Objekte ähnlich wie Meine

Maya Abashidze - Zeitgenössische georgische Kunst von Maya Abashidze - Schatz

Kamal Mitra - Caring Hand, Love & Faith, Acryl auf Leinwand, Grün, vom indischen Künstler „In Stock“

Kamal Mitra - Verlorene Kindheit, Acryl auf Leinwand, Braun von indischer zeitgenössischer Künstler, „Auf Lager“

Robert Deyber - Pig Latin III, 2015 (Ich denke also, dass ich bin)

Gobe Joseph - Blüten der Stärke 1

Marcos Raya - Hundejahre – Helles, farbenfrohes Selbstporträt des Künstlers als Aquafarbener Hund

Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?

Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

1 von 5

Oli Sorenson
Meine
2021

Angaben zum Objekt

Aufbauend auf einer Ausstellungsreihe mit dem Titel Panorama des Anthropozäns, in der die ökologischen Auswirkungen menschlicher Aktivitäten anhand einer Reihe von Gemälden, Digitaldrucken und Videos untersucht wurden, wendet sich Oli Sorensons Capitalocene? dem Wirtschaftssystem zu, das diesem Zeitalter zugrunde liegt. Während das Anthropozän eine geologische Epoche bezeichnet, die durch menschliche Aktivitäten definiert ist, bestreitet das Kapitalozän die Homogenisierung der Menschheit in einer einzigen Kategorie und widerlegt die gleichmäßige Zuweisung der Verantwortung für die Auswirkungen eines Wirtschaftssystems, das auf einer ungleichen Machtverteilung beruht. Capitalocene? befasst sich stattdessen mit einer viel kleineren Untergruppe der Menschheit: den so genannten 1 %, deren Entscheidungen und Lebensstil den anthropogenen Klimawandel vorantreiben und die dennoch weitgehend von dessen Auswirkungen verschont bleiben. Sorenson vermeidet Didaktik zugunsten eines kritischen Engagements und lädt die Betrachter durch die Formulierung des Begriffs als Frage dazu ein, selbst über Verantwortung und Mitschuld nachzudenken und eigene Antworten zu finden. Die Ausstellung ist von einer digitalen Pop-Ästhetik durchdrungen und zeigt Arbeiten auf Papier und Leinwand, Videos und Online-NFTs. Neonfarbene Grafiken evozieren Informations- und Materialexzesse in Form von abstrahierten Frachtschiffen auf Wasserstraßen und sich wiederholenden Symbolen von Autos, Kraftstoffbehältern, Einkaufstüten und Impfstoffampullen. In ihrer Gesamtheit suggerieren diese Bilder die Unermesslichkeit globaler Lieferketten, indem sie auf Prozesse der Massenproduktion, des Transports, des Vertriebs, des Konsums und der Entsorgung verweisen. Sorenson lehnt sich kreativ an den Pop und den neogeometrischen Konzeptualismus an und setzt taktisch Wiederholungen und geometrische Abstraktionen ein, um das monumentale Ausmaß und die Auswirkungen der menschlichen Wirtschaftstätigkeit im Kapitalismus zu beschreiben. Unerbittlich leuchtende Töne erinnern an die Werbebildschirme der visuellen Konsumkultur: der Wunsch, das Auge zu fesseln und zu halten, das gescheiterte Versprechen von unendlichem materiellen Wohlstand... Was auf den ersten Blick wie ein Widerspruch erscheint - die Einbeziehung von NFTs (Non-Fungible Tokens) in eine ökokritische Ausstellung - dient dazu, einen anderen Bereich für die Betrachtung zu öffnen: die Komplizenschaft der Kunstwelt mit dem globalen Kapital. Sorenson ist sich des enormen Energiebedarfs herkömmlicher NFTs bewusst und entscheidet sich für die Verwendung von cleanNFTs, die im Vergleich zu den auf den vorherrschenden Kryptowährungen basierenden Währungen nur einen Bruchteil an Energie verbrauchen. Diese bewusste Geste unterstreicht, dass es heute sowohl in den NFTs als auch in anderen Wirtschaftssektoren gangbare Alternativen gibt. Da diese Ansätze jedoch mit weniger Geld pro Transaktion und weniger Zwischenhändlern verbunden sind, so Sorenson, werden ökologische Lösungen im Interesse des Profits verdrängt. Capitalocene? nennt nicht ausdrücklich einen Schuldigen für den Klimawandel. Die Ausstellung veranschaulicht jedoch auf überzeugende Weise, wie das vorherrschende Wirtschaftssystem des Kapitalismus eine Reihe menschlicher Aktivitäten vorschreibt, deren Allgegenwärtigkeit und anhaltende Wiederholung, die in aller Öffentlichkeit und mit Billigung der Mächtigen durchgeführt werden, das Leben auf unserem Planeten in fataler Weise prägen.

Schöpfer*in:

Oli Sorenson

Entstehungsjahr:

2021

Maße:

Höhe: 152,4 cm (60 in)Breite: 304,8 cm (120 in)

Medium:

Acryl,Leinwand

Bewegung und Stil:

Zeitgenössisch

Zeitalter:

2010–

Zustand:

Galeriestandort:

Montreal, CA

Materialien

Leinwand, Acryl

Oli Sorenson
Sturm / Tempête, 2021

3.400 $

Das könnte Ihnen auch gefallen

Zeitgenössische georgische Kunst von Maya Abashidze - Schatz

Acryl auf Leinwand Maya Abashidze ist eine 1984 geborene georgische Künstlerin, die in Tiflis, Georgien, lebt und arbeitet. Sie schloss ihr Studium an der Staatlichen Kunstakademie...

Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Acryl

Maya Abashidze
Zeitgenössische georgische Kunst von Maya Abashidze - Schatz, 2024

2.000 $ Angebotspreis

6.850 $

Blüten der Stärke 1

Versandverfahren Kostenloser Versand weltweit Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von e...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Porträts

Materialien

Leinwand, Öl, Acryl

Gobe Joseph
Blüten der Stärke 1, 2023

4.239 $ Angebotspreis

20 % Rabatt

Hundejahre – Helles, farbenfrohes Selbstporträt des Künstlers als Aquafarbener Hund

Von Marcos Raya

Raya ist, wie jeder produktive Künstler, eine Sammlung von Aktionen, Utopien und Talenten. Er ist Acrylmaler und Wandmaler, Installationskünstler und Anhänger der Theorie des Fragme...

Kategorie