Aidan Weichard

"Native Study #4" Buntes, leuchtendes, abstrahiertes Blumenbouquet in einer Vase

2025

Ich bin ein in Gippsland ansässiger Künstler, dessen kreativer Prozess sich ständig weiterentwickelt, wobei die Konstante mein Thema ist. Die einheimische australische Flora und Fauna wird in meinen Werken häufig dargestellt und ist ein Symbol für meine Zuneigung zur australischen Landschaft. Da ich in den Bergen inmitten des Regenwaldes und all seiner Bewohner aufgewachsen bin, hat sich meine Liebe für die unglaubliche Energie der Tierwelt seit meiner Jugend unbewusst in meinem Kopf festgesetzt. Ich habe schon immer gezeichnet, seit ich denken kann, und irgendwie kamen meine Arbeiten immer in Form von Tieren heraus - eine Leidenschaft, die geblieben ist! Ich bin im Buschland von Gembrook aufgewachsen und lebe jetzt inmitten der weiten Hügellandschaft von Gippsland. Ich habe eine spirituelle Verbindung zum Land und seinen tierischen Bewohnern entwickelt, die nicht nur für mein kreatives Schaffen, sondern auch für meine persönliche Identität von großer Bedeutung sind. Neben der einheimischen Tierwelt konzentriere ich mich in meiner Praxis auf fleißige Bauernhoftiere, Vieh und Arbeitshunde - Motive, die mir immer wieder durch ihre stoische, fleißige und treue Art aufgefallen sind. Meine größte Inspiration sind jedoch meine beiden Australian Shepherds. Ihre unendliche Zuneigung und Loyalität erstaunt mich jeden Tag aufs Neue, hier wird es nie langweilig. Aber ich finde wirklich alle Tiere genial, egal ob es sich um unsere lauten Hühner, Jen's Pferde oder die Kühe des Nachbarn handelt, ich bewundere ihre unverwechselbaren Merkmale und einzigartigen Markierungen, ganz gleich welcher Art. Allein die Anwesenheit von Tieren hat nachweislich eine dramatische positive physiologische und psychologische Wirkung auf uns, und meine Kunst versucht, dies mit Hilfe von Farbe und Textur zu erkunden. Vitalität und Lebendigkeit stehen im Mittelpunkt jedes meiner Werke. Mein Ziel ist es, ein Gefühl von Helligkeit und Leichtigkeit zu vermitteln, wobei mein Stil die Verspieltheit von Kakadus, die Kraft eines Stiers oder die Lebendigkeit von frischen Eukalyptusblättern hervorhebt. Ich verwende bewusst kräftige Farben, um den Charakter, die Persönlichkeit und die Emotionen meiner Motive zu unterstreichen. Die absichtlich dramatischen Pinselstriche verleihen meinen Motiven eine Dynamik, die zugleich kraftvoll und fesselnd ist. Ich kombiniere leuchtende Farben mit gemischten Medien wie Sprühfarbe, Emaille und Ölfarbe auf verschiedenen Trägermaterialien, wobei meine kühne Technik die Intention meines Prozesses verdeckt. Es geht mir darum, Spaß zu haben und eine gewisse Flexibilität und Flüssigkeit in meinem Stil zu bewahren, die es mir ermöglicht, Elemente zu dramatisieren und zu akzentuieren, die für das jeweilige Thema einzigartig sind. Meine Motive, die Erinnerungen an die Entstehung der gefallenen Tiere auf dem Waldboden wachrufen, entstehen aus einem Chaos von Formen und Farben und verwandeln sich in verblüffend lebendige Darstellungen vertrauter australischer Charaktere. Meine Gemälde bewegen sich zwischen dieser überlegten Herangehensweise und meiner chaotischen Anwendung und besitzen eine Dramatik und Tiefe, die den Betrachter meisterhaft zu einer näheren Betrachtung anregen. Indem ich den Großteil meiner Kunstwerke fließend und abstrakt halte und mit Hinweisen auf Details in entscheidenden Komponenten wie den Augen konkurriere, zwinge ich die imaginative Rekonstruktion dazu, ein Werk in seiner Gesamtheit zu sehen. Meine Botschaft ist einfach: "Achtsames Nachdenken über diesen erstaunlichen Ort und die unglaublichen Dinge, die er zu bieten hat".