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Antoine Blanchard
""Boulevard de la Madeleine"" Antoine Blanchard, Pariser Straßenszene, Frankreich

Angaben zum Objekt

Antoine Blanchard (ca. 1910 - 1988) Boulevard de la Madeleine, n.d. Öl auf Leinwand, Öl 13 x 18 Zoll Links unten signiert Provenienz: DeBow Freed, Ohio Dieses Werk wird in den Antoine Blanchard Virtual Checklist aufgenommen. Antoine Blanchard wurde am 15. November 1910 in Frankreich geboren, in einem kleinen Dorf in der Nähe der Loire. Er war der älteste von drei Kindern und sein Vater, ein Schnitzer, leitete eine kleine Tischlerei und ein Möbelgeschäft. Antoine beobachtete seinen Vater, wie er die Möbel von Hand schnitzte, und begann schon früh im Leben ein künstlerisches Gespür zu entwickeln. Um dieses Talent zu fördern, schickten ihn seine Eltern nach Blois, um Zeichenunterricht zu erhalten. Seine Ausbildung in Rennes setzte er an der Ecole des Beaux-Arts fort, wo er Bildhauerei und Zeichnen studierte. Nach Abschluss seines Studiums wurde er mit dem höchsten Preis der Schulen ausgezeichnet: Le Prix du Ministre. 1932 verließ er Rennes und reiste nach Paris, um zu studieren. Er schrieb sich an der Ecole des Beaux-Arts ein und trat nach einigen Jahren in den Wettbewerb für den Prix de Rome ein. In Paris entwickelte er eine Vorliebe für die Stadt und ihr Straßenleben. Im Jahr 1939 heiratete Antoine eine junge Frau, die er in Paris kennenlernte, und im September desselben Jahres brach der Krieg aus, als er zum Dienst eintrat. Erst 1942 kehrte er zu seiner Kunst zurück. Ihre Tochter Nicole wurde 1944 geboren - auch sie sollte der Familientradition folgen, und nach der Geburt ihrer beiden Töchter wurde sie Künstlerin unter dem Namen A. Champeau. Zu dieser Zeit verstarb auch Antoines Vater, und er wurde gezwungen, nach seiner Heimatstadt zurückzukehren und das Familienunternehmen zu betrieben, was ihm wenig Zeit gab, zu malen. Seine zweite Tochter, Evelyn, wurde 1947 geboren, und 1948 übergab er die Kontrolle über das Familienunternehmen seinem jüngeren Bruder und kehrte nach Paris zurück, um zu malen. Das zeitgenössische Leben in Paris hatte sich verändert, und er sehnte sich nach den vergangenen Tagen. Er begann, in Paris die Belle Poque-Periode zu erforschen und das gesamte Material, das er finden konnte, zu lesen und zu studieren. Viele der von ihm dargestellten Motive und Szenen stammen aus Bildern, die er in den 1890er Jahren aus Paris sammelte, und er arbeitete oft Tage oder Monate lang an Gemälden, bevor er das Gefühl hatte, dass sie fertig waren. A.P. Larde kommentiert in seinem Buch Antoine Blanchard, His Life His Work, dass er schon immer viel Zeit mit seiner Arbeit verbracht hat: Dies erklärt, warum seine Produktion immer eher begrenzt war, im Gegensatz zu den vergriffenen und mehreren Verbreitungen einiger moderner Künstler Zarte Hauch von leuchtenden und schimmernden Tönen erzeugen einen wunderbaren Eindruck von Harmonie, Leuchtkraft und Licht. Die wechselnden Schattierungen und Lichtverhältnisse, die empfindliche und sanfte Verschmelzung ermöglichen es dem Künstler, einen kaum erreichten Grad an Anmut, strahlender und schimmernder Frische zu erreichen. Larde schreibt weiterhin, dass seine Werke vor allem eine wunderbare Einladung zu einem idealen Spaziergang durch das alte Paris sind, das sich so von dem von heute unterscheidet. Heute gibt es zwar eine große Anzahl historischer Denkmäler, aber das heutige Paris hat wenig mit Paris um die Jahrhundertwende gemein; die Landschaft mag fast dasselbe sein, aber das tägliche Leben mit seinen Charakteren hat sich völlig verändert; die Sitten haben sich völlig verändert. In seinen Gemälden lädt Antoine Blanchard uns dazu ein, diese Zeit zu erfreuen, indem er uns mit seinen angenehmen Spaziergängen entlang Embankments, Plätzen und Boulevards in einer Zeit des Pariser Lebens zeigt, in der die Zeit nicht zählte, in der man die ganze Zeit hatte, um zu schreiten, entlang der Straßen zu Spaziergängen, zum Schaufenster zu gehen, leise entlang der Boulevards zu gehen oder den Nachmittag in einem Seitenstraßenkäfig zu verbringen. Sein Zeitgenosse, douard Corts, widmete sich in seiner künstlerischen Laufbahn der Darstellung von Paris in all seinen alltäglichen und Jahreszeiten. Aber er war nicht ein Nachahmler von Cortes, sondern stellte das Leben in Paris um die Jahrhundertwende aus seinem eigenen Blickwinkel und mit seinem eigenen, einzigartigen Stil dar. Larde stellt einen interessanten Vergleich dar: douard Corts hat sich schon immer in einem reichhaltigen, virilen Stil ausdrückt, bei dem er große und betonte Details verwendet, die eine Stärke offenbaren, die an die großen Meister des XVIII. Jahrhunderts erinnert. Gegensätzlich hat Antoine Blanchard schon immer kleine Striche mit einer zarten, umhüllenden und sanften Behandlung verwendet; die leichte Dunkelheit, die für sein Werk charakteristisch ist, erinnert in vielerlei Hinsicht an die großen Meister der impressionistischen Zeit. Ob „Arc de Triomphe“, „La Madeleine“, „Caf de la Paix“, „ Notre Dame“ oder die Dutzende anderer historischer Denkmäler und Gebäude von Paris, sein Schwerpunkt lag auf dem täglichen Leben in Paris um die Jahrhundertwende. Seine Werke wurden sehr begehrt, und Sammler aus der ganzen Welt begannen, seine neuen Werke zu erwerben. Er gilt als einer der führenden Vertreter der Pariser Malerei der Schule der Maler.
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