Christopher Peter

Flowing Cameo I Texturierte Profil-Silhouette mit ozeanischem Gefhl und Bewegung

Christopher Peters verwischt die Grenzen zwischen klassischen Silhouetten und dynamischen abstrakten Kunstwerken. Seine Gemälde haben einen Sinn für die Schönheit und Schlichtheit der alten Welt, während das Hinzufügen von Texturen und kräftigen Farben sie in etwas verwandelt, das niemand zuvor gesehen hat. Es ist ihm gelungen, etwas so Zeitloses kreativ zu gestalten, was wiederum den Betrachter zu einem längeren Blick und zur Neugier auf die Entstehungsgeschichte verleitet. Seine verschiedenen Techniken bieten eine breite Palette von Perspektiven, die sich direkt in seinen Arbeiten niederschlagen. Er verwendet klassische ausgeschnittene Silhouetten und unterlegt sie strategisch mit Collagen, Farbverläufen, Mischtechniken und vielem mehr. Er selbst bezeichnet sie als "Gemälde über Gemälden", denn genau das sind sie auch. Seine Gießtechniken sind besonders faszinierend, da er die Richtung und Bewegung des Gusses nutzt, um den Silhouetten Gesichtszüge zu verleihen. Die Farbe wird sorgfältig aufgetragen, um die Linien und Kurven eines typischen menschlichen Gesichts zu formen. Als aufstrebender Künstler experimentiert er ständig mit unkonventionellen MATERIALEN und verwendet in letzter Zeit sogar Blattgold, wodurch ein auffälliges Nebeneinander von Metallic und Bewegung entsteht. Christopher Peters beweist, dass die skurrile Herangehensweise an die bildende Kunst der frische Wind ist, den wir brauchen und lieben. Obwohl seine Bilder eine hervorragende Technik und ein hohes Maß an Geschicklichkeit erfordern, sind sie dennoch leicht, lustig und schön. "Die Silhouette-Gemälde sind in vielen additiven Schichten aufgebaut, wobei die gesamte Oberfläche in jeder aufeinanderfolgenden Schicht bearbeitet wird. Bei einem Gemälde mit Collage-Elementen (wie den Born to Bloom-Bildern) wird die gesamte Oberfläche mit diesen Elementen geschichtet, und dann werden Farbschichten darübergelegt und getrocknet, bis die Figur schließlich aufgelöst ist und alle Schichten miteinander harmonieren. Bei einem Werk wie der Splash Silhouette wird die gesamte Leinwand mit chemischen Gießtechniken bemalt, dann wird die Silhouette mit Weiß auf diese farbige Oberfläche gemalt, so dass das resultierende Bild sowohl abstrakt als auch figurativ ist, wie zwei übereinander gemalte Bilder. Insgesamt konzentriert sich meine Praxis auf die Malerei von Figuren und Landschaften. Ich kombiniere und verwische gerne die Grenzen zwischen diesen Disziplinen, um eine persönlichere Erzählung zwischen dem Betrachter und dem Werk zu schaffen, und mein ultimatives Ziel ist es, mit Hilfe der Malerei einen engeren Bezug dazu herzustellen, wie wir unsere Umgebung erleben. In diesem Zusammenhang verwende ich neben Acryl- und Ölfarben oft auch unkonventionelle Materialien wie handgeschöpfte Papiere, marmorierte Textilien, alte Straßenkarten und wiederverwendete Buchseiten." - Christophe Peters