Objekte ähnlich wie Varanasi, Heilige Stadt, Acryl auf Leinwand, Rot, Gelb Zeitgenössischer Künstler „Auf Lager“
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 5
Paramesh PaulVaranasi, Heilige Stadt, Acryl auf Leinwand, Rot, Gelb Zeitgenössischer Künstler „Auf Lager“
Angaben zum Objekt
Paramesh Paul - Varanasi - 12 x 12 Zoll (ungerahmtes Format)
Acryl auf Leinwand
Stil: Paramesh Paul ist ein freischaffender Künstler aus Mumbai. Beim Betrachten seiner Bilder begibt sich der Betrachter auf eine rätselhafte Reise der Ruhe und Spiritualität. Das Singen von Mantras, der Duft von Weihrauch, der Rauch von Lampen, die hingebungsvollen Hymnen - all das erschließt sich ihm langsam, wenn er Teil des Ausstellungsstücks wird. Es entsteht eine stimmungsvolle Aura, die die Luft mit Hingabe füllt. Indem er diese mystifizierende Erfahrung anbietet, transzendiert Paramesh den Betrachter gekonnt von dieser Welt in die göttliche Welt. Die Bilder überwältigen den Betrachter so sehr, dass er gezwungen ist, die Reise in diese religiöse Welt am Ufer der Ganga anzutreten.
Mit Pinsel und Farbe konstruiert er für den Betrachter eine imaginäre Gasse, die es ihm ermöglicht, in den Rahmen hineinzugehen. Die anziehende malerische Schönheit, die Grandiosität und die Weite, die sie hervorbringen, nehmen ihn mit auf eine erhabene Reise. Der Zuschauer bleibt nicht mehr nur der Zuschauer, sondern wird zum Teil des Bildes. Er wird automatisch absorbiert und wird so instinktiv Teil des gesamten gemalten Szenarios. Auf diese Weise gelingt es Paramesh, eine komplexe Verbindung zwischen dem Betrachter und dem Kunstwerk herzustellen.
Jedes Gemälde stellt entweder Lord Shiva oder Ganga dar und hebt die wichtigsten Essenzen von Benaras hervor. So beleuchtet Paramesh Paul geschickt den wahren Geist der Stadt und bietet durch seine Bilder eine ganz andere Erfahrung. -Shweta Brahmbhatt
Über den Künstler und seine Kunstwerke :
Paramesh Paul wurde 1970 geboren und entstammt einer traditionellen Töpferfamilie in einem ländlichen Umfeld in Westbengalen.
Hintergrund: Kunst lag ihm genetisch im Blut. Das Modellieren von Götterbildern aus Ton war sein erster Schritt in Richtung seiner künstlerischen Sensibilität. Obwohl er seinen Abschluss im Bereich des Handels machte, führte ihn seine innere Neigung zur Kunst dazu, seine Karriere als Künstler aufzubauen. Das erste Jahrzehnt seiner Tätigkeit im ISKON-Tempel hatte ihn erfolgreich zum Naturalismus und zur Spiritualität hingeführt. Dies half ihm weiter, seinen Weg für die Themen zu ebnen, die diese beiden Elemente enthielten. Bald wurde er für seine großartigen Serien von Landschaften und Stadtansichten bekannt. Seitdem waren seine Bilder in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in einigen der renommiertesten Kunstgalerien Indiens und im Ausland zu sehen. Sie sind zu einer lukrativen Inspirationsquelle für viele vielversprechende Künstler geworden.
Über den Künstler: Er erwarb in seiner Kindheit ein künstlerisches Bild von Durga und anderen Göttern und Göttinnen. Er ist sehr verliebt in indische Städte wie Banaras, Haridwar, Rishikesh, Nabadwip Dham und andere religiöse Orte, die sehr oft in seinen Bildern vorkommen. Wasser ist ein beherrschendes Thema in ihnen, insbesondere der Fluss Ganges. Dieser besondere Fluss wird stark mit den religiösen und spirituellen Gefühlen der Menschen in Indien in Verbindung gebracht.
