Nelson H. White

"Roses in the Dune" (Rosen in der Düne), ein zeitgenössisches Pleinair-Gemälde des amerikanischen Impressionisten

2017

Nelson H. White wurde 1932 in New London, Connecticut, geboren. Whiting war von seiner Geburt an von Kunst und Künstlern umgeben. Seinen ersten Kunstunterricht erhielt er von seinem Großvater Henry Cooke White (1861-1952) und seinem Vater Nelson Cooke White (1900-89), beides bedeutende amerikanische Künstler. Die Familie lebte in Waterford, Connecticut, und der ältere White war ein frühes Mitglied der Kunstkolonie in Old Lyme, Connecticut. Henry, der für seine Bilder der Landschaft und der Küste von Connecticut bekannt ist, wurde zum Lehrer seines Sohnes Nelson. Er lebte mit seinen Eltern im Florence Griswold House in Old Lyme und lernte dort einige der wichtigsten und einflussreichsten Künstler seiner Zeit kennen: Childe Hassam, Will Howe Foote und Harry Hoffman. Später begann Nelson Whiting's Vater mit seiner Familie den Sommer auf Shelter Island zu verbringen und freundete sich mit vielen Künstlern der Peconic Colony an, wie z.B. Irving R. Wiles, einem bedeutenden amerikanischen Impressionisten. Nach seinem Abschluss an der Tabor Academy in Marion, Massachusetts, im Jahr 1951 begann Nelson H. White ein Studium am Mitchell College in Connecticut, das er jedoch abbrach, um Geige, Musiktheorie und Komposition zu studieren. Zu dieser Zeit begann er, mehr Zeit mit seinem Vater und Großvater zu verbringen, um Kunst zu studieren. 1955 beschloss White, sich einer Karriere als Maler zu widmen und reiste nach Florenz, Italien, um bei Pietro Annigoni, dem weltbekannten Florentiner Meister, in die Lehre zu gehen. Innerhalb von zwei Jahren erhielt der junge White zwei Auszeichnungen für seine Arbeit. Während seines Aufenthalts in Florenz studierte er auch bei der großen italienischen Lehrerin Nerina Simi. Heute verbringt White seine Zeit zwischen den Vereinigten Staaten und Florenz. Obwohl er von einigen sehr bedeutenden Künstlern unterrichtet wurde, ist Whites Werk sehr individuell. Er malt mit großem Elan. Wenn man seine Arbeiten sieht, spürt man schnell Whites große Liebe zur Natur und zur freien Natur. Durch seine Augen können wir die Natur auf intime Weise betrachten und interpretieren. Ob White nun die Küste von Connecticut, einen Strand in Italien, einen Teich auf Shelter Island oder die Hügel von Vermont malt, er lässt den Betrachter eine sanfte und doch dramatische Seite der Natur sehen. Seine Fähigkeit, Farbe zu verwenden, gepaart mit einer reichen Pinselführung und der Abstufung von Licht, Luft und Atmosphäre, ermöglicht es, eine bestimmte Stimmung zu genießen, die in Whiting's Bildern vermittelt wird. Es ist eine Stimmung, die einen bleibenden Eindruck hinterlässt. Seit den 1950er Jahren hat White seine Werke in zahlreichen Galerien auf der ganzen Welt ausgestellt, von den Vereinigten Staaten bis nach Italien und Russland. Whites erste Museumsretrospektive fand im Juli 2012 im New Britain Museum of American Art statt. Seine Werke befinden sich in zahlreichen privaten und öffentlichen Sammlungen sowie in mehreren Museen.