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Jean DufyParade Mexicaine von JEAN DUFY - Modern, Tiere, farbenfrohe, Fauve, Gouache um 1948-1950
um 1948-1950
Angaben zum Objekt
Parade Mexicaine von Jean Dufy (1888-1964)
Gouache auf Ingres-Papier
45.1 x 55,6 cm (17³/₄ x 21⁷/₈ Zoll)
Signiert Jean Dufy unten in der Mitte
Ausgeführt ca. 1948-1950
Provenienz
Galerie Käte Perls, Paris/New York (unter dem Titel Cirques)
Christie's New York, 26. Februar 1990 (mit dem Titel Le Cirque)
Privatsammlung, Deutschland
Literatur
Jacques Bailly, Jean Dufy Catalogue Raisonné de l'OEuvre, Bd. 1, Paris 2002, Nr. J.473, S. 261 (illustriert)
Jean Dufy wurde in einer großen Familie in der geschäftigen Hafenstadt La Havre in Nordfrankreich geboren und war der jüngere Bruder des fauvistischen Malers Raoul Dufy. Um seinen Vater, einen Buchhalter, zufrieden zu stellen, wurde Jean in Wirtschaft und Sprachen ausgebildet und begann im Alter von sechzehn Jahren als Verwaltungsangestellter und Sekretär zu arbeiten, in einer Atmosphäre, die er später als "erdrückend" beschreiben sollte. Dennoch reiste Jean dank seines Arbeitgebers (The General Transatlantic Company) im Rahmen seiner Aufgaben bis zu fünfzehn Mal nach New York City. Im Gegensatz zu vielen seiner künstlerischen Zeitgenossen hatte Jean also die außergewöhnliche Gelegenheit, die Wiege der Moderne aus erster Hand zu erleben. Im Frühjahr 1906, als Jean achtzehn Jahre alt war, besuchte er eine Ausstellung im Rathaus von La Havre, die zum Teil von seinem Bruder Raoul organisiert worden war und in der unter anderem die beeindruckenden Werke der Künstler Henri Matisse und Pablo Picasso gezeigt wurden. Die Erfahrungen, die Jean mit ihren Werken machte, und die Gefühle, die sie in ihm auslösten, waren so aufschlussreich, dass er sich entschloss, Künstler zu werden.
1909 wurde Jean zum Wehrdienst einberufen und diente als Kavallerieoffizier, bevor er 1912 nach Montmartre in Paris zog. Während er als Designer für einen Stoffhersteller Geld verdiente, begann Jean zu malen und mit Farben zu experimentieren. Auf der Suche nach dem, was Raoul seine "neue Art von Schönheit" nannte, wurden die Bilder von Jean von der französischen Kunsthändlerin Berthe Weill anerkannt, die ihm im Januar 1914 seine erste Einzelausstellung in ihrer Galerie in Pigalle ermöglichte. Nur sieben Monate später brach der Erste Weltkrieg aus, und Jean wurde mobilisiert und verbrachte, wie er es nannte, "52 Monate Dienst" in verschiedenen Funktionen an der Front bis 1919. Nach seiner Rückkehr nach Paris übernimmt Jean ein weiteres Atelier in der Nähe des Friedhofs von Montmartre und nimmt die Malerei sofort wieder auf. Im Dezember 1922 heiratete er die geschiedene Ismérie "Lily" Coutut, und obwohl sie keine Kinder hatten, blieben sie bis zu ihrem Tod über vierzig Jahre lang glücklich verheiratet.
In den 1920er Jahren wurden Jeans überschwängliche Gemälde ausgiebig ausgestellt, während er weiterhin Stoffe sowie preisgekröntes Geschirr, Vasen und Porzellan entwarf. Im Frühjahr 1930 hatte Jean die erste von vielen Ausstellungen in New York City in den Balzac Galleries in Midtown. Für die Weltausstellung 1937 in Paris erhielt Jeans Bruder Raoul Dufy den Auftrag, ein großes Wandgemälde zum Thema "Elektrizität" zu schaffen. Obwohl Jean schnell von Raoul als Mitarbeiter gewonnen wurde, begann Raouls Beharren darauf, alle Lorbeeren zu ernten, eine allmähliche Entfremdung zwischen ihnen, die bis zu Raouls Tod im Jahr 1953 andauerte.
