Hildur:: deutsche Künstlerin:: „Orange Shape“:: Mischtechnik auf Holz:: Mixed-Media

Hildur Ines
Hildur:: deutsche Künstlerin:: „Orange Shape“:: Mischtechnik auf Holz:: Mixed-Media
2018

Name: Hildur:: deutsche Künstlerin:: „Orange Shape“:: Mischtechnik auf Holz:: Mixed-Media
Brand: Hildur Ines
Rating: 5 (5 reviews)

Preis:650 $

1.082,48 $Listenpreis

Angaben zum Objekt

Die Kunst ist die Transformation" Kunst ist der Zweck der Kunst:: denn die Liebe ist der Zweck der Liebe. Heinrich Heine Ines Hildur beginnt ihre Gemälde intuitiv:: ohne ein vorgefasstes Programm. Die Dinge des Unterbewusstseins kommen vor:: die sie nicht vorherrschen kann. Die Künstlerin verwandelt diese inneren Bilder nicht in bestimmte Dinge. Mit einem besonderen Gefühl für Rhythmus und durch Untertitel-Farbtöne erzählt sie über freie:: assoziierte Bildergeschichten. Die Werke strahlen Ruhe:: Klarheit und Sinnlichkeit aus. Die sichtbare ästhetische Sensibilität hat eine suggestive Kraft:: die den Betrachter fesselt. Wenn man sich an diesen Bildern in die farbigen Stimmungen einbezieht:: scheinen die symbolischen:: zerbrechlichen Linien:: Symbole:: die auf den Beginn einer Geschichte zu sein scheinen:: die der Betrachter in seiner Vorstellung fortsetzen kann. Bei der Übertragung in die Sprache bleibt jedoch etwas geheimnisvolles übrig:: das nicht übersetzt werden kann. Der Maler verlässt offenbar die Prozesse für die Kreation des Gemäldes: Farbschichten überlagern sich:: Linien werden bedeckt und wieder freigegeben:: verwendete Papiere werden auf das Werk gelegt. Die Künstlerin beschreibt ihre Malweise wie diese: Verstöße an Orten des Wandels sind verbunden:: genäht:: überzogen und lackiert:: glänzen wie unter einer Wachsschicht oder können immer noch fröhlich realisiert werden. Die Bilder passages:: die besonders erfolgreich zu sein scheinen:: tragen ihre Umgebung und sind für die Fransenbereiche von großer Bedeutung:: können aber auch während der Arbeit wieder ihre Funktion verlieren und manchmal aufgegeben werden:: was ganz schick ist:: wie der Verlust eines guten Freundes. Sie entdeckt eine besondere Schönheit in scheinbar alltäglichen Dingen. Es kann eine zerklügelnde Wand:: Moos zwischen Betonplatten und Spuren von Vergänglichkeit sein. Aufgrund dieses besonderen Talents der Wahrnehmung verwandelt die Künstlerin ihre Abdrücke in kompakte Bilder:: die mich manchmal daran erinnern:: dass sie Schichten auflösen und einen bestimmten Zustand bewahren:: der schnell verschwinden könnte: auch die Formen des Kokos sind mehrdeutig:: ein Kokos:: der etwas umhüllt:: Schutz und Sicherheit verleiht:: oder sind sie Projektile:: die neue Küsten erreichen? In einer Umgebung der Überstimulation will die Künstlerin unsere Fähigkeit der Wahrnehmung trainieren:: die Dinge auf eine neue Weise zu sehen. Seit mehreren Jahren kommuniziert sie die Wechselbeziehung zwischen Malerei und Sehen an der privaten Kunstschule Wameling Richon in Baden bei Zürich. Die Malerin und Architektin Ines Hildur:: deren Pseudonym ihr Pseudonym ist:: gehört zu den vielseitigen Künstlern:: die aufgrund der unterschiedlichen Aktivitäten eine besondere offene Sicht auf sich haben. Seit 1991 beschäftigt sie sich intensiv mit der Malerei. Als sie den Berliner Filmmaler und Maler Jrgen Bttcher Alias Strawalde:: den Wiener Maler Gunter Damisch und das Künstlerpaar Nancy Spero und Leon Golub an der renommierten Sommerakademie der Schönen Künste in Salzburg kennenlernte:: erhielt sie besonders dauerhafte Ideen und Anreize. In der Zwischenzeit stellt die Künstlerin:: die derzeit in Leipzig lebt:: ihre Einzel- und Gruppenausstellungen in Deutschland:: Österreich:: der Schweiz und Frankreich aus. Die Gemälde von Ines Hildur scheinen sehr offen zu sein:: sie laden zu einem Gespräch über sie ein. Vielleicht wird es ein Dialog zwischen ihren Erwartungen und diesen Aspekten sein:: die Sie hier finden können. Sie können diese Spur aufnehmen:: wenn Sie sich dem Geheimnis hinter den offensichtlichen Dingen nähern wollen:: das Kunstwerke immer für uns haben. Andrea Richter-Mahlo I. Kunsthistoriker I. Leipzig. Die Künstlerin Hildur wurde in Freiberg / Sachsen in Deutschland geboren. Von 1977 bis 1982 studierte sie Architektur an der Universität Dresden. Im Jahr 1991 studierte sie Kunst an der Kunstschule der Schönen Künste und des Designs und an den Internationalen Sommerakademien der Schönen Künste Saarbrcken. Seit 1982 lebt und arbeitet sie in Leipzig als Künstlerin und Innenarchitektin und arbeitet immer noch als Architektin und Innenarchitektin in Dresden:: Saarbrcken:: Salzburg und Leipzig und zeitweise auch in Saint Paul De Vence - Cote d'Azur und unterrichtet seit 2002 freie Malerei an den Akademien der bildenden Künste. Ausgewählte Einzelausstellungen 1994 Galerie Filmhaus Saarbrcken 1995 Atelier Studio Silke Wagler Leipzig Galerie Hanstein:: Saarbrcken Galerie Pro Arte Hallein/Austria 1997 Landeskunstausstellung Saar:: St. Ingbert 1999 Passages - Haus der Künstler:: Saarbrcken Kunst in der Box - Haus der Künstler:: Saarbrcken Galerie Hofhaus Saarlouis Galerie Pro Arte Hallein/Austria 1998 Galerie Schubert Neunkirchen Mdr-Galerie Leipzig 1999 City Managment/Galerie Spandow Berlin Galerie Kunstverein + Objekte Leipzig 2000 Regierungsprsidium Dresden Galerie Hanstein Saarbrcken 2001 Galerie Hanstein:: Saarbrcken Galerie Spandow Berlin 2002 Galerie Wameling Richon:: Baden/Suisse 2003 Kunstverein Die Treidler:: Frankenthal Galerie Ferry:: Paris 2004 Galerie Ferry:: Paris 2004 Galerie Ferry:: Hannover 2005 Galerie Wameling Richon:: Baden/Suisse Galerie Victoria Wittek Schwalmtal

