Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 7

Louis Carreon
Native Bird von Louis Carreon

21. Jahrhundert

Angaben zum Objekt

Louis Carreon b. 1977 Amerikanisch Einheimischer Vogel Signiert "Louis Carreon" (unten rechts) Gemischte Medien auf Leinwand Louis Carreons Native Bird ist das Ergebnis seiner umfassenderen Erforschung schamanischer Themen, die den Menschen durch lebendige, symbolische Bilder mit der natürlichen Welt verbinden. Carreons jüngste Arbeiten basieren auf der Vorstellung von Vögeln als Boten des Göttlichen, die in der schamanischen Tradition die Geister leiten. Durch die lebendigen Farben und dynamischen Formen, die von natürlichen Landschaften inspiriert sind, fängt dieses Bild eines einheimischen Vogels auf dunklem Hintergrund eine emotionale Resonanz ein, die den Betrachter einlädt, sich auf einer tieferen, spirituellen Ebene zu verbinden. Carreon beschreibt seinen künstlerischen Weg als einen Prozess der Verwandlung und vergleicht ihn mit der Wiedergeburt eines Phönix. Er verbindet Straßenkunst mit heiliger Geometrie und webt eine Erzählung von Erlösung, Heilung und Dankbarkeit. Seine Kunst ist eine Hommage an die Natur und spricht Themen wie Stärke, Widerstandsfähigkeit und Authentizität an. Indem er diese Einflüsse kanalisiert, stellt Carreon sein Werk in einen Dialog mit Künstlern wie Jean-Michel Basquiat und Keith Haring und zelebriert die Kunst als einen Weg zur persönlichen und spirituellen Befreiung. Louis Carreon, ein in Kalifornien geborener Künstler mit Wurzeln in der Straßenkunst, verwandelt persönliches Wachstum in kraftvolle zeitgenössische Werke. Beeinflusst von der Skate- und Graffiti-Kultur, bringt er Authentizität und spirituelle Tiefe in die Galerien weltweit und definiert moderne Kunst durch einen rohen, wirkungsvollen Ausdruck neu. Leinwand: 48" hoch x 36" breit (121,92 x 91,44 cm) Rahmen: 49 1/4" hoch x 37 1/2" breit x 2 1/2" breit (125,10 x 95,25 x 6,35 cm)
  • Schöpfer*in:
  • Entstehungsjahr:
    21. Jahrhundert
  • Maße:
    Höhe: 125,1 cm (49,25 in)Breite: 95,25 cm (37,5 in)Tiefe: 6,35 cm (2,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    New Orleans, LA
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: 31-97851stDibs: LU18616222462

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Spirit Bird von Louis Carreon
Von Louis Carreon
Louis Carreon b. 1977 Amerikanisch Geistervogel Signiert "Louis Carreon" (unten rechts) Gemischte Medien auf Leinwand Louis Carreons Spirit Bird ist eine tiefgründige Erforschung...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Volkskunst, Mixed Media

Materialien

Leinwand, Mixed Media

La femme préhistorique (Die prähistorische Frau)
Von James Jacques Joseph Tissot
James Tissot war einer der erfolgreichsten und von der Kritik gefeierten Künstler des viktorianischen Zeitalters. Obwohl der Künstler für seine eleganten Szenen des mondänen Lebens i...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Akademisch, Aktzeichnungen und -aquarelle

Materialien

Büttenpapier, Leinwand, Ölpastell, Pastell

Saint-Tropez, Le Port von Yvonne Canu
Von Yvonne Canu
Yvonne Canu 1921-2008 Französisch Saint-Tropez, der Hafen Signiert "CANU" (unten rechts) Öl auf Leinwand Der friedliche Hafen von Saint-Tropez ist in diesem außergewöhnlichen Öl...
Kategorie

