Viola Frey

Gelbes Stillleben von Viola Frey (NP#5016)

Viola Frey wurde 1933 geboren und wuchs auf dem Weingut ihrer Familie in Lodi, Kalifornien, auf[2]. Sie erhielt 1956 einen BFA-Abschluss am California College of Arts and Crafts (heute California College of the Arts), wo sie Malerei bei Richard Diebenkorn und Keramik bei Vernon "Corky" Coykendall und Charles Fiske studierte.[3] Zu ihren Kommilitonen gehörten Robert Arneson, Manuel Neri und Nathan Oliveira.[4] Nach ihrem Bachelor-Abschluss besuchte sie eine Graduiertenschule an der Tulane University und studierte bei Mark Rothko und George Rickey. 1957 verließ sie Tulane ohne ihren Master-Abschluss[5] und zog nach New York, um mit der Keramikerin Katherine Choy am Clay Art Center in Port Chester, New York, zu arbeiten[6]. Das Clay Art Center war eine der ersten Einrichtungen an der Ostküste, die sich an Künstler richtete, die Keramik als Medium der bildenden Kunst ohne die funktionalen Zwänge des Handwerks erforschten.[3] Karriere Frey kehrte 1960 in die San Francisco Bay Area zurück, wo sie zu einer international angesehenen Künstlerin und einer führenden Persönlichkeit der zeitgenössischen Keramik wurde. Sie war bekannt für ihre monumentalen, farbenfrohen Keramikskulpturen, die sich mit Fragen des Geschlechts, der kulturellen Ikonografie und der Kunstgeschichte auseinandersetzen. Zusammen mit Robert Arneson und Peter Voulkos hat Frey mit ihren robusten Skulpturen die Verwendung von Keramik als Medium der bildenden Kunst neu gestaltet und definiert. "Frey war einer der kalifornischen Künstler, die in den 1950er und 60er Jahren mit Ton arbeiteten und sich von den Konventionen dieses Mediums abwandten, um Werke mit robusten skulpturalen Qualitäten zu schaffen, die mit der Malerei des Abstrakten Expressionismus, der Pop Art und dem, was später als California Funk bekannt wurde, in Verbindung gebracht wurden."[7] "Viola hat die bildende Kunst tiefgreifend beeinflusst. Sie war in der Lage, die sie umgebende Kultur aufzugreifen und diese Elemente in eine völlig eigenständige Form der Skulptur umzuwandeln, die einen der größten Beiträge zur modernen Kunst darstellt", kommentierte Michael S. Roth, ehemaliger Präsident des California College of the Arts[8].