Schöpfer*in:
Hildur Ines (1959)
Entstehungsjahr:
2018
Maße:
Höhe: 76,2 cm (30 in)Breite: 76,2 cm (30 in)Tiefe: 7,62 cm (3 in)
Medium:
Holz,Mixed Media
Bewegung und Stil:
Abstrakt
Zeitalter:
21. Jahrhundert
Zustand:
Galeriestandort:
Paris, FR
Referenznummer:
Anbieter*in: Peint/G 0008-6/121stDibs: LU131915393431

900 $

Unter

Stephen Stephens erkennt die zarte Textur und die Schönheit des natürlichen Oxidationsprozesses. Oftmals ist ein gefundenes Objekt der Ausgangspunkt für seine Arbeit: Indem er ein Ob...

Kategorie

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Materialien

Mixed Media, Holz, Holzverkleidung

Stephen Rybacki
Unter, 2024

2.874 $

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Ton Skulptur Abstrakt

Plakat Reise

Spiegel Mit Weißem Rahmen

Abstrakte Skulpturen Metall

Wabi Sabi

Light Art

Antike Landschaft

Alle Suchvorgänge beliebter Abstrakte Gemälde anzeigen

Hildur:: deutsche Künstlerin:: „Orange Shape“:: Mischtechnik auf Holz:: Mixed-Media

Ähnliche Objekte anzeigen

Hildur InesHildur:: deutsche Künstlerin:: „Orange Shape“:: Mischtechnik auf Holz:: Mixed-Media2018

Angaben zum Objekt

Das könnte Ihnen auch gefallen

1960er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Tom HollandTruck in Hills, signiertes Temperamalerei, original Charles Cowles Gallery Label, 1965

2010er, Abstrakter Expressionismus, Abstrakte Gemälde

Michael PaukerAbstrakte Gemälde-Collage „Brescia“, 2014

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakter Impressionismus, Mixed Media

Rebecca KlundtUnsere Stadt – Originale Häuser auf weißem Tisch, Kunstwerk auf Holzplatte – Rebecca Klundt, 2020

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Len KlikunasTaiga - Skulpturales Gemälde Original Minimalistisches Kunstwerk auf Leinwand, 2022

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Len KlikunasThere's a Block in the Void 31224 – Minimalistisches dreidimensionales Kunstwerk, 2024

2010er, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

Stephen RybackiUnter, 2024

Kürzlich angesehen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Hildur Ines
Hildur:: deutsche Künstlerin:: „Orange Shape“:: Mischtechnik auf Holz:: Mixed-Media
2018

Tom Holland
Truck in Hills, signiertes Temperamalerei, original Charles Cowles Gallery Label, 1965

Michael Pauker
Abstrakte Gemälde-Collage „Brescia“, 2014

Rebecca Klundt
Unsere Stadt – Originale Häuser auf weißem Tisch, Kunstwerk auf Holzplatte – Rebecca Klundt, 2020

Len Klikunas
Taiga - Skulpturales Gemälde Original Minimalistisches Kunstwerk auf Leinwand, 2022

Len Klikunas
There's a Block in the Void 31224 – Minimalistisches dreidimensionales Kunstwerk, 2024

Stephen Rybacki
Unter, 2024