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1 von 5

Daniel Garber
„Up the Valley“"

Circa 1941

Angaben zum Objekt

In einem originalen Harer-Rahmen. Abgebildet in "Daniel Garber Catalogue Raisonne" Vol. II, S. 271, und im Buch mit dem Titel "Blue Chips", S. 33 Jim's of Lambertville ist stolz darauf, dieses Kunstwerk anzubieten: Daniel Garber (1880-1958) Daniel Garber, einer der beiden wichtigsten und bislang wertvollsten Maler der New Hope School, wurde am 11. April 1880 in North Manchester, Indiana, geboren. Im Alter von siebzehn Jahren studierte er an der Art Academy of Cincinnati bei Vincent Nowottny. Als er 1899 nach Philadelphia zog, besuchte er zunächst die „Darby School“ in der Nähe von Fort Washington, eine Sommerschule, die von den Akademie-Dozenten Anshutz und Breckenridge geleitet wurde. Noch im selben Jahr schrieb er sich an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts ein. Zu seinen Lehrern an der Akademie gehörten Thomas Anshutz, William Merritt Chase und Cecilia Beaux. Dort lernte Garber seine Künstlerkollegin Mary Franklin kennen, die als Modell für die Porträtklasse von Hugh Breckenridge posierte. Nach zweijährigem Werben heiratete Garber am 21. Juni 1901 Mary Franklin. Im Mai 1905 erhielt Garber das William-Emlen-Cresson-Stipendium der Pennsylvania Academy, das ihm einen zweijährigen Aufenthalt für unabhängige Studien in England, Italien und Frankreich ermöglichte. Während seines Aufenthalts in Europa malte er häufig und schuf eine Reihe farbenprächtiger impressionistischer Landschaften, die verschiedene ländliche Dörfer und Bauernhöfe zeigen. Einige dieser Werke wurden im Pariser Salon ausgestellt. Nach seiner Rückkehr unterrichtete Garber ab 1907 an der Philadelphia School of Design for Women das Fach Life and Antique Drawing. Im Sommer desselben Jahres ließen sich Garber und seine Familie in Lumbertville, Pennsylvania, einer kleinen Stadt nördlich von New Hope, nieder. Ihr neues Zuhause wurde als „Cuttalossa“ bekannt, benannt nach dem Bach, der einen Teil des Grundstücks einnahm. Die Familie lebte sechs Monate im Jahr in Philadelphia im Stadthaus in der Green Street lebte, während er unterrichtete, und die verbliebene Zeit in Lambertville. Schon bald nahm Garbers Karriere Fahrt auf und er erhielt eine Vielzahl renommierter Auszeichnungen für seine meisterhaften Landschaften in Pennsylvania. Im Herbst 1909 wurde ihm eine Stelle als Assistent von Thomas Anshutz an der Pennsylvania Academy angeboten. Garber etablierte sich als wichtiger Dozent an der Akademie, wo er einundvierzig Jahre lang unterrichtete. Daniel Garber malte meisterhafte Szenerien, die die Landschaft von Pennsylvania und New Jersey rund um New Hope darstellen. Im Gegensatz zu seinem Zeitgenossen Edward Redfield malte Garber mit einer zarten Technik und einem dünnen Farbauftrag. Seine Bilder sind voller Farbe und Licht und vermitteln ein Gefühl von unendlicher Tiefe. Wie Redfield malte Garber große Leinwände mit der Absicht, Medaillen zu gewinnen, und war damit äußerst erfolgreich. Er war aber auch sehr geschickt darin, kleine, gemäldeartige Bilder zu malen. Er war außerdem ein hervorragender Zeichner und schuf ein relativ umfangreiches Werk auf Papier, meist in Kohle, und einige wenige Werke in Pastell. Ein weiteres von Garbers zahlreichen Talenten war die Radierung. Er schuf eine Serie von etwa fünfzig verschiedenen Szenen, von denen die meisten in Auflagen von fünfzig oder weniger Radierungen pro Platte gedruckt werden. Im Laufe seiner bedeutenden Karriere erhielt Daniel Garber einige der höchsten Auszeichnungen, die einem amerikanischen Künstler zuteil werden. Zu diesen Auszeichnungen zählen der Erste Hallgarten-Preis der Nationalen Akademie 1909, die Bronzemedaille auf der Internationalen Ausstellung in Buenos Aires 1910, der Walter-Lippincott-Preis der Pennsylvania Academy und die Potter-Goldmedaille des Art Institute of Chicago 1911, der zweite Clark-Preis und die Silbermedaille der Corcoran Gallery of Art für „Wilderness“ 1912, die Goldmedaille der Panama-Pacific Exposition in San Francisco 1915, der zweite Altman-Preis 1915, der Shaw-Preis 1916, der erste Altman-Preis 1917, der Edward Stotesbury-Preis 1918, die Temple Gold Medal 1919, der erste William A. Clark-Preis (1921), die Goldmedaille des Philadelphia Art Club (1923), die Bronzemedaille des Carnegie-Instituts (1924), die Goldene Ehrenmedaille (1929), die Jenny-Sesnan-Goldmedaille (1937), die Pennell-Medaille (1942) und der Pennsylvania Academy Fellowship Award (1947) sowie viele weitere. Daniel Garber und Edward Redfield sind den meisten Kunstliebhabern als die beiden führenden Persönlichkeiten der New Hope Art Colony bekannt. Dies ist zwar korrekt, aber im größeren Rahmen, als Schlüsselfiguren der amerikanischen Kunst des 20. Jahrhunderts, ist ihre Bedeutung ebenso überragend. Während diese Gruppe, die einst als regional betrachtet wurde, ihren Platz in der Geschichte festigt, sind Maler wie Garber und Redfield dazu bestimmt, von der internationalen Kunstwelt als die wahren amerikanischen Meister betrachtet zu werden. Garbers Werke sind landesweit in fast dreißig Museumssammlungen vertreten, und diese Zahl wächst weiter. Er ist auch der erste Maler der „New Hope School“, der bei einer Auktion im Jahr 2003 die Millionengrenze überschritten hat. Quelle: Neue Hoffnung für die amerikanische Kunst, James M. Alterman
  • Schöpfer*in:
    Daniel Garber (1880-1958, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    Circa 1941
  • Maße:
    Höhe: 68,58 cm (27 in)Breite: 78,74 cm (31 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Lambertville, NJ
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: PB00411stDibs: LU374573162

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