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Thom O'Connor
Thom O'Connor Pastell auf Papier „Das Modell #5“

1970 - 1980

3.781,84 €

Angaben zum Objekt

"The Model #5" ist ein Pastell auf Papier, das eine nackte weibliche Figur zeigt, die aus einem scheinbar abendlichen, sich verdunkelnden Nebel auftaucht, der eine ferne Landschaft andeutet, oder vielleicht taucht sie aus dem Meer auf. Die Figur schwebt eher, als dass sie in den Bildraum hineinläuft, und die Vorwärtsbewegung wird durch ihren hervorgehobenen Körper und den dunklen Boden sowie dadurch suggeriert, dass ihr Kopf über den Bildrahmen hinausgewachsen ist. Es handelt sich um ein außergewöhnliches, mystisches Pastell von Thom O'Connor, der vor allem für seine Lithografien bekannt ist, und daher ist "The Model #5" ein besonders wichtiges Werk. Das gerahmte Bild misst 26 x 32 Zoll. Thom O'Connor ist ein amerikanischer Künstler, der in Detroit geboren wurde und landesweit für seine meisterhaften Lithografien bekannt ist. Von 1962 bis 2000 war er Professor an der Universität von Albany in Albany, NY. Er befindet sich im Smithsonian American Art Museum und in der National Gallery of Art in Washington DC. Er studierte an der University of Michigan und erhielt seinen MFA von der Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan. Das Cranbrook wurde von dem Architekten und Fakultätsmitglied Eliel Saarinen entworfen, der mit Charles und Ray Eames bei der Gestaltung von Stühlen und Möbeln zusammenarbeitete. Zu den zahlreichen kreativen Künstlern, die in Cranbrook studiert haben, gehören: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (landesweit anerkannter Faserkünstler), Artis Lane (die erste afroamerikanische Künstlerin, deren Skulptur "Sojourner Truth" für die Emancipation Hall im Capital Visitor Center in Washington DC in Auftrag gegeben wurde) und Cory Puhlman (außerordentlicher Konditor und Gewinner zahlreicher im Fernsehen übertragener Wettbewerbe). Er ist Stipendiat der National Endowment in the Arts und erhielt u. a. einen Fullbright Award. Thoms Arbeiten sind in zahlreichen Sammlungen zu sehen, darunter das San Diego Art Museum, das Pasadena Art Museum, das Santa Barbara Museum of Art, die Library of Congress, Washington, D.C., die Phillips Collection, das Smithsonian Institute, das Baltimore Museum of Art, die Rochester Memorial Art Gallery, das Whitney Museum of American Art, das Museum of Modern Art, das Brooklyn Museum und viele mehr. Er hat sich aus dem Schuldienst zurückgezogen und lebt jetzt in Voorheesville, NY. Dieses Stück hat die Provenienz auf der Rückseite: 267 Oxford Station, New York
  • Schöpfer*in:
    Thom O'Connor (1937, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1970 - 1980
  • Maße:
    Höhe: 46,99 cm (18,5 in)Breite: 63,5 cm (25 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Das gerahmte Stück misst 26" H x 32" B.
  • Galeriestandort:
    Detroit, MI
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU128615550471

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