Unknown

Modernistisches Stillleben der Moderne, Ölgemälde auf Leinwand von David Fox

Ca. 2003

Auffälliges, modernes, florales Ölgemälde auf Leinwand, das sowohl feurig heiß als auch sinnlich ist und den Betrachter in das Bild hineinzieht. G...

Vintage Unterwasser-Stillleben einer Muschel in einer Meeresumgebung signiert S. Martin, unter Glas in einem bemalten Holzrahmen präsentiert.

Leinwand auf stabilem Keilrahmen, auf der Rückseite signiert und datiert. Es ist Teil der fortlaufenden Serie des Künstlers, die er als unruhiges Stillleben bezeichnet, das unbelebte...

Roger de la Fresnaye (1885-1925) Nature morte à l'oeuf 1910 Öl auf Platte auf Paneel montiert 66.2 x 50.9 cm signiert und datiert "R de la Fresnaye.10" (oben rechts) Preis: 157.500 USD (einschl. 5% britischer Einfuhrumsatzsteuer) Provenienz: John Quinn, New York (bis 1926) Pierre Matisse Gallery, New York Jerome H. Stone Collection, Illinois (1952 von der oben genannten Person erworben) Literatur: J. Quinn, F. Watson & B. Rogers, The John Quinn (1870-1925) Collection of Paintings, Watercolors, Drawings & Sculpture, Huntington, 1926, S. 55 (illustriert, mit dem Titel Still life) G. Seligman, Roger de la Fresnaye, Neuchâtel, 1969, S. 130 (nicht abgebildet, falsche Maße) Anmerkungen: Roger de la Fresnaye wurde 1885 in der nordfranzösischen Stadt Le Mans in eine aristokratische Familie hineingeboren. Nach einer künstlerischen Ausbildung an der Académie Julian und der École des Beaux-Arts begann de la Fresnaye an der Pariser Akademie Ranson unter der Leitung von Maurice Denis, seine eigene künstlerische Identität zu entwickeln. Sein Frühwerk ist folglich von den dekorativen Vereinfachungen des Denis'schen Symbolismus beeinflusst, ganz zu schweigen von seiner poetischen Verwendung der Farbe. Kurz nachdem er die Akademie verlassen hatte, lernte de la Fresnaye Raymond Duchamp-Villon kennen und wurde in den Kubismus eingeführt, wie er in der Gruppe Section d'Or praktiziert wurde. Für kurze Zeit experimentiert er unter dem Einfluss von Cezanne mit der Form und schafft Studien, die an Picassos skulpturale Werke von 1907-08 erinnern. Im Gegensatz zu Picasso war de la Fresnaye jedoch nicht am Kubismus als Erforschung von Form und Raum interessiert und betrachtete, wie die anderen Kubisten der Section d'Or, den analytischen Stil, der auf Picassos Werke von 1907-08 folgte, als farblos und unpersönlich. Anstatt den Lehren von Picasso und Braque zu folgen, entschied sich de la Fresnaye dafür, seinen früheren symbolistischen Stil nicht zu gefährden. Seine bildhauerischen Experimente weichen daher einer persönlichen Interpretation des Kubismus als dekorativem Stil, und die Formen seiner Szenen im Freien und seiner Stillleben entziehen sich einer festen Realität. Obwohl seine Werke folglich eine fragmentarische Qualität aufweisen, geht dies mit einer feinen Herangehensweise an die Form einher, die eher an die flachen, geklebten Flächen der kubistischen Collage als an den früheren hermetischen Kubismus von Picasso und Braque erinnert. Bis 1913 hatte de La Fresnaye eine Affinität zu Delauneys abstraktem und farbenfrohem "Orphismus" gefunden, obwohl die flachen Farbflächen in seinem Fall in figurativen Szenen und Stillleben umgesetzt wurden. In Analogie zu Delauney könnte man sagen, dass es de la Fresnaye gelungen ist, seine frühe symbolistische Ausbildung mit dem neuen kubistischen Stil in Einklang zu bringen. Kategorien: Nature morte à l'oeuf, Roger de la Fresnaye, Stilleben, modern, französisch, Obst, Fresnaye, modern, Ölgemälde...