Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 14

Harold Frank
„Frühjahrsblumen“ Paris, National Academy of Design, Chouinard, ASL, Laguna Beach

CIRCA 1975

Angaben zum Objekt

Ein üppiges postimpressionistisches Stillleben mit Frühlingsblumen, die informell in einer cremefarbenen Vase vor einem bunten elfenbeinfarbenen Hintergrund angeordnet sind. Signiert unten rechts 'H. Frank' und gemalt um 1975. Nachdem er zunächst in Paris studiert hatte, besuchte Harold Frank die New Yorker Art Students League, die National Academy of Design, das Pratt Institute, das Chouinard Art Institute und die UCLA, wo er ein Kollege von Richard Diebenkorn war, der sein Werk nachhaltig beeinflusst hat. Auch Matisse, Rouault, Picasso und De Kooning waren Künstler, die seine kreative Philosophie stark beeinflussten. Seine Einzel- und Gruppenausstellungen sind umfangreich und er wurde international in London, Paris, Amsterdam und Aubonne, Schweiz, sowie in den Vereinigten Staaten von den 1960er bis zu den 80er Jahren ausgestellt. Obwohl er die Anerkennung nicht als Grund für sein Schaffen suchte, erhielt er auch bedeutende Auszeichnungen (darunter den Adolph and Clara Obrig Award und die Sudam Silver Medal der National Academy of Design; den Grumbacher Award der National Watercolor Society; den John Marin Memorial Award in der Watercolor U.S.A. Show und einen ersten Preis des Laguna Beach Museum of Art. Zu seinen Sujets gehörten reine Abstraktionen, Landschaften, Stillleben sowie der männliche und weibliche Kopf und die Figur. Wie viele Künstler vor und nach ihm erforschte er Variationen jedes Themas und experimentierte mit Veränderungen des Mediums, der Technik, des Lichts und der Farbe. Seine bemerkenswerten Gemälde des weiblichen Kopfes und der weiblichen Form entwickelten sich schnell zu einem Vehikel für seine abstrakten Interpretationen. Obwohl seine Pinselführung schnell und sicher ist, arbeitete er oft an mehreren Werken gleichzeitig. Zu diesem Werk gehört ein Exemplar der Erstausgabe von "Harold Frank: Abstrakter Expressionist 1921-1995" von Sandie Stern, veröffentlicht von Millenium Twelve Two (2001). Bildung: National Academy of Design, New York, 1936; Art Students League, New York, 1937; Pratt Institute, Brooklyn, New York; Chouinard Art Institute, Los Angeles; University of California, Los Angeles. Ausgewählte Einzelausstellungen: Savage Gallery, London, England, 1960; Galerij Werking, Amsterdam, Niederlande, 1960; Ardail-Castro Gallery, Paris, Frankreich, 1960; Pasadena Art Musuem, Pasadena, Kalifornien, 1962; Ryder Gallery, Los Angeles, Kalifornien, 1964; Ankrum Gallery, Los Angeles, Kalifornien, 1964; Gallerie Chantepierre, Aubonne, Schweiz, 1966; Haggenmmaker Gallery, Beverly Hills, Kalifornien, 1966; Irene Neuman Galleries (mit Ernest Halpern), Los Angeles, Kalifornien, 1968; Emerson Gallery, Encino, Kalifornien, 1973; Otis Art Institute, Los Angeles, Kalifornien, 1977; Chester House Gallery, Chester, Vermont, 1977; L'Atelier Gallerie, Carmel, Kalifornien, 1978; Upstairs Downstairs, Laguna Beach, Kalifornien, 1979; International Student Center, UCLA, 1984; Robert Zehil Gallery, Beverly Hills, Kalifornien, 1986; Front Porch/Human Arts Gallery, West Los Angeles, Kalifornien, 1987; Soho Gallery, Studio City, Kalifornien, 2002 (erste posthume Ausstellung). Ausgewählte Gruppenausstellungen: Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, Kalifornien, 1959; National Water Color Society Traveling Exhibition, 1965-1968, 1971-1973; San Diego Museum of Art, San Diego, Kalifornien, 1966; Municipal Art Gallery (Barnsdall Park), Los Angeles, Kalifornien, 1969; KCET Television Auction, Los Angeles, Kalifornien, 1968, 1969; Pasadena Art Museum, Pasadena, Kalifornien, 1971, 1972; Water Color USA, 1968, 1970, 1971, 1973, 1974, 1980; Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, Virginia, 1970, 1975; Springfield Art Museum, Springfield, Missouri, 1977-1979; Butler Institute of American Art, Youngstown, Ohio, 1977-1979; William Grant Still Community Arts Center, "Artists Against Hunger", Los Angeles, Kalifornien, 1985; Otis Art Institute, Los Angeles, Kalifornien, 1988; Salander-O'Reilly Galleries, Beverly Hills, Kalifornien, 1992. Ausgewählte Auszeichnungen: John Marin Memorial Award, Watercolor USA, 1968; Honor Award, University of Judaism, School of Fine Arts, Los Angeles, Kalifornien, 1969; Certificate of Merit, National Academy of Design, New York, 1975 All California Show, Laguna Beach Museum of Art, Laguna Beach, Kalifornien, 1976; Grumbacher Award, National Watercolor Society, 1976; The Adolph and Clara Obrig Prize, National Academy of Design, New York, 1977, 1978; Miles Blatt Award, National Watercolor Society, 1979; Certificate of Merit, Watercolor USA Honor Society, 1986. Ausgewählte Rezensionen: Leverque, Jean-Jacques. "Eloge de l'effervescence", Sens Plasticque, 1961; Carles, Henry Galy. "Les Exhibitions a Paris", Aujourd'hui, 1961; Who's Who in Art, 1971-1972; Johnson, Judy, "Poetic Overflow", Southwest Art, Juni, 1980; Bordeau, Jean-Luc. "A Feminine Ideal,", Robert Zehil Gallery, Ausstellungskatalog, 1986; Los Angeles Times, 1965, 1985; Welles, Eleanor. Artscene, Los Angeles, Januar, 1987; Mugnaini, Joseph. Expressive Drawing, A Schematic Approach, 1989. Referenz: Harold Frank, Abstract Expressionist, 1921-1995, von Sandie Stern, Millenium Twelve Two, 2001.
  • Schöpfer*in:
    Harold Frank (1921 - 1995, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    CIRCA 1975
  • Maße:
    Höhe: 45,72 cm (18 in)Breite: 33,66 cm (13,25 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    leicht gebräunt, leichte Verluste, leichte Restaurierung; ungerahmt; zeigt sich gut.
  • Galeriestandort:
    Santa Cruz, CA
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU3443012633

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Spring Bouquet Paris, National Academy of Design, Chouinard, ASL, Laguna Beach
Von Harold Frank
Signiert unten rechts 'H. Frank' für Harold Frank (Amerikaner, 1917-1995), verso zusätzlich gestempelt mit Echtheitszertifikat und gemalt um 1975. Ein üppiges postimpressionistische...
Kategorie

1970er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Acryl, Papier

„Stillleben der Daffodils“, Litauisch, Art Institute of Chicago
Verso auf altem Label signiert "Anthony Cooper" (litauisch-amerikanisch, 1907-1992), betitelt "Spring Bouquet" und gemalt um 1955. Antanas Skupas, auch bekannt als Anthony Cooper, b...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Karton

„Blumenstrauß mit Wildblumen“, postimpressionistisches Blumenstillleben
Rechts unten signiert und bezeichnet "Johannes Me Fecit" und datiert "72", verso mit Löwensiegel gestempelt. Eine charmante und locker gemalte Studie von Frühlingsblumen, die inform...
Kategorie

1970er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Karton, Öl

Sitzende Frau", Paris, Louvre, Salon d'Automne, Académie Chaumière, LACMA, SFAA
Von Victor Di Gesu
Verso signiert "Di Gesu" für Victor Di Gesu (Amerikaner, 1914-1988) und gemalt um 1965. Victor di Gesu, Gewinner des Prix Othon Friesz, besuchte zunächst das Los Angeles Art Center ...
Kategorie

1960er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Karton

„Stillleben mit Obst und Blumen“, Paris, Tokio, London, Kopenhagener Akademie
Von Ib Eisner
Links unten signiert "Ib Eisner" (dänisch, 1925-2003) und rechts unten datiert "1953". Ausgestellt in einem geschnitzten Rahmen aus vergoldetem Holz der Zeit. Gerahmte Abmessungen: 1...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Karton, Leinwand

„Flowers in a Teapot“, Paris, MoMA, LACMA, California Woman Post-Impressionist
Von Janet Ament De La Roche
Verso signiert "Ament" und "de la Roche" für Janet Ament de la Roche (Amerikanerin, 1916-2000) und betitelt "Black Vase"; gemalt um 1955. Ölstillleben einer schwarzen Teekanne mit m...
Kategorie

1950er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl, Karton

Das könnte Ihnen auch gefallen

Mysterien des Osten des Osten
Welche Geheimnisse birgt der Orient, und woher kommt seine Anziehungskraft, die so stark ist, dass wir selbst in der modernen Welt noch Geschichten über prächtige Paläste, weise Herr...
Kategorie

2010er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Acryl, Pappe

Junge Sprossen
Wo können junge Sprösslinge die Kraft und die Zuversicht finden, nach oben zu wachsen, zu glauben, dass es sicher ist - und dass dieser Weg sie zur Entfaltung ihres Potenzials führen...
Kategorie

2010er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Acryl, Pappe

Zitronengenuss
Wo können junge Sprösslinge die Kraft und die Zuversicht finden, nach oben zu wachsen, zu glauben, dass es sicher ist - und dass dieser Weg sie zur Entfaltung ihres Potenzials führen...
Kategorie

2010er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Acryl, Pappe

Ein Moment der Stille
Tauchen Sie ein in einen Moment der Stille, in dem der entspannte Geist keinen Lärm mehr erzeugt, und Sie können sich ganz der Kontemplation der Natur hingeben. Ein Liegestuhl steht ...
Kategorie

2010er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Acryl, Pappe

Erwachen
Die Zitrone ist mehr als nur eine Frucht - sie ist ein Symbol des Erwachens. Sein scharfer, lebendiger Geschmack erregt sofort Ihre Aufmerksamkeit und holt Sie zurück in die Gegenwar...
Kategorie

2010er, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Leinwand, Öl, Acryl

Viktor Iwanowitsch Kalashnikov, „Stillleben mit Straußen und Zwiebeln“, Gemälde
Viktor Iwanowitsch Kalaschnikow (Russisch, 1923 - 1992) Stilleben mit Radieschen und Zwiebeln Öl auf Karton Signiert 'VIK', unten links 12" H x 19" W In einem geschnitzten Goldrahmen...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Post-Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Karton

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen