Objekte ähnlich wie „Stillleben mit Früchten“, großes Ölgemälde auf Leinwand von Celso Lagar, frühes 20. Jahrhundert
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 14
Celso Lagar„Stillleben mit Früchten“, großes Ölgemälde auf Leinwand von Celso Lagar, frühes 20. JahrhundertAnfang des 20. Jahrhunderts
Anfang des 20. Jahrhunderts
Angaben zum Objekt
CELSO LAGAR
Spanisch, 1891 - 1966
STILLLEBEN VON FRÜCHTEN
signiert "Lagar" unten links
Öl auf Leinwand
29-3/4 x 38 Zoll (75 x 96 cm.)
Gerahmt: 33-1/2 x 41-3/4 Zoll (84,5 x 105,5 cm.)
PROVENIENZ
Privater französischer Sammler
Celso Lagar Arroyo (Ciudad Rodrigo, 1891 - Sevilla, 1966) war ein expressionistischer spanischer Maler der ersten Generation der Pariser Schule, wo er den größten Teil seines Lebens verbrachte. Er wurde von Avantgarden aller Art beeinflusst, wie dem Kubismus und dem Fovismus. Er malte hauptsächlich Landschaften und Stillleben. In persönlicher Hinsicht ist er ein depressiver Mensch und völlig abhängig von seiner Frau, der französischen Bildhauerin Hortense Begué.
Von seiner Heimatstadt Ciudad Rodrigo ging er nach Madrid, um in der Werkstatt eines der besten Bildhauer der Zeit, Miguel Blay, mitzuarbeiten.1 In den Jahren 1910 und 1911 besuchte er Barcelona. Später, 1911, studierte er auf Anraten von Blay Bildhauerei in Paris, wo er Joseph Bernard, seinen Freund Amedeo Modigliani und dessen zukünftige Frau, die französische Bildhauerin Hortense Begué, kennenlernte. Genau in diesem Moment verlässt er allmählich die Bildhauerei und wendet sich der Malerei zu.
Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs bedeutet im Leben und Werk von Celso Lagar den Beginn einer neuen Etappe. Während des Krieges bleibt er in Barcelona, wo er eine gewisse Anerkennung erlangt, die es ihm ermöglicht, nach Paris zurückzukehren. Im Jahr 1919 ließ er sich dauerhaft in Frankreich nieder. Seine Zeit bis zum Ende der 30er Jahre ist die Zeit des größten Glanzes des Künstlers. Es gelingt ihm, seine Werke in den besten Pariser Galerien auszustellen, seine Produktion ist reichhaltig und konstant. Sowohl in seiner Residenz in Paris als auch in seinen ROOMS in der Normandie entwickelt er seit 1928 eine künstlerische Produktion mit sehr spezifischen Themen: Stillleben, spanische Reminiszenzen, Landschaften und seine berühmten Zirkusszenen. Nach der Zeit der avantgardistischen Einflüsse aller Art (Kubismus, Fauvismus, Vibrationismus, Biologismus, Simultanismus, Ultraismus, ...) findet Celso Lagar seinen eigenen Weg, der vor allem von der Goyesken und Picasischen Inspiration geprägt ist. Die kritische und öffentliche Anerkennung steigt.
Mit dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs endet ihre Blütezeit. Lagar und Hortense sind gezwungen, unter sehr schwierigen Lebensbedingungen in den französischen Pyrenäen Zuflucht zu suchen. Seine Rückkehr nach der Befreiung von Paris hatte keine solche Auswirkung. Lagar wird mit denselben Themen und Techniken wie vor dem Krieg weitermachen, aber das Publikum ist bereits auf der Suche nach neuen Inhalten. Allmählich schwindet der Erfolg und das Paar gerät in wirtschaftliche Schwierigkeiten.
Zu dieser Zeit, um das Jahr 1950, kommt seine Frau Hortense in das Krankenhaus Broca und stirbt 1955. Lagar verfällt in eine tiefe Depression und wird in die psychiatrische Klinik Sainte Anne eingewiesen. Sein künstlerisches Schaffen endet vollständig. Zu diesem Zeitpunkt werden auf richterliche Anordnung zwei Versteigerungen der in seiner Werkstatt verbliebenen Werke durchgeführt, um seinen Aufenthalt in der Anstalt zu finanzieren. Im Oktober 1964 kehrte er nach Spanien zurück und lebte bis zu seinem Tod am 6. September 1966 bei einer Schwester in Sevilla.
Seine Gemälde befinden sich in zahlreichen Museen in ganz Europa, wie z. B.: La Rochelle, Goya Museum in Castres, Honfleur (Frankreich), Petit-Palais de Geneva, Reina Sofía National Art Center Museum, Casa Lis de Salamanca, Carmen Thyssen Museum (Malaga) und in renommierten Sammlungen wie Crane Kallman (London) oder Zborowski (Paris).
Er war Illustrator mehrerer Zeitschriften, darunter das spanische Magazin Nova, Un enemic del Poble und Troços.
- Schöpfer*in:Celso Lagar (1891 - 1966, Spanisch)
- Entstehungsjahr:Anfang des 20. Jahrhunderts
- Maße:Höhe: 75 cm (29,53 in)Breite: 96 cm (37,8 in)
- Weitere Editionen und Größen:75 x 96 cm.Preis: 38.471 $
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Madrid, ES
- Referenznummer:1stDibs: LU128117830002
Celso Lagar
Celso Lagar Arroyo (Ciudad Rodrigo, 1891 - Sevilla, 1966) war ein expressionistischer spanischer Maler der ersten Generation der Pariser Schule, wo er den größten Teil seines Lebens verbrachte. Er wurde von Avantgarden aller Art beeinflusst, wie dem Kubismus und dem Fovismus. Er malte hauptsächlich Landschaften und Stillleben. Von seiner Heimatstadt Ciudad Rodrigo ging er nach Madrid, um in die Werkstatt eines der besten Bildhauer der Zeit, Miguel Blay, einzutreten. In den Jahren 1910 und 1911 besuchte er Barcelona. Später, 1911, studierte er auf Anraten von Blay Bildhauerei in Paris, wo er Joseph Bernard, seinen Freund Amedeo Modigliani und dessen zukünftige Frau, die französische Bildhauerin Hortense Begué, kennenlernte. Genau in diesem Moment verlässt er allmählich die Bildhauerei und wendet sich der Malerei zu. Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs bedeutet im Leben und Werk von Celso Lagar den Beginn einer neuen Etappe. Während des Krieges bleibt er in Barcelona, wo er eine gewisse Anerkennung erlangt, die es ihm ermöglicht, nach Paris zurückzukehren. Im Jahr 1919 ließ er sich dauerhaft in Frankreich nieder. Seine Zeit bis zum Ende der 30er Jahre ist die Zeit des größten Glanzes des Künstlers. Es gelingt ihm, seine Werke in den besten Pariser Galerien auszustellen, seine Produktion ist reichhaltig und konstant. Sowohl in seiner Residenz in Paris als auch in seinen ROOMS in der Normandie entwickelt er seit 1928 eine künstlerische Produktion mit sehr spezifischen Themen: Stillleben, spanische Reminiszenzen, Landschaften und seine berühmten Zirkusszenen. Nach der Zeit der avantgardistischen Einflüsse aller Art (Kubismus, Fauvismus, Vibrationismus, Biologismus, Simultanismus, Ultraismus, ...) findet Celso Lagar seinen eigenen Weg, der vor allem von der Goyesken und Picasischen Inspiration geprägt ist. Die kritische und öffentliche Anerkennung steigt. Mit dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs endet ihre Blütezeit. Lagar und Hortense sind gezwungen, unter sehr schwierigen Lebensbedingungen in den französischen Pyrenäen Zuflucht zu suchen. Seine Rückkehr nach der Befreiung von Paris hatte keine solche Auswirkung. Lagar wird mit denselben Themen und Techniken wie vor dem Krieg weitermachen, aber das Publikum ist bereits auf der Suche nach neuen Inhalten. Allmählich schwindet der Erfolg und das Paar gerät in wirtschaftliche Schwierigkeiten. Zu dieser Zeit, um das Jahr 1950, kommt seine Frau Hortense in das Krankenhaus Broca und stirbt 1955. Lagar verfällt in eine tiefe Depression und wird in die psychiatrische Klinik Sainte Anne eingewiesen. Sein künstlerisches Schaffen endet vollständig. Zu diesem Zeitpunkt werden auf richterliche Anordnung zwei Versteigerungen der in seiner Werkstatt verbliebenen Werke durchgeführt, um seinen Aufenthalt in der Anstalt zu finanzieren. Im Oktober 1964 kehrte er nach Spanien zurück und lebte bis zu seinem Tod am 6. September 1966 bei einer Schwester in Sevilla. Seine Gemälde befinden sich in zahlreichen Museen in ganz Europa, wie z. B.: La Rochelle, Goya Museum in Castres, Honfleur (Frankreich), Petit-Palais de Geneva, Reina Sofía National Art Center Museum, Casa Lis de Salamanca, Carmen Thyssen Museum (Malaga) und in renommierten Sammlungen wie Crane Kallman (London) oder Zborowski (Paris).
Informationen zu dem*der Anbieter*in
5,0
Geprüfte*r Anbieter*in
Diese erfahrenen Anbieter*innen werden von unserem internen Expertenteam einer umfassenden Bewertung unterzogen.
Gründungsjahr 1977
1stDibs-Anbieter*in seit 2019
21 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 2 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Madrid, Spanien
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 14 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- "Stillleben mit Früchten", 17. Jahrhundert Öl auf Leinwand von Flemish SchoolFLEMISCHE SCHULE 17. Jahrhundert STILLLEBEN MIT FRÜCHTEN ohne Vorzeichen Öl auf Leinwand 17-3/4 x 21-3/4 Zoll (45 x 55 cm.) Gerahmt: 22 x 27 Zoll (56 x 68 cm). PROVENIENZ Privater ...Kategorie
17. Jahrhundert, Flämische Schule, Stillleben
MaterialienLeinwand, Öl
- Spanisch 18. Jh. Öl auf Leinwand "Stillleben mit Walnüssen, Melone, Trauben und Orange".SPANISCHSCHULE 18. JAHRHUNDERT STILLEBEN MIT WALNÜSSEN, MELONE, WEINTRAUBEN UND ORANGE ohne Vorzeichen Öl auf Leinwand 15-3/4 x 21 Zoll (40 x 53 cm.) Gerahmt: 24-1/2 x 28-3/4 Zoll (6...Kategorie
18. Jahrhundert, Barock, Stillleben
MaterialienLeinwand, Öl
- "Blumenstrauß mit Mimosen", 20. Jahrhundert Öl auf Leinwand von Moïse KislingMOÏSE KISLING Französisch-Polnisch, 1891 - 1953 BLUMENSTRAUSS MIT MIMOSE signiert und gewidmet "à Edith Mara", Kisling (unten links) Öl auf Leinwand 13 X 88-1/2 Zoll (33 X 22,5 cm.) ...Kategorie
1930er, Expressionismus, Stillleben
MaterialienÖl, Leinwand
- ""Nature Morte" Obstschale, Teekanne und Tasse, Öl auf Leinwand von spanischem Celso LagarVon Celso LagarCELSO LAGAR Spanisch, 1891 - 1966 NATUR MORTE signiert "Lagar" unten links öl auf Leinwand 18-1/4 X 21-3/4 Zoll (46 X 55 cm.) gerahmt: 23-3/8 X 27-1/8 (59 X 68,5 cm.) PROVENIENZ Pr...Kategorie
1910er, Expressionismus, Stillleben
MaterialienLeinwand, Öl
- „Les Musiciens“, Ölgemälde auf Leinwand des spanischen Künstlers Celso Lagar, 20. JahrhundertVon Celso LagarCELSO LAGAR Spanisch, 1891 - 1966 LES MUSICIENS signiert "Lagar" (unten rechts) nochmals signiert, lokalisiert und datiert "Lagar / Paris 1928" (auf der Rückseite) Öl auf Leinwand 2...Kategorie
1920er, Fauvismus, Figurative Gemälde
MaterialienLeinwand, Öl
- Der Besuch des KardinalsSALVADOR SÁNCHEZ BARBUDO Spanisch, 1857 - 1917 DER BESUCH DES KARDINALS signiert, lokalisiert und datiert "Barbudo / ROMA 1902" (unten rechts) Öl auf Leinwand 22 x 33-2/3 Zoll (55,5 ...Kategorie
Frühes 20. Jhdt., Realismus, Figurative Gemälde
MaterialienLeinwand, Öl
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Französische expressionistische Schule von Paris, Ölgemälde, Stillleben mit Birne und BlumenVon Michel De GallardMichel de Gallard (1921-2007) war ein französischer Maler. Er gilt als Mitglied der Pariser Schule und von La Ruche und ist mit den französischen Künstlern Andre Minaux, Bernard Buf...Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Expressionismus, Interieurgemälde
MaterialienLeinwand, Öl
- Garten von Eden. 2021., Leinwand, Öl, 110x137 cmGarten von Eden. 2021., Leinwand, Öl, 110x137 cmKategorie
2010er, Expressionismus, Stillleben
MaterialienLeinwand, Öl
- Expressionistische expressionistische Tischlandschaft, Jubiläumsblumen und Champagner.Expressionistisches Öl auf Leinwand aus der Mitte des Jahrhunderts mit einer Tischlandschaft aus Blumen und Champagner. Dieses wunderbar energiegeladene Gemälde bewegt sich an der G...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Expressionismus, Stillleben
MaterialienAcryl, Öl, Leinwand
- Französische expressionistische Schule des französischen Expressionismus in Paris, Ölgemälde Frauen mit Regenschirmen RegentagVon Michel De GallardMichel De Gallard, Frankreich (1921-2007). Öl auf Leinwand, unten links signiert, Rahmen aus vergoldetem Silber und dunklem Holz. Provenienz: Etikett verso Galerie de la Presidence...Kategorie
20. Jahrhundert, Expressionismus, Interieurgemälde
MaterialienLeinwand, Öl
- Weiße Rosen 50X40In dieses Ölgemälde habe ich meine Seele hineingesteckt, um die zeitlose Eleganz dieser Blüten einzufangen. Sie wirbeln vor Emotionen und tanzen auf der Leinwand - ausdrucksstarke Pi...Kategorie
2010er, Expressionismus, Interieurgemälde
MaterialienLeinwand, Öl
- Blumenstrauß aus Flieder 40Х40 ÖlgemäldeIn diesem Ölgemälde auf Leinwand habe ich den zarten Tanz der Flieder, deren Farben vor Leben strotzen, mit ganzer Seele festgehalten. Jeder Strich steht für eine Emotion, einen Hauc...Kategorie
2010er, Expressionismus, Interieurgemälde
MaterialienÖl, Leinwand