Nino Nasidze

Zeitgenössische georgische Kunst von Nino Nasidze - Horizon

2023

Acryl auf Leinwand, Nino Nasidze ist eine georgische Malerin, die 1968 geboren wurde und in Tiflis, Georgien, lebt und arbeitet. Text von Ketevan Akhobadze, Kunstkritiker. Die Zei...

Acryl auf Leinwand, Nino Nasidze ist eine georgische Malerin, die 1968 geboren wurde und in Tiflis, Georgien, lebt und arbeitet. Text von Ketevan Akhobadze, Kunstkritiker. Die Zei...

Acryl auf Leinwand, Nino Nasidze ist eine georgische Malerin, die 1968 geboren wurde und in Tiflis, Georgien, lebt und arbeitet. Text von Ketevan Akhobadze, Kunstkritiker. Die Zei...

Acryl auf Leinwand, Nino Nasidze ist eine georgische Malerin, die 1968 geboren wurde und in Tiflis, Georgien, lebt und arbeitet. Text von Ketevan Akhobadze, Kunstkritiker. Die Zei...

Birendra Pani - Re Vision - 66 x 42 Zoll (ungerahmtes Format) Acryl auf Leinwand , 2010 ** Wird in gerollter Form geliefert. Sollten Sie das Werk in gebrauchsfertigem Zustand wünschen, kontaktieren Sie bitte die Galerie für eine Frachtberechnung. In dieser Serie von Werken - "Boy - Dancer" - greift die Galerie Kolkata die sehr populäre und viel gelobte Gemäldeserie "Boy Dancer" des Künstlers über die Notlage der traditionellen Gopitua-Tänzer aus seiner Heimat Odisha wieder auf. In der heutigen kosmopolitischen Welt werden die Jungen, die ein hingebungsvolles Tanzritual vollziehen, immer weniger. Pani verschränkt seine Empathie für die aussterbende Kunst mit einer Stellungnahme zu unserer postmodernen Zeit. In dieser Hinsicht versucht Pani nicht, Nostalgie für den Rückgang des Geschmacks für die Tänzer zu erzeugen, sondern er problematisiert das Thema, indem er einen sachlichen Blick auf das Thema einbringt. Die zehn Gemälde, die in dieser Ausstellung zu sehen sind, zeigen die Gopitua-Tänzer in verschiedenen Situationen. Die Leinwände sind ein hyperrealistisches Porträt, Fern- und Nahaufnahmen eines Gopitua-Tänzers mit flüssigen, unschuldigen Augen und einem kleinen Lächeln auf den Lippen, während er dem Betrachter gegenübersteht. Die Klinge ist ein wiederkehrendes Motiv in Panis Werk und hat mehrere Funktionen und Bedeutungen. In diesem Fall ist die Bedeutung ziemlich klar - eine, in der die Moderne die Tradition verdrängt. Stil : Seine frischen, perspektivischen und zeitgenössischen Gemälde haben laute und lebhafte Bilder und verwenden schamlos Farben wie Grün und schockierendes Rosa. Pani sagt, seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Erforschung zeitgenössische Materialien, die Kultur und das aktuelle Leben der Menschen, die Vernachlässigung lokaler Orte, ihre Kultur, Geschichte, Erinnerung und ihre Identität in der Gegenwart. Außerdem ist er der Meinung, dass das Konsumverhalten tief in die menschliche Psyche eingedrungen ist. Die Menschen werden von der Ware konsumiert, anstatt dass sie die Ware konsumieren. In seinen Werken erforscht Pani die Kämpfe, Widersprüche, Dichotomien und kritischen Reflexionen des verkörperten Selbst mit den Veränderungen von Werten, Wissen und Kultur in unserer heutigen Gesellschaft. "Ich habe ausgiebig Körperteile wie Gehirn, Herz und andere Organe sowie Alltagsgegenstände wie Kapseln, Spritzen, Klingen usw. verwendet, um eine neue Bildsprache zu schaffen. Ausgehend von meinen Lebenserfahrungen möchte ich eine neue Vision schaffen, indem ich die oben genannten Erfahrungen mit dem reichen Erbe, der vielfältigen visuellen Kultur und der Sensibilität der großen Tradition von Odishas Miniaturen und Pata-Malereien, Steinschnitzereien, monumentalen Tempelbildern und Tanzformen wie dem Gopitua-Tanz und dem Chhau-Tanz in Odisha verbinde." Pani versucht so, eine neue Phänomenologie und die Neuerfindung des "Selbst" in einer globalisierten und doch sehr lokalisierten Welt zu schaffen. Über den Künstler und sein Werk : Geboren: 1969, Bhadrak, Odisha, Indien. BILDUNG IM BEREICH DER BILDENDEN KÜNSTE : 1997-1999 MFA - (Erste Klasse mit Auszeichnung) Fakultät für Bildende Künste, M.S. Universität, Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Westbengalen. 