Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 14

Qiaira Riley
„Come Out and Play“, Kinderporträt, Chicagoer Transport, Acryl auf gefundenem Holz

2018

523,57 €
Versand
Angebot wird abgerufen …
Das Versprechen von 1stDibs:
Authentizitätsgarantie,
Geld-Zurück-Garantie,
Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

"Come Out and Play" ist ein Originalwerk von Qiaira Riley aus Acrylfarbe auf gefundenem Holz. Dieses Stück misst 24 "h x 14 "w ungerahmt. "Inspiriert von der sich verändernden visuellen Landschaft meiner Heimatstadt Chicago, habe ich diese Arbeiten geschaffen, um zu untersuchen, wie die Gentrifizierung der South-Side intime, private Erinnerungen, die mit öffentlichen Räumen verbunden sind, im Namen der städtischen "Erneuerung" zerstört und sogar kommerzialisierbare Möglichkeiten schafft, um gemeinschaftliche Erinnerungen öffentlich und profitabel, aber nicht heilig zu machen. Ich besuchte ein privates College für freie Künste in einem Vorort; viele meiner Klassenkameraden schienen oft von fantastischen, billigen Erzählungen über meine Gemeinde und die Menschen darin besessen zu sein, die in starkem Kontrast zu den Erinnerungen an Liebe und Fürsorge standen, mit denen ich aufgewachsen war. Diese Arbeiten erinnern an diese Räume und machen sie wieder nutzbar, indem sie meine liebsten öffentlichen Schätze, Sehenswürdigkeiten und Köstlichkeiten zeigen. Es gibt auch Oden an die schönen Seiten meiner Jugend, von denen ich hoffe, dass die Stadtentwicklung sie nicht verdrängt: mit meinem Vater, der seit über 25 Jahren für den Chicago Park District arbeitet, durch die Stadt zu laufen, mit meiner Mutter, die mir jedes Mal ein Sechserpack von Harold's Chicken schenkte, wenn ich ein gutes Zeugnis hatte, oder nach der Schule bei Zberry, dem ersten Froyo-Laden der Stadt, der von einer schwarzen Frau betrieben wurde, vorbeizuschauen, um sich eine Leckerei zu holen. Im selben Jahr zog ich nach Philadelphia, nur mit zwei Koffern, meinem Vorratsbehälter für Kunstzubehör und diesen Bildern. Diese Werke begleiteten mich in all den Jahren, in denen ich von einer Wohnung zur nächsten zog, und waren oft die einzigen Zeichen für mein Zuhause. Bislang wurden sie noch nie gemeinsam in einer Galerie gezeigt. Diese Werke haben sich in vertraute Bestandteile meines Innenlebens verwandelt, in süße Erinnerungen an das erste Medium, das ich liebte: die Farbe, und in liebevolle Darstellungen meines Zuhauses und meiner Kindheit." -Qiaira Riley Qiaira Riley ist eine interdisziplinäre Künstlerin, Pädagogin und Kulturarbeiterin, die in Chicagos South-Side aufgewachsen ist und in Philadelphia lebt. Sie hat einen doppelten B.A. in Black Studies und Studio Art vom Lake Forest College sowie einen M.F.A. in Socially Engaged Studio Art vom Moore College of Art and Design. Sie ist Gründungsmitglied von 2.0, einem in Philadelphia ansässigen Kollektiv, das freie, experimentelle Kunstangebote für Schwarze Femmes und Frauen kuratiert. Ihr 2021 erschienenes Zine "How Tiffany Pollard Built the Internet: Representations of Simulacra, Virtuality, and Black women and femmes on the Internet and Its Art" ist Teil der Joan Flasch Artists' Book Collection