Benaras: Ein malerischer Mystiker :
Benaras ist der Ort, der mit einer Vielzahl von legendären Figuren und mythischen Charakteren wie Gautam Buddha, Mahavira, Kabir, Tulsi Das, Shankaracharya, Ramanuja und Patanjali eng verbunden ist. Es ist ein wahres Paradies für Hindu-Pilger, die zu den Ghats des Ganges strömen, um spirituelle Belohnungen wie die Befreiung von Sünden und die Erlangung himmlischer Glückseligkeit sowie die Befreiung vom ewigen Kreislauf von Geburt und Tod zu erhalten.
Diese, eine der meistbesuchten heiligen Stätten der Welt, hat der Künstler in all seinen Werken sorgfältig dargestellt. Jede Leinwand ist ein einziges Beispiel für ihre Eigenwilligkeit und offenbart Pauls enorme künstlerische Sensibilität. Er hat die Schönheit der Stadt mit einem mikroskopischen Auge eingefangen, indem er uns das sanfte Wasser des Ganges, die Bootsfahrten, die morgendlichen Anbetungen bei Sonnenaufgang, die abendlichen Ganga aartis', die hohen Ufer der alten Ghats, die vielen Schreine, die unzähligen Tempeltürme, die Paläste am Ufer, die Ashrams, die Pavillons und die Palmen- und Schilfschirme vor Augen führt.
Das anhaltende Engagement für den Naturalismus hat Paramesh eine ernsthafte Beständigkeit verliehen. Daher finden wir seine Werke als eine aufrichtige Untersuchung der Fäden des Naturalismus und des Realismus. Er hat seine Kreativität weiterentwickelt, indem er sie nicht auf bloße mimetische Repliken beschränkt hat. Stattdessen hat er die Bilder seines Gehirns gekonnt eingefangen und sie mit einem detaillierten analytischen Ansatz auf die zweidimensionale Ebene gebracht. Er glaubt fest daran: Die Malerei sollte für den Normalbürger leicht zugänglich sein. Deshalb geht er auch nicht so sehr auf formale Gaukeleien ein. Daher bestehen die meisten seiner Gemälde aus mehreren Schichten, die sehr aufschlussreich und mystisch sind. Sie zeigen einen wesentlichen Zusammenhang zwischen Ästhetik und Kreativität.
Was das Thema betrifft, so ist Paramesh, wie bereits erwähnt, ein leidenschaftlicher Landschaftsmaler und Stadtgestalter. Sie sind zu einer eigenständigen Identität seines Stils geworden. Die enorme architektonische Vielfalt, die in seinen Gemälden von Kolkata, Mumbai, Delhi, Haridwar und Benaras dargestellt ist, bietet eine breite Palette von Baudenkmälern. Diese historischen Bauwerke verleihen seinen Gemälden eine interessante Illusion von Dreidimensionalität. Es spiegelt die rationale Art des Künstlers wider, den Raum zu artikulieren und kompositorisch zu gestalten.
Von allen hat Paramesh Paul seine meistgelobte Serie, Benaras, besonders hervorgehoben. Die Mystik und Spiritualität, die diese Stadt bietet, hat er in der vorliegenden Ausstellung auf geheimnisvolle Weise eingefangen.
- Schöpfer*in:Paramesh Paul (1970)
- Maße:Höhe: 30,48 cm (12 in)Breite: 30,48 cm (12 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Kolkata, IN
- Referenznummer:1stDibs: LU60439360662
Anbieterinformationen
4,9
Geprüfte*r Anbieter*in
Jede*r Anbieter*in erfüllt strenge Standards bezüglich Echtheit und Zuverlässigkeit
Gründungsjahr 2004
1stDibs-Anbieter*in seit 2017
125 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 19 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Kolkata, Indien
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenFruits, Acryl auf Leinwand, grün, blau, braun von indischen Künstler „In Stock“
Von Kamal Mitra
Kamal Mitra - Ohne Titel - 17 x 14 Zoll (ungerahmtes Format)
Acryl auf Leinwand
Einschließlich der Lieferung in Rollenform.
Über Kamal Mitra's Werke :
Während seines Bachelorstudium...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Interieurgemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Re Vision, Acryl auf Leinwand von Contemporary Indian Artist "Auf Lager"
Von Birendra Pani
Birendra Pani - Re Vision - 66 x 42 Zoll (ungerahmtes Format)
Acryl auf Leinwand , 2008
** Wird in gerollter Form geliefert.
Sollten Sie das Werk in griffbereitem Zustand wünschen, kontaktieren Sie bitte die Galerie für eine Frachtberechnung.
In dieser Serie von Werken - "Boy - Dancer" - greift die Gallery Kolkata die sehr populäre und viel gelobte Gemäldeserie "Boy Dancer" über die Notlage der traditionellen Gopitua-Tänzer aus seinem Heimatland Odisha wieder auf.
In der heutigen kosmopolitischen Welt werden die Jungen, die ein hingebungsvolles Tanzritual vollziehen, immer weniger. Pani verschränkt seine Empathie für die aussterbende Kunst mit einer Stellungnahme zu unserer postmodernen Zeit. In dieser Hinsicht versucht Pani nicht, Nostalgie für den Rückgang des Geschmacks für die Tänzer zu erzeugen, sondern er problematisiert das Thema, indem er eine leidenschaftslose Sichtweise auf das Thema einbringt.
Die zehn Gemälde, die in dieser Ausstellung zu sehen sind, zeigen die Gopitua-Tänzer in verschiedenen Situationen.
Die Leinwände sind ein hyperrealistisches Porträt, Fern- und Nahaufnahmen eines Gopitua-Tänzers mit flüssigen, unschuldigen Augen und einem kleinen Lächeln auf den Lippen, während er dem Betrachter gegenübersteht. Die Klinge ist ein wiederkehrendes Motiv in Panis Werk und hat mehrere Funktionen und Bedeutungen. In diesem Fall ist die Bedeutung ziemlich klar - eine, in der die Moderne die Tradition verdrängt.
Stil : Seine frischen, perspektivischen und zeitgenössischen Gemälde haben laute und lebendige Bilder und verwenden schamlos Farben wie Grün und schockierendes Rosa. Pani sagt, seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Erforschung zeitgenössische Materialien, die Kultur und das aktuelle Leben der Menschen, die Vernachlässigung lokaler Orte, ihre Kultur, Geschichte, Erinnerung und ihre Identität in der Gegenwart.
Außerdem ist er der Meinung, dass das Konsumverhalten tief in die menschliche Psyche eingedrungen ist. Die Menschen werden von der Ware konsumiert, anstatt dass sie die Ware konsumieren. In seinen Werken erforscht Pani die Kämpfe, Widersprüche, Dichotomien und kritischen Reflexionen des verkörperten Selbst mit den Veränderungen von Werten, Wissen und Kultur in unserer heutigen Gesellschaft.
"Ich habe ausgiebig Körperteile wie Gehirn, Herz und andere Organe sowie Alltagsgegenstände wie Kapseln, Spritzen, Klingen usw. verwendet, um eine neue Bildsprache zu schaffen. Abgeleitet von meinen Lebenserfahrungen ist es meine Idee, eine neue Vision zu schaffen, indem ich die oben genannten Erfahrungen mit dem reichen Erbe, der vielfältigen visuellen Kultur und der Sensibilität der großen Tradition von Odishas Miniaturen und Pata-Gemälden, Steinmetzarbeiten, monumentalen Bildern von Tempeln und Tanzformen wie dem Gopitua-Tanz und dem Chhau-Tanz in Odisha verbinde."
Pani versucht so, eine neue Phänomenologie und die Neuerfindung des "Selbst" in einer globalisierten und doch sehr lokalisierten Welt zu schaffen.
Über den Künstler und sein Werk :
Geboren: 1969, Bhadrak, Odisha, Indien.
BILDUNG IM BEREICH DER BILDENDEN KÜNSTE :
1997-1999 MFA - (Erste Klasse mit Auszeichnung) Fakultät für Bildende Künste, M.S. Universität, Baroda.
1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Westbengalen.
1987-1990 2. Welt "Studio für Bildende Kunst", Bhadrak, Odisha.
EINZELAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND :
2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal, organisiert von New Bridge India und North Odisha University, Baripada, Odisha.
2016 "Mahanadi" - Eine Reise durch Geschichte, Erinnerung und Kultur, kuratiert von Maurice O. Riordan aus Australien in der Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Neu-Delhi.
2015 Re-Vision / Relationship- eine visuelle literarische Auseinandersetzung von Birendra Pani und dem Dichter Jayanta Mahapatra, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal und organisiert von New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada und Revenshaw University, Cuttack, Odisha in der Revenshaw University, Cuttack.
2012 "Soft- Subversion" in der Red Earth Art Gallery, Baroda.
2011 "Re - Vision" in der Aakriti Art Gallery, Kolkata.
2010 "Re - Vision" in der Galerie Sumukha, Bengalore.
2009 "Re - Vision" in der Galerie Espace New Delhi und R.L.Fine Arts, New York.
2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuum, in der Galerie Espace, New Delhi.
2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuum, in der Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara.
2006 "Risk''-The Double Edge of Society, in der Galerie Espace, New Delhi.
2005 "Echo" in der Kaleidoscope Art Gallery, Baroda.
AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND :
2020 Ausstellung für zeitgenössische Kunst in der Vadodara Design Academy, Vadodara.
2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal in der Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha.
2018 "Bodhgaya-Biennale in Bihar" Bihar-2018
2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" in Jorhat, org von Vision Art Asom, Assam.
2018 "Eine Seele viele Leben" im Bikaner House, org by Art Speaks India, New Delhi.
2018 Imagine Fest - kuratiert von Georgina Maddox, org. von der Galerie Sangeet Syamal, New Delhi.
2018 Ausstellung "Zeitgenössische Kunst in Indien" und Ac-at Saffron Art Gallery, Mumbai.
2017 "GANDHI durch die Augen der Artisten" im Bihar Museum, Patna, Bihar.
2017 Transforming Reality in der Art Positive Gallery, New Delhi, kuratiert von Vikash Nanda Kumar.
2017 FOURKING PATHES, Fakultätsgalerie, MSU, Baroda.
2016 ITM-ART SHOW. galerie MSU. Baroda
2016 Poetik der Pluralität - Santiniketan Contemporary im SITE Art Space, Vadodara.
2016 HCG-Jahresausstellung, Swasti Art Gallery Bangalore.
2016 Kunstausstellung Indien und Korea, Koreanisches Kulturzentrum, Neu-Delhi.
2016 Harvest-2016 Jahresausstellung, Arushi Art Gallery, New Delhi.
2015 "VAD-ART FEST-2015" Organisiert von der Fakultät für Bildende Künste MSU-Baroda.
2014 "Drawing-2014" Gruppenausstellung im IGNCA, organisiert von der Galerie Espace, New Delhi.
"Convergence-2014" org von VAM Art in der Lalita Kala Akademi Gallery, Trivandrum, Kerala.
2013 "BIOGRAPHIE "Gruppenausstellung in der creativity art Gallery, New Delhi.
"Nanum Project - INDO- Koreanische Kunstausstellung im koreanischen Kulturzentrum, New Delhi.
2012 "MENDING FENCES", kuratiert von Rahul Bhattacharya und Karishma Shah im Science Centre, Surat.
"Small is Big", kuratiert von Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala.
2011 "Indisches Festival für moderne und zeitgenössische Kunst 1. Chennai-Kunst-Messe" Galerie Espace in Chennai.
"Angkor Wat: eine indische Perspektive", Galerie Kalakriti, Hyderabad.
2009 "Husains 94. Geburtstag "org von Sahamat bei M.F. Husain Gallery, Jamia Millia, Neu-Delhi.
"Nature vs. Modernity" in Indien in der Fine Art Gallery, Mumbai.
2008 "Keep Drawing" in der Galerie Espace, New Delhi.
"ABC Contemporary Art" Auktion & Ausstellung OSIAN Art Mumbai und New Delhi.
2007 "The Indian Story" Org. von Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, London.
"The DIFC- Golf Art...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Ohne Titel, Figurativ, Acryl auf Leinwand, Grün, Gelb von Indischer Künstler - Auf Lager
Von Samir Sarkar
Samir Sarkar - Ohne Titel
36 x 72 Zoll
Acryl auf Leinwand
( Ungerahmt & Geliefert )
Stil : Er sagt: "Alle meine Bilder zeigen Menschen, die eine Kopfbedeckung tragen, auf die ein Ge...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Ohne Titel, Figurativ, Acryl auf Leinwand, Grün, Gelb von Indischer Künstler - Auf Lager
Von Samir Sarkar
Samir Sarkar - Ohne Titel
36 x 72 Zoll
Acryl auf Leinwand
( Ungerahmt & Geliefert )
Stil : Er sagt: "Alle meine Bilder zeigen Menschen, die eine Kopfbedeckung tragen, auf die ein Ge...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Ohne Titel, Figurativ, Acryl auf Leinwand, Grün, Gelb von Indischer Künstler - Auf Lager
Von Samir Sarkar
Samir Sarkar - Ohne Titel
36 x 72 Zoll
Acryl auf Leinwand
( Ungerahmt & Geliefert )
Stil : Er sagt: "Alle meine Bilder zeigen Menschen, die eine Kopfbedeckung tragen, auf die ein Ge...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Ohne Titel, Figurativ, Acryl auf Leinwand, Grün, Gelb von Indischer Künstler - Auf Lager
Von Samir Sarkar
Samir Sarkar - Ohne Titel
36 x 72 Zoll
Acryl auf Leinwand
( Ungerahmt & Geliefert )
Stil : Er sagt: "Alle meine Bilder zeigen Menschen, die eine Kopfbedeckung tragen, auf die ein Ge...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Das könnte Ihnen auch gefallen
Lipa's awakening Contemporary Figurative Malerei auf Leinwand von Natalie Shiporina
Die Bilder sind mit Acrylfarben auf Leinwand gemalt. Meine Heldin ist eine Frau in einem roten Kleid.
Die Gemälde dieser Serie faszinieren Sammler und haben in vielen Ländern ein Zu...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Ölgemälde auf Leinwand, gemischte Medien, Contemporary Art. Blauer Traum
Konstruktive figurative Ölmalerei auf Leinwand in Mischtechnik mit blauen und violetten Tönen. Es ist Teil einer Serie, in der ich die Beziehungen zwischen Tieren und Menschen unters...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Baumwoll-Canvas, Öl, Acryl, Holzkohle, Stift
Para Todos Los Sonadores Y Sonadoras - Große kräftige Farben Vivid Original-Gemälde
Von Danny Brown
Die Kunstwerke von Danny Brown stellen eine enge Verbindung zwischen ihm und den verschiedenen Gemeinschaften in Los Angeles her. Brown kombiniert Kunstgeschichte, Streetwear-Trends ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Mixed Media, Acryl
Zeitgenössische französische Kunst von Caroline de Piedoue - Le Lit Blanc
Von Caroline de Piedoue
Caroline de Piedoue ist eine französische Künstlerin, die 1954 geboren wurde und in Berchères-sur-Vesgre, Eure-et-Loire, Frankreich, lebt und arbeitet. Das Thema ihrer Gemälde ist ha...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
Zeitgenössisches Acrylgemälde eines Königs, figürlich, surreal, polnischer Künstler
Von Mikołaj Malesza
MIKOŁAJ MALESZA (geboren 1954) ist Maler und Bühnenbildner. Er studierte an der Akademie der Schönen Künste in Warschau in der Abteilung für Innenarchitektur, wo er 1979 seinen Absch...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
„Impromptu #9“, Gemälde in Acryl auf Leinwand von Josette Simon-Gestin
Von Josette Simon-Gestin
"Ein musikalisches Impromptu beweist seine besondere Fähigkeit, den romantischen Überschwang eines Augenblicks oder einer Stimmung zu übersetzen. Wenn ich durch das Fenster schaue, s...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Interieurgemälde
Materialien
Acryl, Leinwand