1987-1990 2. Welt "Studio für Bildende Kunst", Bhadrak, Odisha. EINZELAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal, organisiert von New Bridge India und der North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Eine Reise durch Geschichte, Erinnerung und Kultur, kuratiert von Maurice O. Riordan aus Australien in der Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Neu Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- eine visuell-literarische Auseinandersetzung von Birendra Pani und dem Dichter Jayanta Mahapatra, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal und organisiert von New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada und Revenshaw University, Cuttack, Odisha in der Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft-Subversion" in der Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" in der Aakriti Art Gallery, Kalkutta. 2010 "Re - Vision" in der Galerie Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" in der Galerie Espace New Delhi und R.L.Fine Arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuität, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuum, in der Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk''-The Double Edge of Society, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2005 "Echo" in der Kaleidoscope Art Gallery, Baroda. AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2020 Ausstellung für zeitgenössische Kunst in der Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal in der Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Bodhgaya-Biennale in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" in Jorhat, org von Vision Art Asom, Assam. 2018 "Eine Seele - viele Leben" im Bikaner House, org by Art Speaks India, New Delhi. 2018 Imagine Fest - kuratiert von Georgina Maddox, organisiert von der Galerie Sangeet Syamal, Neu-Delhi. 2018 ausstellung und Ausstellung "Zeitgenössische Kunst in Indien" in der Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI durch die Augen der Künstler" im Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality in der Art Positive Gallery, Neu-Delhi, kuratiert von Vikash Nanda Kumar. 2017 FOURKING PATHES, Fakultätsgalerie, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galerie MSU. Baroda 2016 Poetik der Pluralität - Santiniketan contemporary im SITE Art Space, Vadodara. 2016 HCG-Jahresausstellung, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Kunstausstellung Indien und Korea, Koreanisches Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2016 Harvest-2016 Jahresausstellung, Arushi Art Gallery, Neu-Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organisiert von der Fakultät für Bildende Künste MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Gruppenausstellung im IGNCA, organisiert von der Galerie Espace, Neu-Delhi. "Convergence-2014" org von VAM Art in der Galerie Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAPHIE "Gruppenausstellung in der creativity art Gallery, Neu-Delhi. "Nanum Project - Indisch-koreanische Kunstausstellung im koreanischen Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2012 "MENDING FENCES", kuratiert von Rahul Bhattacharya und Karishma Shah im Science Centre, Surat. "Klein ist groß", kuratiert von Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indisches Festival für moderne und zeitgenössische Kunst 1. Chennai-Kunstmesse" Galerie Espace in Chennai. "Angkor wat: eine indische Perspektive", Galerie Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Husains 94. Geburtstag "org von Sahamat bei M.F. Husain-Galerie, Jamia Millia, Neu-Delhi. "Natur vs. Modernity" in der India at fine art gallery, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" in der Galerie Espace, Neu-Delhi. "ABC Contemporary Art" Auktion & Ausstellung OSIAN Art Mumbai und Neu Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. von Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, London. "The DIFC- Golf Art...

Im rätselhaften Reich von "Esoteric" enthüllt Dennis Onofua einen faszinierenden Wandteppich aus Geheimnissen und Introspektion. Dieses fesselnde Kunstwerk entführt den Betrachter in...

Die Bilder sind mit Acrylfarben auf Leinwand gemalt. Meine Heldin ist eine Frau in einem roten Kleid. Die Gemälde dieser Serie faszinieren Sammler und haben in vielen Ländern ein Zu...

Fast rot, zartblau, schwebend weiß. Französisch :: Gemälde :: Modern :: Dieses Werk wird mit einem offiziellen, vom Künstler unterzeichneten Echtheitszertifikat geliefert :: Bereit z...