine Arts, Massachusetts;
Staatliches Museum, Berlin, Deutschland.
- Schöpfer*in:Judy Rifka (1945, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:1983
- Maße:Höhe: 111,76 cm (44 in)Breite: 91,44 cm (36 in)Tiefe: 7,62 cm (3 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:gut. geringe altersbedingte abnutzung. siehe fotos.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU3828775422
Judy Rifka
Judy Rifka (geb. 1945) ist eine amerikanische Künstlerin, die seit den 1970er Jahren als Malerin und Videokünstlerin tätig ist. Sie arbeitet vor allem im New Yorker Stadtteil Tribeca und in der Lower East Side und war in den 1970er und 1980er Jahren mit den dortigen Bewegungen wie Colab und der Kunstszene von East Village, Manhattan, verbunden.[
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