Stephen Basso

Sandwich Junge Nahrungsbezogenes Thema Dunkle gedeckte Farbe

2020

Öl auf Leinen, auf Karton montiert, rückseitig signiert und datiert.

*Über Stephen Basso Stephen Bassos höchst originelle Pastelle und Ölgemälde sind romantisch und regen zum Nachdenken an phantasien. Seine skurrilen Werke sind von grenzenloser Fa...

Öl auf Holz von Stephen Basso Erzählerische Arbeit, Frau auf Stuhl in Innenraumumgebung

Öl auf gewiektem Karton. Signiert und datiert auf der Rückseite. Teil einer fortlaufenden Serie des Künstlers über Mensch und Tier

Dies ist ein kürzlich fertiggestelltes Ölgemälde, das zum Valentinstag entstand. Es ist auf Leinen gemalt und auf eine Holzplatte aufgezogen. Einrahmung empfohlen, aber nicht erforde...

Die Serie der Performerinnen, die sie mit ihrer nicht-dominanten Hand in Öl auf Platte gemalt hat, zeigt die reiche Pinselführung und das geschickte Selbstvertrauen, mit dem Audrey A...

Nachtleben in der Stadt - Figuratives Stadtbild Stadtbild aus der Mitte der 1960er Jahre von einem unbekannten Künstler. Öl auf Zeichenkarton. Bild, 16 "H x 20 "W

Der Künstler Aaron Bohrod aus dem Mittleren Westen Chicagos malte diese modernistische Industriestadtlandschaft 1931 während des WPA-Programms des 20. Aaron Bohrod (Amerikaner 1907 ...

WPA-Szene Amerikanische Moderne 20. Jahrhundert Arbeiter Streik Realismus Industrie "Bauern" 16 x 20 Zoll,. Öl auf Karton, ca. 1930er Jahre. Signiert unten links. Stowell Sherman (1...

"East Santa Cruz (California)" ist ein Ölgemälde auf Leinwand von Jon Blanchette (1908-1987), das ein gelbes Bauernhaus mit dunkelgrauen Gewitterwolken über dem Kopf zeigt. Präsentie...

Guy Pene du Bois' "Zwei Figuren im Gerichtssaal" ist ein realistisches Ölgemälde aus der WPA-Ära mit einer amerikanischen Szene. Modernismus in seiner schönsten Form Das Werk wird von Heydenryk eingerahmt. Pène du Bois stammt von französischen Einwanderern ab, die sich 1738 in Louisiana niederließen, und wuchs in einem kreolischen Haushalt auf. Er wurde 1884 in Brooklyn, NY, geboren und studierte zunächst bei William Merritt Chase an der New York School of Art und setzte später seine Ausbildung bei Robert Henri fort. Pène du Bois war sehr beeindruckt von Henris Credo, dass das "wahre Leben" Gegenstand der Kunst sei, und sein ganzes Leben lang prägte eine realistische Philosophie sowohl seine Kunst als auch seine parallele Karriere als Kunstkritiker. Im Jahr 1905 besuchte Pène du Bois zum ersten Mal Paris, wo er Szenen mondäner Menschen in Cafés malte, die er in den dunklen Farbtönen und dem Impasto der Ashcan-Schule wiedergab. Um 1920 hatte er seinen reifen Stil erreicht, der sich durch stilisierte, runde, fast skulpturale Figuren auszeichnete, die mit unsichtbaren Pinselstrichen gemalt wurden. Die Sujets seiner Gemälde waren oft Mitglieder der Gesellschaft, die er sanft persiflierte. Im Jahr 1924 gingen Pène du Bois und seine Frau Floy nach Frankreich, wo sie bis 1930 blieben. Returning to America zeigt Bilder, die der Künstler nach dieser sehr produktiven Zeit im Ausland geschaffen hat. Nachdem sie fünf Jahre in Frankreich gelebt hatte, konnte Pène du Bois das amerikanische Leben mit neuen Augen sehen. Sein Werk wird psychologisch intensiver und weniger satirisch. In Girl at Table wird eine schlanke Blondine gezeigt, die auf eine kleine Statue starrt, die sie in Armeslänge hält. Die Bedeutung ist schwer zu fassen, aber es wird ein starkes Gefühl der Sehnsucht hervorgerufen. Auch Gemälde wie Dramatischer Moment und Jane sind von einem ungelösten Dialog geprägt. Beide Bilder zeigen geheimnisvolle Innenräume, in denen eine einsame Frau ängstlich auf den Ausgang einer spannungsgeladenen Szene wartet. Andere Bilder, zum Beispiel Chess Tables...

Dieses Werk ist Teil unserer Ausstellung - America Coast to Coast: Künstler der 1940er Jahre Ohne Titel (Transzendentale Komposition), Öl auf Karton, 1947, Öl auf Karton, signiert ...