Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 8

Frank Myers Boggs
Westminster Abtei Westminster, London

Ende 19. Jahrhundert

Angaben zum Objekt

Öl auf Leinwand, signiert und beschriftet unten links. Dies ist eine wunderbare Szene der Westminster Abbey in London, auf die das Sonnenlicht von oben herabstrahlt. Die angegebenen Abmessungen umfassen den Rahmen. Provenienz: Private Collection, Florida Bradbury Art and Antiques, Wiscasset, ME Der Impressionist Frank Myers Boggs verbrachte seine prägenden und reifen Jahre im Ausland und wurde 1923 in Frankreich eingebürgert. Er wurde in Springfield, Ohio, geboren, zog aber als kleiner Junge nach New York, wo sein Vater Zeitungsmanager war. Der Künstler begann seine Karriere im Alter von siebzehn Jahren als Holzschneider für Harper's und fertigte Illustrationen für Harper's Weekly und für eine amerikanische Ausgabe der Werke von Charles Dickens an. Es wird auch berichtet, dass er bei dem Porträtisten John Barnard Whittaker (1836-1926) studierte. Nachdem er in Niblo's Garden in New York bei einem Bühnenmaler namens Vauglin gearbeitet hatte, ging Boggs nach Paris, um dort Bühnenmalerei zu studieren. Als er 1876 dort ankam, konnte er niemanden finden, der ihn in diesem Bereich unterrichtete, und trat stattdessen in die École des Beaux-Arts ein. Sein Lehrer Jean-Léon Gérôme (1824-1904) erkannte, dass Boggs für das Malen von figurativen Motiven nicht gut geeignet war, und riet ihm, es mit Landschaften im Freien zu versuchen. Zwischen 1877 und 1881 konzentrierte er sich auf Meeresbilder und Hafenszenen in Dieppe, Honfleur und Grandcamp. Auch Architekturansichten und Straßenszenen faszinierten ihn, und er malte sie während seiner gesamten Laufbahn. Im Jahr 1878 oder 1879 kehrte Boggs nach New York zurück. Er malte einen Großteil dieser Bilder auf Shelter Island und stellte in der National Academy of Design aus. Sein progressiver französischer Stil kam jedoch nicht gut an, und er ging bald wieder nach Paris. Ab 1880 stellte er auf dem Salon aus, und in den folgenden Jahren erregte sein Werk sowohl in Paris als auch in London Aufmerksamkeit. Theodore Child bezeichnete Boggs 1884 als "einen der erfolgreichsten und vielversprechendsten jungen amerikanischen Maler in Paris" und beklagte, dass er in seinem Heimatland nicht besser gewürdigt werde. Im März und April desselben Jahres hält sich der Künstler in New York auf, bevor er nach Holland und England reist, wo er weiter an Meeres- und Hafenansichten arbeitet. In den späten 1880er Jahren war Boggs mit den Impressionisten Claude Monet (1840-1926), Alfred Sisley (1839-1899), Pierre Auguste Renoir (1841-1919) und Eugène Boudin (1824-1898) bekannt, doch seine Vorliebe für maritime Motive, die Verwendung einer düsteren Farbpalette und die zurückhaltende impressionistische Technik spiegeln eher seine Bewunderung für den niederländischen Marinemaler Johan Barthold Jongkind (1819-1891) wider, den er zu dieser Zeit in Paris kennenlernte. Nach dem Tod seiner Eltern kehrte er 1888 nach New York zurück. Im darauffolgenden Jahr stellte er auf der Weltausstellung in Paris aus und unternahm 1890 eine Reise nach Algier, die zu einer Reihe von Skizzen und Gemälden mit arabischen Themen führte. Während des nächsten Jahrzehnts reiste Boggs ausgiebig durch Europa und besuchte häufig seine Familie in Amerika. Er stellte auf dem Salon, auf den meisten internationalen Ausstellungen und in den wichtigsten Städten im In- und Ausland aus. 1903 lebte er sich besser in das Pariser Leben ein und zog zwei Jahre später in ein elegantes Haus in der Rue de Biraque. Er arbeitete viel mit Aquarellen, von denen viele architektonische Themen darstellten, und hatte 1921 seine erste Ausstellung mit Radierungen. Sein Gesundheitszustand verschlechterte sich 1923, und er starb drei Jahre später friedlich in Meudon, südwestlich von Paris. Boggs wurde posthum mit dem Orden der französischen Ehrenlegion ausgezeichnet.
  • Schöpfer*in:
    Frank Myers Boggs (1855-1926, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    Ende 19. Jahrhundert
  • Maße:
    Höhe: 40,64 cm (16 in)Breite: 54,61 cm (21,5 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Toller Zustand und bereit zum Aufhängen.
  • Galeriestandort:
    Wiscasett, ME
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU506316140132

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Ein Pariser Boulevard
Von Henri Alexis Schaeffer
Öl auf Leinwand, signiert unten rechts, zeigt eine belebte Straße in Paris. Henri Alexis Schaeffer (1900-1975) wurde Anfang August 1900 in Paris, Frankreich, geboren. Als Student de...
Kategorie

1950er, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

Hafen-Reflexionen
Von Emily Hoffmeier
Öl auf Künstlerkarton, signiert Emily Hoffmeier unten links. Wahrscheinlich eine Szene des Hafens von Nantucket, präsentiert in einem Rahmen, der der Originalrahmen sein könnte, mit ...
Kategorie

1930er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

Boote in einem mediterranen Hafen
Von Henry Malfroy
Öl auf Leinwand, rechts unten signiert und in einem prächtigen Rahmen aus der Zeit präsentiert. Dieses Gemälde misst 34" x 46,5" einschließlich des Rahmens. Provenienz: Private C...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

Venezianischer Kanal
Öl auf Leinwand, links unten signiert und in einem vergoldeten Rahmen unter Glas präsentiert. Eine wunderbare Szene an einem sonnigen Tag am Kanal in Venedig, Italien. Messung 20,25 ...
Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Ölpastell, Öl

Gathering Flowers
Öl auf Leinwand, 33" x 43" mit Rahmen, 25" x 35" nur Leinwand. Rechts unten signiert und verso signiert und beschriftet. Henry Robertson Craig R.H.A., R.U.A. Schottisch, 1916-1984...
Kategorie

1950er, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

Januar in der Stadt
Von Antonio Pietro Martino
Öl auf Leinwand, links unten signiert und auf der Rückseite sowie auf dem Rahmen bezeichnet. Es handelt sich höchstwahrscheinlich um den Originalrahmen des Künstlers für dieses Werk.
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

Das könnte Ihnen auch gefallen

Bevor die Bäume grün werden, Ölgemälde
Von Suren Nersisyan

Kommentare des Künstlers
Kahle Bäume stehen stolz unter der strahlenden Herbstsonne, ihre Äste ragen in den Himmel. Die Berge im Hintergrund, die ein paar Grüntöne beibehalten,...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Impressionismus, Mehr Kunstobjekte

Materialien

Öl

Nocturnal Garden Landscape – West Side Cottage
Von Kristy Simmons
Eine nächtliche Landschaft mit einem in Laub gehüllten Häuschen von Kristy Simmons (Amerikanerin, 20. Jahrhundert). Verso auf dem Keilrahmen signiert. Ungerahmt. Bild, 19,38 "H x 23,88 "B. Gemalt während ihrer Zeit an der University of California Santa Cruz, 1994. Kristy Simmons gibt ihre Berufe als: Bühnenautorin, Regisseurin, Drehbuchberaterin, Regisseurin, Drehbuchautorin, Story-Analystin, Schauspielerin und Konzeptkünstlerin. Ihre Gemälde wurden in zahlreichen Galerien im Raum DC, in den USA und im Ausland ausgestellt. Jede Werkserie bietet eine Reihe von Stilen, die einer inneren Ahnung dessen folgen, was sie gerne auf der Leinwand, im Film oder auf der Bühne sehen würde. Ihre Arbeit wurde auf dem Source Theater Festival (2012) gezeigt. Simmons hatte 2013 eine Einzelausstellung ihrer Kunst in der Doris-Mae Gallery in DC. Ihre Werke wurden bereits im DCAC, im American Center for Physics und in den National Institutes of Health ausgestellt. Ihr Stück "Greg's Anatomy" wurde vom Calliope Theater in einer szenischen Lesung aufgeführt. Zu ihren Regiearbeiten zählen: "Dire Wolves" (Spooky Action Theater, Workshop); "H Street Housewives" (Capital Fringe Festival); "The Defense" (Kennedy Center Page-to-Stage Festival) und mehrere Stücke im National Museum for Women in the Arts (DC SWAN Day, Staged Readings). Zu ihren Regieassistenzen gehören "Reckless", "Kafka on the Shore" und "The Wedding Dress...
Kategorie

1990er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Dynamische Wolken und Felder – Alabama Landschaft
Von Judith Fields
Schöne dynamische Wolken über minimaler Landschaft von Judith Fields (Amerikanerin, 20. Jahrhundert). Signiert und datiert von der Künstlerin in der oberen linken Ecke "Judith Fields...
Kategorie

1990er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Öl, Pappe

California Mountain Trail-Landschaft aus den 1930er Jahren
Von Sidney L. Brock
Eine schöne Landschaft aus den 1930er Jahren mit dem Titel "Trail into California Mountains" von Sidney Lorenzo Brock (Amerikaner, 1869-1943) aus Oklahoma. Präsentiert in einem rusti...
Kategorie

1930er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinen, Öl

Herbst im Nachlass Mid-Century Landscape
Von Eloisa Rodriguez Schwab
Substanzielles und zeitgemäßes Ölgemälde eines farbenfrohen Anwesens der denkmalgeschützten Künstlerin Eloisa Schwab (Amerikanerin, 1894-1990). Signiert "Eloisa Schwab" unten links, ...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Masonit, Öl

Carmel Missions-Landschaft mit Blumen, Vintage
Von Virginia Francesca Fry
Schöne Landschaft einer Carmel-Mission mit blühenden Blumen im Vordergrund von Virginia Francesca Fry (Amerikanerin, 1922-2012). Präsentiert in einem vergoldeten Rahmen. Signiert "Vi...
Kategorie

1970er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen