Roy Cleveland Nuse

Impressionistische Landschaft „Meadow in Spring“ aus Pennsylvania, Öl auf Leinwand

1913

Roy C. Nuse war von 1925 bis 1954 ein angesehener Lehrer an der Pennsylvania Academy of Fine Arts in Philadelphia, Pennsylvania. Er lebte und malte fast 60 Jahre lang in Bucks County, Pennsylvania, und arbeitete in einem impressionistischen Pleinair-Stil. Er hatte sechs Kinder, die oft das Thema einiger seiner besten Gemälde waren, vor allem in ländlichen, bäuerlichen Umgebungen. Er malte Landschaften (mit und ohne Figuren), Stillleben und Porträts hauptsächlich in Öl, verwendete aber auch Pastellfarben. Der in Springfield, Ohio, geborene Roy brach wegen der Krankheit seines Vaters die Highschool ab, um in einer Fabrik zu arbeiten, wo er Lampenschirme von Hand bemalte, wo sein Talent erkannt und ermutigt wurde, eine Kunstschule zu besuchen. Er schrieb sich 1905 an der Kunstakademie von Cincinnati ein und blieb dort bis 1912, wo er bei Vincent Nowottny und Frank Duveneck studierte. Im Jahr 1915 erhielt er eine Teilzeitstelle als Lehrer an der Beechwood School in der Nähe von Philadelphia, die ihm den Besuch der Pennsylvania Academy of Fine Arts ermöglichte. Als er von 1915 bis 1918 an der Akademie studierte, wurde Nuses Talent erkannt und er gewann alle wichtigen Studentenpreise: den Toppan- und den Thouron-Preis 1918 sowie zwei Cresson-Reisestipendien, die er für Reisen nach Europa nutzte. Während dieser Zeit zog er mit seiner wachsenden Familie auf eine Farm im ländlichen Bucks County. Zwischen 1919 und 1923 schuf er viele große Gemälde mit Figuren in der Landschaft, wobei er sich auf das Leben auf dem Bauernhof konzentrierte und seine Kinder und Familie meist in der freien Natur malte. 1925 erhielt Nuse einen Lehrauftrag an der PAFA, wo er bis 1954 Zeichnen und Malen, Lebenskunde und Porträtunterricht erteilte. Zu dieser Zeit zog die Familie Nuse nach Rushland, Pennsylvania. Obwohl Roy Nuse die meiste Zeit seines Lebens in Bucks County lebte, scheute er davor zurück, der "New Hope School" anzugehören. Er kannte viele der Künstler in der Gruppe, zog es aber vor, für sich und seine Familie zu bleiben. Er studierte bei Daniel Garber an der PAFA und war später sein Kollege. Die beiden Männer bewunderten die Arbeit des jeweils anderen und korrespondierten miteinander. Als Garber starb, hatte er ein Gemälde von Nuse, das ihm der Künstler geschenkt hatte, in seiner Sammlung. Zu Beginn seiner Karriere stellte Nuse seine Werke in nationalen Wettbewerben aus und wurde in der Corcoran Gallery of Art und dem Art Institute of Chicago aufgenommen. Als jedoch in den 1930er Jahren die Popularität der Moderne zunahm, wurden seine Arbeiten abgelehnt und er hörte auf, sich zu bewerben. Er war verbittert über die Kunstwelt, die sich für gegenständliche Künstler nicht zu interessieren schien. Er wollte auch nichts mit Händlern zu tun haben, sondern zog es vor, seine Werke selbst zu verkaufen. 1954 beschloss Nuse, sich aus philosophischen Gründen von der Akademie zurückzuziehen, obwohl seine Studenten ihn darum baten. Er unterrichtete weiterhin privat in seinem Haus. Nuses Werke befinden sich in den ständigen Sammlungen der Pennsylvania Academy of Fine Arts, des Swarthmore College, der Thomas Jefferson University, des James A. Michener Art Museum und des Moravian College.