Nach dem Zweiten Weltkrieg stellte Jean seine Bilder weiterhin in Paris sowie in den Vereinigten Staaten - New York City, Philadelphia, Boston, Portland, Chicago und Arizona - und sogar in Montreal in Kanada aus. Die New York Times beschrieb seine farbenfrohen, "modernistischen" Pariser Szenen treffend als "Noten von Musik". Auf der Suche nach Inspiration nutzte Jean in den 1950er Jahren die Gelegenheit zu ausgedehnten Reisen durch Europa und Nordafrika. Zur gleichen Zeit kaufte eine junge amerikanische Studentin in Paris namens Jacqueline Bouvier eine kleine, charakteristische Gouache mit einer Strandszene von Jean, die - als sie zur First Lady Jackie Kennedy wurde - im Herzen des Weißen Hauses hängen sollte. Schon bald wurden Jeans Werke in öffentlichen Sammlungen in ganz Europa und den Vereinigten Staaten gezeigt. Doch als seine Frau im März 1964 in ihrem Haus in Frankreich stirbt, verliert das Leben für Jean seinen Sinn", und nur zwei Monate später stirbt er im Mai.
- Schöpfer*in:Jean Dufy (1888 - 1964, Französisch)
- Entstehungsjahr:um 1948-1950
- Maße:Höhe: 45,1 cm (17,76 in)Breite: 55,6 cm (21,89 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:London, GB
- Referenznummer:1stDibs: LU26125649212
Jean Dufy
Jean Dufy war ein französischer Art-déco-Künstler, der vor allem für seine farbenfrohen, melodischen Darstellungen der Pariser Nachkriegsgesellschaft bekannt ist. Um das alltägliche Leben einzufangen, von Konzertsälen und Zirkussen bis hin zu ländlichen Landschaften und belebten Pariser Straßen, konzentrierte sich Dufy darauf, das Gefühl und den Eindruck einer Szene wiederzugeben, und weniger auf einzelne Details. 1906 besuchte Dufy die Ausstellung "Cercle de l'Art Moderne" in La Havre, die ihn schließlich dazu inspirierte, eine künstlerische Laufbahn einzuschlagen. Die Ausstellung, eine der ersten Begegnungen Dufys mit der modernen Kunst, prägte seine Einstellung zur Kunst entscheidend und machte ihn mit Künstlern wie Picasso und Matisse bekannt. Er hatte zwar keine formale Ausbildung, aber sein älterer Bruder war der bekannte französische Fauvist Raoul Dufy, der ihm als künstlerischer Mentor diente. Im Januar 1914 beginnt Dufy seine künstlerische Karriere mit einer ersten Ausstellung in der Galerie Berthe Weil. Nach dem Krieg kehrte er nach Paris zurück und ließ sich im Viertel Montmartre nieder. Er zog in die Nachbarschaft des Künstlers George Braque, der Dufy ermutigte, mit dem Kubismus zu experimentieren. Sein persönlicher Malstil entwickelte sich zu einer lebendigen Verschmelzung des Postimpressionismus mit einem lockeren dekorativen Umgang mit Farbe und Linie, den er durch seine Arbeit im Porzellandesign erlangte. Fast 30 Jahre lang arbeitete Dufy für den Limoges-Porzellanhersteller Theodore Haviland und malte von Hand dekorative Tier- und Blumendekore. Auf der L'exposition Internationale des Arts Décoratifs 1925 erhielt er eine Goldmedaille für den Entwurf des Services "Châteaux de France". Dufy nimmt an zahlreichen Ausstellungen teil, darunter der Salon d'Automne, der die Popularität der Jazzmusik und der Kunst der Pariser Nachkriegskultur widerspiegelt. Dufy kehrte Zeit seines Lebens in seine Heimat Normandie zurück und verbrachte lange Zeit in Südfrankreich. Die Dynamik dieser Landschaften und Stadtansichten - besonders auffällig in der Straßenszene Route de Rives (Touraine) - wird durch Dufys einzigartig musikalischen und unverwechselbaren postimpressionistischen Stil so geschickt eingefangen.
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