der School of the Art Institute of Chicago. Außerdem ist sie Gastgeberin von "Something You Can Feel", einem Podcast über schwarze Kunstgeschichte. Von Januar bis Februar 2024 wohnte sie im Our House Culture Center und zeigte dort ihre erste Einzelausstellung Beauty of the Week, eine Präsentation von Werken, die sie 2023 als Leeway Foundation X Fleisher Art Memorial Artist in Residence geschaffen hatte. Ihre kreative Praxis bewegt sich zwischen Malerei, Keramik, Künstlerbüchern, Video, alternativer Fotografie und Transfertechniken. Ihre Arbeit ist beeinflusst von der visuellen Sprache der South-Side Chicagos, den Interieurs der schwarzen Bevölkerung und dem Reality-TV. Derzeit ist sie die künstlerische Partnerin der Friends of the Tanner House, die kreative Möglichkeiten für die Zukunft des historischen Henry O. Tanner House in North Philadelphia unterstützen. "Inspiriert von der sich verändernden visuellen Landschaft meiner Heimatstadt Chicago, habe ich diese Arbeiten geschaffen, um zu untersuchen, wie die Gentrifizierung der South-Side intime, private Erinnerungen, die mit öffentlichen Räumen verbunden sind, im Namen der städtischen "Erneuerung" zerstört und sogar kommerzialisierbare Möglichkeiten schafft, um gemeinschaftliche Erinnerungen öffentlich und profitabel, aber nicht heilig zu machen. Ich besuchte ein privates College für freie Künste in einem Vorort; viele meiner Klassenkameraden schienen oft von fantastischen, billigen Erzählungen über meine Gemeinde und die Menschen darin besessen zu sein, die in starkem Kontrast zu den Erinnerungen an Liebe und Fürsorge standen, mit denen ich aufgewachsen war. Diese Arbeiten erinnern an diese Räume und machen sie wieder nutzbar, indem sie meine liebsten öffentlichen Schätze, Sehenswürdigkeiten und Köstlichkeiten zeigen. Es gibt auch Oden an die schönen Seiten meiner Jugend, von denen ich hoffe, dass die Stadtentwicklung sie nicht verdrängt: mit meinem Vater, der seit über 25 Jahren für den Chicago Park District arbeitet, durch die Stadt zu laufen, mit meiner Mutter, die mir jedes Mal ein Sechserpack von Harold's Chicken schenkte, wenn ich ein gutes Zeugnis hatte, oder nach der Schule bei Zberry, dem ersten Froyo-Laden der Stadt, der von einer schwarzen Frau betrieben wurde, vorbeizuschauen, um sich eine Leckerei zu holen. Im selben Jahr zog ich nach Philadelphia, nur mit zwei Koffern, meinem Vorratsbehälter für Kunstzubehör und diesen Bildern. Diese Werke begleiteten mich in all den Jahren, in denen ich von einer Wohnung zur nächsten zog, und waren oft die einzigen Zeichen für mein Zuhause. Bislang wurden sie noch nie gemeinsam in einer Galerie gezeigt. Diese Werke haben sich in vertraute Bestandteile meines Innenlebens verwandelt, in süße Erinnerungen an das erste Medium, das ich liebte: die Farbe, und in liebevolle Darstellungen meines Zuhauses und meiner Kindheit." -Qiaira Riley
  • Schöpfer*in:
    Qiaira Riley (Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    2018
  • Maße:
    Höhe: 60,96 cm (24 in)Breite: 30,48 cm (12 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Philadelphia, PA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU188214076992

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
„Eine Invasion“, Chicago, Fraufigur, gesellschaftlicher Wandel, Acryl auf Holz
"An Invasion" ist ein Werk von Qiaira Riley, das aus Acrylfarbe und Perlen auf gefundenem Holz besteht. Dieses Stück misst 24 "h x 24 "w ungerahmt. "Inspiriert von der sich verände...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Holz, Acryl, Fundstücke

„Hyde Park“, Fraufigur, Porträt, Chicagoer Unternehmen, Acryl auf Holz
"Hyde Park" ist ein Originalkunstwerk von Qiaira Riley aus Acryl und Papier auf gefundenem Holz. Dieses Stück misst 17 "h x 24 "w ungerahmt. "Inspiriert von der sich verändernden v...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Holz, Papier, Acryl

„Joy Abstracted“, Porträt eines schwarzen Mädchens in genähter, mehrlagiger Collage
Von Eustace Mamba
"Abstrahierte Freude" ist ein Einzelstück von Eustace Mamba, das Teil seiner fortlaufenden Serie von genähten Mixed-Media-Porträts ist. Diese Wandcollage ist aus bemalter Leinwand, ...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Textil, Farbe, Mixed Media, Stoff, Leinwand, Faden, Fundstücke, Öl, Acryl

„Christian (Brother)“ Haitianischer Junge in gelbem Hemd, Porträt
Dieses Werk mit dem Titel "Christian (Brother)" ist ein Originalkunstwerk von Alain Jean-Baptiste und misst 60 "h x 48 "b. Dieses Ölgemälde auf Leinwand reflektiert den Aufbau und ...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Porträts

Materialien

Öl, Leinwand

„Oceans Apart“, genähte Mixed Media, Kinderfigur, Porträt, Textilien, Stadtschachtel
Von Eustace Mamba
"Oceans Apart" ist ein Werk von Eustace Mamba, das aus genähten Mischtechniken besteht. Dieses Werk misst ungerahmt 24 "H x 30 "B. "Schwarze Subjektivität und Afro-Pessimismus beei...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Textil, Farbe, Mixed Media

"Peek A Boo" Rockwell-inspirierte gemalte Illustration in gerahmtem Skizzenbuch
Von Sean 9 Lugo
"Peek A Boo" ist ein Originalwerk von Sean 9 Lugo, der für seine Wandmalereien und Street Art bekannt ist. Das Werk ist Teil von Lugos Serie "Blackbooks", einer Hommage an Blackbooks...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Zeichnung...

Materialien

Tinte, Mixed Media, Acryl, Papier, Fundstücke, Permanentmarker

Das könnte Ihnen auch gefallen

Vater hat mich gebeten, mutig zu sein, Nr. 3
Von Darius Steward
Dad Taught Me to Be Brave , Nr. 3 (Hand berührt Lippen) Signiert mit den Initialen des Künstlers. Aquarell auf Yupo-Papier Serie: Papa hat mich gelehrt, mutig zu sein (3 Aquarelle) S...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Porträtzeichnungen und - aquarelle

Materialien

Wasserfarbe

Knospende Bindungen - Zeitgenössische figurative Malerei der Kindheit
Knospende Anleihen 16,0 x 20,0 x 1,5, 2,0 lbs Acryl auf Leinwand Vom Künstler handsigniert Kommentar des Künstlers: "Knospende Verbundenheit In diesem von Herzen kommenden Kunst...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Acryl

Eine Welt in ihrer Hand - Zeitgenössische figurative Malerei der Kindheit
Eine Welt in ihrer Hand 48,0 x 48,0 x 1,5, 3,0 lbs Acryl auf Leinwand Vom Künstler handsigniert Kommentar des Künstlers: "A World in Her Hand' fängt auf wunderbare Weise das Wes...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Acryl

Ein Mädchen - XXI Jahrhundert, Öl figurative Malerei, Rot
Von Marlena Nizio
MARLENA NIZIO Studierte Malerei bei Prof. Jerzy Nowosielski an der Akademie der Bildenden Künste in Krakau. Sie erhielt ihr Diplom im Jahr 1986. Sie war Stipendiatin des Ministeriums...
Kategorie

Anfang der 2000er, Sonstige Kunststile, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Colouring The Chaos - 21. Jahrhundert, Contemporary, Figurativ, Porträt, Kinder
Versandverfahren Wird in einer gut geschützten Röhre versandt. Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat. Über d...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Acryl

Be Still - 21st Century Contemporary, Figuratives Porträt, Acryl, Junges Mädchen
Versandverfahren Kostenloser Versand weltweit Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von e...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Realismus, Porträts

Materialien

Leinwand, Acryl