Sergio Moscona

Fahrendes Chaos Sergio Moscona Zeitgenössische Malerei Kunst Farbe Menschliche Komödie

2023

Geboren 1979 in Buenos Aires, Argentinien. Sergio Moscona lebt und arbeitet in Quito, Ecuador. "Meine Arbeit nährt sich von den sozialen Tatsachen, es ist ein ständiges Spiel mit dem, was geschieht, eine Interaktion, die sich immer wieder auf dieselben Dinge zubewegt, mit dem einzigen Ziel, mich einem Punkt zu nähern, an dem ich sie so gut wie möglich verstehen kann", schreibt Sergio Moscona. "Mit 34 Jahren scheint dieses argentinische Wunderkind eine der aufstrebenden Figuren der globalen zeitgenössischen Kunst zu sein. Er nährt sich vom Genie Picassos und erschafft ein Epos der Menschlichkeit, brutal und raffiniert, tragikomisch und monumental", Marion Kling in Artension #120. Wie stellt Sergio Moscona unsere Realität als Menschen in Frage? Wie reagieren wir in dieser Widrigkeit, einer gegen den anderen, konfrontiert mit den Abenteuern der Existenz? Welche Fragen sollen wir stellen? Wie verkörpert der Künstler seine Verbitterung angesichts unseres unvollkommenen Menschseins? Indem er seine Schrecken und Hindernisse sowie seine philosophischen Einsichten schildert, wirft Sergio Moscona einen großzügigen und fragenden Blick auf die Existenz. Sergio Moscona schildert die Gesellschaft, in der er lebt, mit Ratlosigkeit und ohne Zugeständnisse. Seine Arbeit befindet sich an der Schnittstelle zwischen der Realität des sozialen und des künstlerischen Chaos. Er inszeniert die Werke der tauben Mächte, jener Erzeuger von Angst, die alle sozialen Beziehungen zerstören. In der Tat gefährden die Gewalt, der Exzess und das soziale Elend das Überleben der Subjektivität des Einzelnen. Sergio Moscona prangert diese globale Realität an und hofft auf den Tag, an dem Paquito von seinen Albträumen befreit ist und sein Recht auf Träume zurückfordern kann. KARRIERE 1989 Im Alter von zehn Jahren begann er im Studio von Silvia Kanonich zu zeichnen und zu malen, bis 1995. Von 1995 bis 1997 studierte er Zeichnen im Studio von Beatriz Negrotto. 1995 entdeckte er während eines Jahres die Aquarellmalerei bei Guillermo Roux und besuchte gleichzeitig bis 2000 die Philosophieklasse von Santiago Kovadloff. 1997 arbeitete er mit Jorge Ludueña in dessen Studio in Buenos Aires bis zu dessen Tod im Jahr 1999. 1998 trat er in die Nationale Kunstschule von Buenos Aires ein, wo er eine Doppellizenz in Malerei (2002) und Gravur (2004) erwarb. 2001 gründete er zusammen mit der ecuadorianischen Künstlerin Isabel Espinoza das Künstlerkollektiv EL KIEBRE, das sich der Förderung des kulturellen Austauschs zwischen Paraguay, Argentinien und Ecuador widmet. 2003 Generalpolizeichef der Ausstellung "Nüchterne Manifestation des lateinamerikanischen Unheils" im Städtischen Kulturzentrum von Quito (Ecuador) anlässlich des 25. Geburtstags der Stadt als erstes Kulturerbe der Menschheit (U.N.E.S.C.O.). 2005 studierte er zwei Jahre Lithografie im Studio von Rafael Gil. Erste Studienreise in Europa. 2007 organisierte er mit dem Kollektiv EL KIEBRE in Ecuador die erste Kunstbiennale auf nicht-konventionellen Trägern. 2010 Ehrengast auf der Messe für Originalgravur in Chamalières, Frankreich.