20. Jahrhundert, Post-Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Leinwand, Öl

La Danse Pyrrhique (yrrischer Tanz)
Von Jean-Léon Gérôme
Dieses Gemälde von Jean-Léon Gérôme mit dem Titel La Danse pyrrhique gehört zu den faszinierendsten Kompositionen, die je von der Hand des akademischen Meisters stammen. Gérômes ikonische Szenen des Ostens haben eine ganze Generation in ihren Bann gezogen, und dieses Werk zeigt das ganze, unvergleichliche Talent des Künstlers. Die Darstellung des rituellen Pyrrhus-Tanzes spielt in der ptolemäischen Periode des alten Ägyptens und ist lebendig und eindrucksvoll. Es ist wunderschön und detailreich gemalt und stellt das Beste von Gérômes berühmten orientalischen Szenen dar. In La Danse pyrrhique gibt Gérôme eine dramatische Darstellung dieses alten Kriegstanzes. Er stammt aus dem Griechischen und wurde von kostümierten, mit Schwertern bewaffneten Tänzern aufgeführt, die zu Musik eine Reihe von Bewegungen vollführten, die den Kampf nachahmten. Homer schrieb, dass Achilles diesen Tanz als Zeichen des Respekts und der Trauer bei der Beerdigung seines Freundes Patroklos aufführte. Als Julius Cäsar es bei den Römischen Spielen einführte, verbreitete sich seine Beliebtheit im gesamten Römischen Reich bis nach Ägypten, wo Gérômes Komposition spielt. Gérôme besuchte Ägypten zum ersten Mal 1856 und kehrte Ende des 19. Jahrhunderts zurück, als dieses Werk entstand. Gérômes Vertrautheit mit dieser Umgebung ist in diesem Werk offensichtlich, und seine visuelle Erzählung ist einzigartig. Seine Gemälde vereinen den rationalistischen Stil der Historienmalerei mit der theatralischen Ästhetik der Romantik, wobei Gérôme auch einige künstlerische Freiheiten einräumt. Dieses Werk steht vor dem Isis-Tempel auf der Insel Philae, aber der Künstler hat die Hieroglyphen am Eingang leicht verändert, vielleicht um die zentralen Tänzer besser darzustellen. Auch wenn die Kulisse beeindruckend ist, so sind es doch die Tänzer selbst, die zweifellos im Mittelpunkt der Komposition stehen. Sie zeugen von Gérômes Beherrschung der menschlichen Form, die er durch sein intensives Studium der Muskulatur und der Bewegungen unter Beweis stellt. Gérôme, der bedeutendste französische akademische Maler des 19. Jahrhunderts, war auch einer der wichtigsten Erfinder der orientalischen Themen. Nach dem Jahr, das er 1843 mit seinem Lehrer Paul Delaroche in Rom verbrachte, entwickelte er eine unstillbare Reiselust, die ihn zu Reisen nach Ägypten, der Türkei und Nordafrika inspirierte. Er erforschte und dokumentierte akribisch die Trachten und Bräuche des Nahen Ostens, wie die unzähligen Details der vorliegenden Komposition zeigen. Im Laufe seiner Karriere erlangte Gérôme große Popularität und hatte als Verfechter der akademischen Tradition großen Einfluss. Während seiner Lehrtätigkeit an der angesehenen École des Beaux-Arts stellte Gérôme in zahlreichen Salons aus und wurde von Sammlern aktiv umworben und gefördert. Die meisten Werke von Gérôme wurden schließlich an große Museen verschenkt, und nur sehr wenige befinden sich in Privatbesitz. Dieses spektakuläre Werk gehörte einst zur Najd-Sammlung, die weithin als die wichtigste Sammlung orientalischer Kunstwerke in Privatbesitz gilt. Ausgewählte Werke aus dieser Sammlung wurden als Dauerleihgaben an renommierte Museen wie das Metropolitan Museum of Art in New York und das Wadsworth Atheneum Museum of Art in Hartford, CT, vergeben, wo das vorliegende Werk einst zu sehen war. Dieses großartige Werk wird in zahlreichen Büchern über den Künstler vorgestellt, darunter das Werkverzeichnis des Künstlers von Gerald M. Ackerman. Dieses Gemälde ist mit einem Echtheitszertifikat versehen und wird in das von Dr. Emily M. Weeks überarbeitete Werkverzeichnis des Künstlers von Gerald M. Ackerman aufgenommen. Um 1885 Leinwand: 25 3/4" hoch x 36 3/8" breit Rahmen: 38 1/2" hoch x 49 1/4" breit Provenienz: Gail Borden Munsill, ca. 1890-1910 Ruth Clark Holmes Munsill, von 1941, durch Abstammung von den oben genannten Penelope Holmes Munsill Harris, durch Abstammung von den oben Genannten Laurence van Doren Harris Jr. durch Abstammung von den oben genannten Personen Daniel B. Grossman, Inc., New York Sotheby's Parke Bernet, 25. Januar 1980, Los 292 (mit dem Titel La Phyrique) Phillips, London, 30. Oktober 1981 The Fine Art Society, London, bis April 1984 (unter dem Titel The Sword Dance, Bestandsnummer E6 / 21) Die Sammlung Najd, die in den 1980er Jahren von den oben genannten Einrichtungen erworben wurde Ausgestellt: Wadsworth Atheneum Museum of Art, Hartford, CT, Dauerleihgabe Literatur: Oeuvres de J.L. Gérôme, Bd. XXIII, 13, illustriert (als La Phyrique) Pheobe Pool, Impressionism, London, 1967, S. 92 & 274, Abb. 65 (mit dem Titel Sword Dance, abgebildet) P. A. Clayton, The Rediscovery of Ancient Egypt...
Kategorie

19. Jahrhundert, Akademisch, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Après le bain (Nach dem Bad)
Von Pierre Auguste Renoir
Für Pierre-Auguste Renoir, den herausragenden Figurenmaler des Impressionismus, war die Darstellung des Aktes eine Übung darin, die Leinwand zum Leben zu erwecken. Er sagte einmal: "...
Kategorie

19. Jahrhundert, Impressionismus, Aktgemälde

Materialien

Leinwand, Papier, Kreide

Blackstone Zigarren
Von Norman Rockwell
Dieses seltene Öl ist ein charmantes Relikt einer vergangenen Ära und ein Werk des unnachahmlichen amerikanischen Illustrators Norman Rockwell. Die Fähigkeit des ikonischen Künstlers...
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Sonstige Kunststile, Figurative Gemälde

Materialien

Leinwand, Öl

Das könnte Ihnen auch gefallen

searching for Infinity
Von Luca Vigorelli
Gemischte Medien auf Leinwand.
Kategorie

2010er, Art brut, Mixed Media

Materialien

Leinwand, Mixed Media, Acryl

searching for Infinity
6.080 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
„Denkbilder“, Skulptur in Mischtechnik, 2021
Für den in Chicago lebenden Künstler Patrick Fitzgerald sind seine Miniatur-Autoskulpturen eine Reise durch die Zeit. Entstanden aus der Faszination für die Seifenkisten-Derby-Autos ...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Art brut, Mixed Media

Materialien

Öl, Acryl, Pappe, Leinwand, Mixed Media

J. Ivcevich, Untitled (Silberbaum Mandala), Abstrakte Mischtechnik auf Leinwand, 2018
Von J. Ivcevich
J Ivcevichs abstrakte Mischtechnik, Untitled (Silver Tree Mandala), ist eine hypnotische Anordnung von Farben und Lichtbrechungen. Der satte orangefarbene Rost prallt gegen das tiefe...
Kategorie

2010er, Art brut, Mixed Media

Materialien

Leinwand, Mixed Media

Figuratives Mixed-Media-Porträt des kubanischen Künstlers Hector Frank
Von Hector Frank
Figürliche Porträtmalerei mit gemischten Medien des kubanischen Künstlers Hector Frank. Einzigartiges Gemälde mit einem Echtheitszertifikat. Obwohl er international als einer der b...
Kategorie

2010er, Art brut, Figurative Gemälde

Materialien

Baumwoll-Canvas, Mixed Media, Acryl, Keilrahmenleisten

Figuratives Mixed-Media-Porträt des kubanischen Künstlers Hector Frank
Von Hector Frank
Figürliche Porträtmalerei mit gemischten Medien des kubanischen Künstlers Hector Frank. Einzigartiges Gemälde mit einem Echtheitszertifikat. Obwohl er international als einer der b...
Kategorie

2010er, Art brut, Figurative Gemälde

Materialien

Baumwoll-Canvas, Mixed Media, Acryl, Keilrahmenleisten

Figuratives Mixed-Media-Porträt des kubanischen Künstlers Hector Frank
Von Hector Frank
Figürliche Porträtmalerei mit gemischten Medien des kubanischen Künstlers Hector Frank. Einzigartiges Gemälde mit einem Echtheitszertifikat. Obwohl er international als einer der b...
Kategorie

2010er, Art brut, Figurative Gemälde

Materialien

Baumwoll-Canvas, Mixed Media, Acryl, Keilrahmenleisten

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen