Barbara d'Antuono

Störende Elemente

2025

Barbara d'Antuono, Penelope oder Parque der Neuzeit, näht mit der Hand wie andere Mantras rezitieren und entscheidet nichts im Voraus. Sie lässt Bilder entstehen, die in keinem besonderen Zusammenhang zueinander stehen, denen sie aber in einer Art Dringlichkeit Substanz verleiht, in Form eines nicht gezeichneten, sondern genähten Streifens. Die Ausstellung, wie auch das gleichnamige Buch, deckt sieben Jahre dieser fleißigen und geduldigen Arbeit durch fast 30 Textilarbeiten ab, echte Standbilder aus den Emotionen und Erinnerungen der Künstlerin, wie so viele Porträts der Menschheit. . Ihre Begegnung in Haiti mit Baron Samedi und die mit dem Voodoo verbundene Mythologie sowie die traumatischen Eindrücke des Staatsstreichs von 1986 und die Misshandlungen, deren Zeuge sie wurde, haben sie dazu gebracht, das Unaussprechliche auszusprechen. Als Weltenbummlerin nährt sie ihre Arbeit von ihren Reisen, insbesondere nach Afrika, wo sie Voodoo findet, und an die Hänge aller Vulkane der Welt. Als Schöpferin der Fantasie lässt sie unter ihren Fingern eine jubilierende, traumhafte, ironische, karnevaleske und manchmal naive Welt entstehen. Mit dieser schmackhaften Mischung imprägniert, verdichtet sich sein gesamtes Werk zu einem extravaganten barocken Synkretismus, bei dem der Humor nie weit weg und Haiti immer präsent ist. Barbara d'Antuono, eine 1961 geborene Korsin italienischer Abstammung, verließ Frankreich in den 1980er Jahren und ging nach Westindien und Jamaika. Im künstlerischen Reichtum Haitis, wo sie fünf Jahre lang blieb, lernte sie die Malerei und die Bildhauerei kennen, vor allem im Studio des haitianischen Malers Ronald Mevs. Die Magie, ihre inneren Dämonen und die Ästhetik ihrer Arbeit als bildende Künstlerin werden ihr offenbart. Sie begann ihre künstlerische Reise mit Assemblagen aus Holz und Knochen, Collagen, Totems, Fetischen... Babette El Saieh, Tochter des großen Sammlers Issa El Saieh, gab ihr die erste Chance, im Olofson Hotel in Port au Prince auszustellen. Nach mehreren Ausstellungen in Haiti verließ sie die Insel nach dem Staatsstreich von 1986. Zurück in Frankreich entwickelte sie eine eigene Technik, die Skulptur, Malerei, Grafik, Nähen, Poesie und Musik miteinander verbindet. Ab 1995 stellte sie regelmäßig in Paris, Deutschland... aus. Sie nahm an mehreren Gruppenausstellungen teil, darunter eine zu Ehren von Wilfredo Lam bei der Unesco. Anerkannt von den Galerien Art Factory und Art de Rien, hat sie mehrmals im Lavoir Moderne Parisien sowie in der Kapelle des College of Carpentras ausgestellt. Im Jahr 2014 präsentierte sie einige magnetische Gemälde, Textilbilder und Fetischpuppen in der Kollektivausstellung "Follow my gaze", die die Geburtsurkunde von L'Oeil de la femme à barbe markierte.