Tim Woolcock

Donegal Dusk, 2023 - Contemporary Landscape Ölgemälde auf Karton, Grün + Blau

2023

Tim Woolcock wurde in Lancashire geboren, seine Familie stammt jedoch aus St Just-in-Penwith in Cornwall, wo der Künstler viele Sommer verbrachte. Heute lebt er einen Teil des Jahres auf seinem Bauernhof in der Grafschaft Carlow, Irland, wo sich auch sein Studio befindet. Zwischen 1963 und 1970 besuchte Tim die Arnold School in Blackpool und besuchte regelmäßig die Grundy Art Gallery in der Stadt. 1971 begann er sein Studium der Philosophie und Kunst am Roehampton Institute, University of London. Nach seinem Abschluss blieb Tim in London und unterrichtete zwölf Jahre lang. Tims Malerei zeigt deutlich seine Inspiration durch moderne britische Maler, insbesondere durch die Traditionen der 1950er Jahre und der St. Ives School. Wie bei den Landschaftsmalern des früheren zwanzigsten Jahrhunderts, z. B. Paul Nash und Evelyn Dunbar, haben Tims Landschaften eine etwas mystische Qualität und nähern sich bisweilen der Abstraktion. Die Einfachheit und Geometrie in den Werken der St. Ives School - die für die Entwicklung der modernen britischen Kunst so wichtig war - ist eine besondere Inspiration, wobei Künstler wie Patrick Heron, William Scott und Ben Nicholson für seine Entwicklung von entscheidender Bedeutung waren, obwohl Tims Bilder eine ganz eigene Stärke und Klarheit haben. Die Kenntnis des Zen und das Verständnis für die natürliche Welt spiegeln sich in seinem Werk wider. Seine Hauptthemen sind Landschaften und Abstraktionen, wobei er sich von der Umgebung seines Studios in Irland, wo er täglich spazieren geht, und von Reisen in die ländliche Umgebung Großbritanniens inspirieren lässt. Wie bei vielen Malern, die sich mit dem Thema Landschaft beschäftigen, beginnen auch Tims Werke meist mit einer Reihe von Skizzen. Es ist jedoch der Geist des Ortes, der sein Endergebnis bestimmt. Es ist die besondere Schönheit der britischen und irischen Landschaft, die er in seinen Landschaftsbildern zu vermitteln sucht. Tim wurde von den Kontrasten zwischen den Küsten von Lancashire und Cornwall angezogen, zwei Orten, mit denen er sich verbunden fühlte, seiner Heimat und der Heimat seiner Vorfahren. Später zog er einen ähnlichen Vergleich zwischen der englischen Landschaft und seiner neuen Heimat in Irland. Tim sagte zu dieser Idee der vergleichenden Landschaften: "Bei langen Spaziergängen in Dorset war ich von der schieren Schönheit und der unberührten Landschaft, die sich einem bietet, begeistert ... dies steht in scharfem Kontrast zu der schroffen Pracht von Dartmoor und dem Gebiet in West-Cornwall - mit seinen Zinnminen -, in dem mein Großvater gearbeitet hat. Die Verwendung der handgefertigten und farbstarken Pigmente von Michael Harding macht seine Malerei besonders unverwechselbar. Seine Landschaften bestehen aus satten Farbblöcken, die oft weggekratzt oder -geritzt werden, um den Untergrund freizulegen, dessen Tonalitäten zusammengefügt werden, um die Patchworks von Feldern zu schaffen, die er so interessant findet. Das regelmäßige Auftauchen von Rahmenelementen wie einer Öffnung oder einem Fenster ist in seinen Landschaftsbildern zu sehen.